概念书籍设计在设计教学中的重要意义

概念书籍设计是未来书籍设计的一种探索,既体现了设计者的创造力,又启示着未来书籍的设计理念。将概念书籍设计引入设计教学既是一种有益的探索,也是一种趋势。这对引导学生转变设计理念、更新设计思维、进行创造性设计等都具有重要意义。     

浅谈书籍设计的美感

书籍不是一般的商品,它不仅是文字、图片的物质载体,还是时代、文化、艺术和科技相互融合的产物.书籍体现着人类文明的进步,展现了人类智慧的结晶,更散发着迷人的艺术美感.人们对于书籍的喜爱,不仅限于文字内容和精神层面的需求,也包含了对书籍设计的赞许.书籍设计不只是一个美化后的外壳,而且还是一座使知识、情感、文化和思想在人与人之间相互交流的桥梁,它使读者在获取信息的同时,充分享受阅读带来的美感.     

项目教学法在书籍设计教学中的探索与实践

项目教学法在艺术设计教学过程中由来已久,它被作为行之有效的教学方法长期存在,但在书籍设计领域中目前应用较少。项目教学法在书籍设计教学中的应用可以把设计项目和社会应用项目引入课堂,提高设计学生的学习积极性,从调研、项目执行、项目评价等方面应用于教学环节中。     

剔透之美——书籍设计中的镂空艺术

镂空工艺的运用能使书籍页面的表现语言变得更加丰富,通过借景和换景的手法能使书籍的页面更加有机地组合在一起,能让书籍整体的造型在空间的表现力方面得到加强。镂空的形式可以引导观者的视觉焦点,可以增加观者的阅读兴趣,可以增加书籍页面形式的美感。     

概念书籍设计教学的思考

概念书籍设计是一门培养学生将书籍艺术形态转换成有效表现思想创造性设计启迪教育的课程,可以展现学生的创造力,目的是尽可能地激发学生的创造性思维,启发积极的创新性思想、思维意识的习惯。作为一种个性化的、无定向的创造性活动,概念书籍设计为书籍设计提供了一种新的思维方式和各种选择的可能性。     

关于材料设计的表现性艺术探讨

作为设计艺术的一个分支，材料设计以其亲近感、质地感和强烈的视觉冲击力，成为当代新兴的艺术创作领域。文章探讨了材料设计的特点和方法，从视觉美角度对材料设计与传统艺术设计之间的区别进行了分析，认为它们各有不同的审美价值和优势，材料设计艺术能表现传统艺术所不能表达的质朴感和视觉冲击力。最后，文章指出了当前我国材料设计面临的问题和解决的方法。     

论书籍的切口设计

书是知识的载体,书必须被翻阅,知识才能被传播,而人在翻阅这个动态的过程中,首先与人的触觉系统发生关系的是书的一个边缘--切口.从时间上和翻阅动态来看,要创造五感愉悦的书籍,首先应该从书籍边缘入手,它是思维的发散点更是创意的立足点,所以书籍的切口设计往往是书籍设计的一个切入点.     

书籍设计教学的创新实践

书籍设计教学过程中的创新实践,不仅仅是对课程设置模式的探索,也是培养学生积极、自由、全面发展的一种教育过程。本文通过笔者近几年的书籍教学经验,探索了书籍设计的教学意识和教学理念。     

教学设计的设计艺术——以历史学科为例

教学设计是课堂教学的起点,教学设计的质量直接影响着课堂教学的成效。流于形式的一般设计或粗糙设计,最终只会导致历史教学的低效、无效甚至负效。因此,在教学设计时应讲究设计艺术,下移设计重心,拓展设计内容,注重设计评价,不断提升历史教学设计的品位,从而有效促进教学相长。     

声乐教学设计的艺术

声乐教学设计是声乐教学过程中的一个环节,它从情感激励艺术、情感价值导向艺术、情感沟通艺术、个性化艺术等方面入手精心设计教学,充分体现声乐教师设计的独创性、灵活性和多样性．它为学生的个陛化发展提供了广阔空间。     

信息传播革命与书籍设计的发展

新事物的出现,一定会对已有的事物产生影响并使之发生改变。书籍设计的发展与信息传播革命密切相关。在五次信息传播革命影响下,书籍设计的范围也随之发生了改变。     

教学情境设计的艺术

教学情境的设计是一门艺术，同其他一切艺术一样，它执地追求美。它要求教所设计的教学情境要真实自然，以便于学生对所学内容的应用；要情景交融，以有效激发学生的情意因素；要富有新意，以开启学生的创新思维。这要求作为教育艺术家的教师必须进行不懈的探索与追求。     

书籍设计中空间思维的探究

书籍设计是一门造型艺术,是对书籍全方位的包装设计,是多面的立体设计。不仅体现时代文化信息,更要符合人们的生理、心理需求。现代书籍设计中需要扩展和延伸三维空间意识,强调书籍整体空间设计的概念,从版式、空白、结构等多方面营造空间,必须在内容与形式上做到创新设计,才能更好的继承与发展传统书籍形式,体现现代书籍设计的整体空间意识、文化意识及审美意识。     

谈书籍形态的整体之美——论"书籍装帧"到"书籍设计"的转变

书籍装帧到书籍设计的转变,即由原来对书籍局部的技术性关注转变成为现代的信息文化产品的全方位的策划。它是从局部到整体、从无序到有序、从空间到时间、从概念到物化、从逻辑思考到幻觉遐想、从书籍形态到传达语境等的表现。     

书籍设计与阅读概念的实现

书籍设计与阅读概念有着天然的依附关系,对阅读概念的认知是书籍设计的前提,同时,阅读概念又借由书籍的外在形式得以传达。要更好地实现阅读概念,书籍设计过程中应遵循以下几个原则：一要在设计中拓展思维、捕捉灵感;二要通过设计使阅读情趣化;三要实现书籍载体创新,使载体丰富;四是在设计中力求形态简约。这样有助于更好地传达阅读概念。     

虚空间在书籍设计中的表现应用

本文简述了虚空间在传统艺术中的渊源及其在书籍设计中的广泛应用,深入论述了虚空间作为一种艺术手法不仅存在于书籍设计中,而且有其独特的艺术特征与表现形式。本文不仅开阔了书籍设计者的思路与视野,迎合了当代书籍市场多元化发展特征的需求,而且为今后虚空间的研究奠定了初步的理论基础和经验总结。     

教学设计中提问环节的设计艺术

为了寻求更高水准的语文教育品质,实现语文课堂质的飞跃,语文课程标准对当代教师的课堂教学设计能力提出了更高层次的要求。而提问环节在整个教学设计中至关重要,提问环节的有效设计是关乎评价一堂语文课上得是否成功的关键筹码。课堂教学中提问环节的设计,是指在具体的语文课堂教学中,教师依据一定的教材内容,有针对性、有目的地设置疑问,以引起学生的探索欲求。一个有效问题的设计与提出,在一定程度上可以引发学生的注意力、有效活跃课堂氛围,并对学生逐步分析和解决问题的技能进行训练。但是,由于缺乏相关的理论教程和技术指导,部分语文教师还处于迷茫状态,本文旨在研究语文教学设计中的提问环节,以寻求课堂提问的高效突破。     

浅论美术史在设计专业中的教学应用

美术史是社会历史发展的形象化记录,也是人类不同视觉方式的展现,是高等院校相关专业的基础理论课程。目前,设计专业逐渐从美术专业中脱离出来而成为一门独立的艺术学科,但同时我们也应该看到二者在本质上的互融关系。在20世纪之前的漫长历史演进中,美术与设计长期以来都被归于艺术创造的范畴之中。而目前设计专业美术史课的教学效果多处于难以令人满意的状态,要想真正完成教学任务或达到较为理想的教学效果,我们必须对美术史课给予足够的重视,在教学上多进行思考和新探索。     

书法学习对提升学生的视觉表现力的研究——以“书籍设计”课程为例

随着科技发展、电脑普及,学科基础课程常常被大家忽略,使学生的视觉表现力在传统艺术表现方面相对比较薄弱,本文以书籍设计课程为例,探讨书法艺术如何与设计课程相融合,从而增强学生笔墨艺术方面的视觉表现力。     

论设计艺术教学的重点

设计艺术专业要根据社会需求制定教学目标、计划、内容，着重从设计艺术能力、方法和培养学生的设计个性、设计精神等四个方面来开展教学工作。