莎剧《哈姆雷特》在中国的译介和研究

本文以历史的视角,概述了<哈姆雷特>在中国的译介过程.简略回顾了我国学者的历年研究成绩,指出了研究<哈姆雷特>的不足,提出了应重视研究<哈姆雷特>体现出的用诗歌艺术为舞台艺术增色这个特征的观点.     

读《哈姆雷特》,品莎剧的艺术魅力

《哈姆雷特》作为莎士比亚"四大悲剧"之首,创作于1600—1601年。直到现在,依然震撼人心,主人公的悲惨命运在带给人们无尽悲痛的同时,作品的艺术魅力尤其征服了读者,并受到广泛的研究。笔者仅从《哈姆雷特》的思想性、艺术性入手,简述莎剧的魅力。     

《哈姆雷特》一部完整的欧洲史——谈《哈姆雷特》的人物象征

<正> 在整个人类文学发展史上,很难说有一个作家能象莎士比亚那样,在一部篇幅不大的作品里,概写出他以前的一整部人类发展史。这个展现了一部完整欧洲史的杰作,就是被别林斯基公正地评价为戏剧诗人之王的皇冠上的“一颗最光辉的金钢钻”的《哈姆雷特》。     

《哈姆雷特》片断

【背景导读】威廉·莎士比亚(william Shakespeare、1564～1616)是英国文艺复兴时期伟大的诗人和戏剧家,是英国文化的象征与骄傲,是“时代的灵魂”,“属于所有的世纪”马克思曾把莎士比亚和古希腊悲剧诗人埃斯库罗斯看做是“世界上迄今为止的两个最伟大的天才戏剧家”终其一生,莎士比亚共创作了39个剧本,154首十四行诗和5首长诗。其戏剧作品可分为4类,即:历史剧、喜剧、悲剧和浪漫传奇剧。其中,成就最大的当数悲剧,莎士比亚的悲剧揭示了人文主义的理想与社会现实之间不可克服的矛盾,提出了社会、国家、道德、财产、家庭、哲学等方面一系列的问题。下面所选的就是莎士比亚的不朽巨著《哈姆雷特》(Hamlet)[其与《奥塞罗》(Othello)、《李尔王》(King Lear)、《麦克白》(Macbeth)合称为四大悲剧]中哈姆雷特王子的著名独白     

电影《哈姆雷特》片花

由英、美、法三国巨星联手打造的莎翁名篇改编而成的新版电影《哈姆雷特》，近日由湖北电视台译制完成，曾取译制片3项最高奖的全国名译制导演黄承联，此次率中国一流译制力量倾情演绎，历时两年，终于将这部优秀影片带到了中国观众面前。新浪娱乐独家推出本片的精彩片花。     

读《哈姆雷特》所感

第一大部分,首先分析它的创作背景,即当时欧洲包括英国的社会、文化、历史背景.第二大部分又分为若干小部分,集中介绍哈姆雷特的整体外貌形态特征;他的思想信仰;他的进步性一面即“人民性”;他的性格缺陷、弱点;他的核心心理冲突等.第三部分,总结陈词,归纳研究《哈姆雷特》所必须遵循的方法.     

《哈姆雷特》及其他

莎士比亚最重要的悲剧有4部,它们是:《哈姆雷特》、《奥塞罗》、《麦克白》和((李尔王》。其中,《哈姆雷特》是莎士比亚戏剧中思想最深刻、艺术最成熟的一部作品,也是最能体现作者悲剧风格的一部传世经典之作。     

《哈姆雷特》中的计谋

莎士比亚曾从戏剧的角度定义人生——人生如一场戏,该谁上场的时候谁就上场,精彩过后就得一一退场。换个角度,也可以把人生定义为一局棋,从棋局的角度分析,剧中人物的许多计谋,引人深思。     

《哈姆雷特》的圣经内涵

本文以宗教信仰为视角,从伊甸园原型和替罪羊两个方面,阐述了莎士比亚在《哈姆雷特》一剧中表现出来的基督教精神,论证了圣经教义在莎士比亚安排故事情节、塑造人物形象时所起的重要作用。     

《哈姆雷特》的双关语赏析

本文对莎剧<哈姆雷特>双关语的语言特征进行分析研究.研究了双关语的三种形式:同音同形异义双关;同音异形异义双关;近音双关.     

《哈姆雷特》的对比艺术

《哈姆雷特》是英国文艺复兴时期最伟大的人文主义作家莎士比亚最具悲剧色彩的戏剧作品。该剧借丹麦古老的宫廷仇杀故事反映了17世纪初的英国现实,特别是王室同资产阶级之间的矛盾。为了突出地反映那一时代生活的最本质的矛盾,诗人在创作中大面积使用了对比手法。     

解读《哈姆雷特》的复杂性

莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》一直都在讨论哈姆雷特的复仇之路为何坎坷,文中哈姆雷特性格极为复杂,很难用一种理论解释他的性格。哈姆雷特对身边人,对自己母亲的态度都是复杂的。哈姆雷特性格中消极的一面,并不影响读者对哈姆雷特的喜欢,还可以让我们更好地理解莎士比亚《哈姆雷特》的复杂性。本文从两方面解释《哈姆雷特》的复杂性。一是了解莎士比亚戏剧的复杂性,二是哈姆雷特性格的复杂性。     

《哈姆雷特》剧本的汉译

我国最早翻译莎翁剧本的是戏剧天才田汉，他为莎翁剧本的传入奠定了很好的基础；后来又有十多个译本，有散体，也有诗体；其中公认为最佳的是卞之琳的译本。     

《哈姆雷特》的人物形象分析

莎士比亚是英国文艺复兴时期的文学艺术巨匠。在文学创作中,他最擅长的是戏剧创作。《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》和《麦克白》是他戏剧作品中艺术成就最高的四部,有"四大悲剧"之美誉。选取其中的一部戏剧——《哈姆雷特》,对其主人公哈姆雷特进行形象分析,并具体阐述这部作品的艺术特色。     

《赵氏孤儿》与《哈姆雷特》

《赵氏孤儿》与《哈姆雷特》虽处于不同的时代背景与人文景观之中,但在"复仇"这一基点上仍具有可比性。二剧对复仇母题处理上的差异:就思想主题而言,《赵氏孤儿》是对社会、伦理的批判,《哈姆雷特》是对文化、人性的批判;就戏剧形态而言,《赵氏孤儿》以"故事"为中心,《哈姆雷特》以"性格"为中心;就人性刻画而言,《赵氏孤儿》是鲜明的个性与单纯的人性的统一,《哈姆雷特》是性格的复杂性与蕴涵的多义性的统一;就对传统文化、现实秩序的价值取向而言,《赵氏孤儿》是持认同和实用的态度,《哈姆雷特》是以否定和颠覆为旨归。     

从《哈姆雷特》到《狮子王》

Hamlet, top of the four famous tragedies by Shakespear, is his representative masterpiece adapted from the tale widespread among the European Continent and is gifted new form and content in which Shakespear molded the well-known     

浅析《哈姆雷特》中的人物形象

莎士比亚是英国文艺复兴时期的文学艺术巨匠。在其创作中,他最擅长的是戏剧创作。《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》和《麦克白》是他戏剧作品中艺术成就最高的四部,有"四大悲剧"之美誉。笔者现选取其中的一部戏剧——《哈姆雷特》,对其主人公哈姆雷特、奥菲利娅、克劳狄斯、葛特露及波洛涅斯进行人物形象分析从而展现出这部作品的艺术特色。《哈姆雷特》是莎士比亚经典的悲剧作品之一,讲述的是一个王子复仇的故事,文中塑造了许多经典的人物,人物刻画真实、立体,性格各异。本文通过对哈姆雷特和剧中其他主要人物进行赏析,使读者对该作品有更深的了解,从而再次深入品读莎士比亚大师的伟大杰作。     

《哈姆雷特》与女性主义批评

《哈姆雷特》是世界文学史上的奇迹,除了它本身的艺术魅力之外,数百年来几乎从没间断的研究资料也使它带上了各个时代的文化烙印。然而,对于《哈姆雷特》这部戏剧的研究往往以哈姆雷特这个人物作为绝对的中心,研究哈姆雷特的文章汗牛充栋,     

浅析《哈姆雷特》中“鬼魂显灵”问题

《哈姆雷特》中“鬼魂显灵”问题,是在“两希”文学交融大背景下产生的,是该戏剧情节“突转”的契机,也是作者同读者和观众对话所采用的一种特殊符号,同时又是文学作品中现实性与宗教性两因素的揉合问题,涉及到文化与宗教的关系。     

体验认知视角下莎剧“悲”情感意象研究——以《哈姆雷特》和《李尔王》为例

莎剧中"悲"情感意象基于身体体验构成意象图式,经隐喻投射形成"悲"概念隐喻,体现出人物情感和状态的变化。本文探究莎剧"悲"情感隐喻的内在机制,考察莎剧"悲"概念的认知思维方式,深入解读"悲"。研究发现,"悲"情感隐喻与人体的感知体验密切相关,其概念化是一个动态的过程。在一定的情景语境中,"悲"情感意象具有丰富的隐喻内涵,主要传达人物的悲伤、哀伤与悲痛。