唐宋词中的模糊美

从新的美学视角——模糊美的角度来关照唐宋词，可以发现，深幽绵缈的词体之美正是模糊美的典范。由于词独特的体式，使得词情、词境、词的语言处处可见模糊美的痕迹。     

论唐宋词“点染”的艺术

“点染”是唐宋词创作中常见的技法之一。点与染之间的关系在词人笔下灵活多变,包括先点后染,先染后点,点少染多,染少点多,开头一点、通篇皆染、篇末一点以及点染穿插交织等。...     

李清照词意境美初探

中国古典抒情诗在艺术手法上的最大特点之一，便是创造意境。何谓意境?“意”就是情思，就是主观的思想感情；“境”就是境界，就是有立体感的艺术图画。在文学作品中，“意”不能赤裸地说出，需借物来表现：“境”不能是纯客观的物象，需由意所触发。因此，所谓“意境”，可以说就是诗人的主观思想感情和客观事物相融合而形成的一种艺术境界。李清照的作品就在于她以委婉的情思和超脱的襟怀相融合而创造了自己独特的艺术境界。     

唐宋爱情词的情感内涵

唐宋爱情词是我国爱情诗歌的渊薮,其艺术魅力历久不衰,秘诀在哪里?本文从爱情是包含道德、美感、生物等多种要素的复杂感情入手,运用多学科知识,找出这种情感的特质,分析它在唐宋词中的具体表现,从情感内涵上揭示其潜在的激动人心的力量,并综观其利弊得失。     

论白居易诗与唐宋词的内在契合

对白居易诗与唐宋词中思想内容的某些方面作细致的观察分析后，发现人生苦短、及时行乐的享乐心理，去日苦多、人生如寄的感伤情绪，但求适意、不拘形迹的归隐意识是其内在契合点，反映了中唐以来新型文化背景下文士心理的变迁，是白居易诗和唐宋词独特的审美特质。     

论宋词抒情艺术的发展

词史的发展是一个文人化的过程，随着文人作词的广泛化，词所抒发的情感内涵和抒情方式也都发生了一定的变化。从情感内容而言，经历了从单纯的儿女艳情到与身世感慨、人生感悟融为一体的提炼和升华；从抒情手法而言，则经历了从直接抒情到借景抒情、寄托比兴的多元化发展过程。     

从审美观照看唐宋词的情理相融

唐宋词中的优秀之作大都将审美感受与审美判断结合起来 ,从而达到情理相融的境界。对唐宋词进行鉴赏与研究时 ,应善于从审美观照的角度 ,将词人所表达的情感、艺术表现手法与词作所体现出的深刻人生哲理及人生意蕴融合在一起 ,更深一层地理解和把握唐宋词的审美特性。     

李清照词的抒情艺术

文章从李清照的生活环境、成长过程，谈李清照词的社会意义和艺术价值。     

论唐宋词中“无声”境界的审美意蕴

唐宋词人善于通过构筑"无声"境界,传递欲诉无言的情怀,营造意蕴深广的审美空间。一方面,唐宋词中的"无声"境界可以造成含蓄蕴藉的艺术效果,使得作品思想内容有无限延展和多种解读的可能;另一方面,唐宋词中的"无声"境界有意或无意地召唤读者对省略或含混的部分内容进行填充和确定,激发和诱导读者的想象和联想,在一定程度上蕴藏着"空白之美"的审美潜能和艺术张力。     

空间跳跃：论唐宋词中的“拉伸”手法

唐宋词中的“拉伸”手法,包含三种方式：地域拉伸、时间拉伸与人物拉伸,可以营造出一种“空间跳跃”的阅读体验。地域拉伸即由此地跳跃至彼地;时间拉伸为从此刻跳跃至过去或未来;人物拉伸,则表现为抒情视角的转换,由我方转换至对方,即所谓“对面着笔”法。“拉伸”手法的运用,丰富了唐宋词的文本空间艺术表现形式,是唐宋词艺术宝库中的重要遗产。     

唐宋词中的楼栏意象和词人的艺术感觉

翻开词史，检索唐宋词作，大量的“倚楼凭栏”频频出现。本文从心理学角度出发，分析其出现的环境、词人作词的心理缘由等问题，并从一个侧面揭示了唐宋词兴盛及取得巨大艺术成就的原因。     

论三篇抒情杰作的抒情艺术

刘勰说：“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”大凡抒情性强的文字，都是作者情动于衷而形诸笔端的，宋代大文豪苏轼曾说：“读诸葛孔明《出师表》而不堕泪者，其人必不忠；读李令伯《陈情表》而不堕泪者，其人必不孝；读韩退之《祭十二郎文》而不堕泪者，其人必不友。”     

谈李清照词的抒情艺术

李清照是宋代杰出的女词人,她在词的创作上达到了“婉约派”的高峰,对同时期及后代词人影响颇深。李清照的词尤以抒情为主,读来语新意隽,委婉动人。     

从绮思艳情到闲情逸趣——唐宋词抒情化的历史进程及其词史意义

“词为艳科”乃是唐宋词史所呈现的一个基本格局,但是唐宋词并非“艳情词”的一统天下。唐宋词人在以“男子而作闺音”的同时和稍后,也逐渐融入了他们作为士大夫文人的角色和身分而拥有的一些情感与心绪,这样,他们不仅为唐宋词这个拥有香艳绮丽形貌的“美人体”填充了灵敏善感、幽微细腻、丰富鲜活的心灵和灵魂,而且也因为转变了唐宋词的抒情主体——从代言体的女性到主体化的男性,开拓了唐宋词的抒情领域——从绮思艳情到闲情逸趣,提升了唐宋词的抒情品格——从香艳婉媚到闲雅清逸,从而具有了重要的词史意义。抒情性的嬗变堪称是唐宋词史演进的一条重要线索,从绮思艳情的抒写到闲情逸趣的吟咏,乃是唐宋词抒情化进程中的重要一环。     

论李清照词中的"愁"情和抒情艺术

李清照词的灵魂和精华，可以用一个“愁”字来概括，可谓集宋词“愁”之大成。她以其无边的愁绪和高超的抒情艺术，率真自然地表达了深沉复杂的内心感情，具有极高的审美价值和艺术成就。就抒情艺术来说，李词继承并发扬了北宋婉约词派的抒情传统，善于把个性化的情感与完美的意境相结合，具有感情真挚、描写生动、意境浑然、情景交融、比喻贴切、语言浅显流畅、含蓄委婉等艺术特色。     

论唐宋词的“娱乐至上”精神

作为当时风靡于社会各个阶层的流行歌曲,唐宋词呈现出较为显著的＂娱乐至上＂精神。不可否认,＂娱乐至上＂精神根植于消费文化的土壤中,在一定程度上会导致艺术向商业社会和大众审美趣味的谄媚和盲从。但是,从积极的方面来看,唐宋词＂娱乐至上＂的精神也凸显了宋人对文艺本质特征的重新认识和再发掘,同时,宋人对曲子词娱乐功能的重视,又体现出个人主体价值的提升和自我独立意识的觉醒。     

浅谈词的审美特征

词是中国古典诗歌的一种特殊形式,相对于传统诗文,更具有浓郁和鲜明的审美特征。该文重点论述了词的形体美、音乐美、抒情美和意境美等主要特征。     

试论《短歌行》的艺术特点

《短歌行》(见卷首)是曹操的代表作之一，诗中抒发了作者统一天下的宏伟抱负，表达了渴求贤才的愿望，体现了他的宏大理想与宽广胸襟。     

论卞之琳诗歌的智性之美

中国新诗现代主义诗潮曾一度致力于诗情智性化的审美探索，这是30年代诗潮的一个主流趋向，它因深刻地开拓了“五四”时期的说理诗和警句诗而被金克木命名为“新智慧诗”，其特点是：不使人动情而使人深思，极力避免感情的渲泄而追求智慧的凝练。情智合一。卞之琳先生是中国新诗坛20     

审悲中的甘美--浅谈唐宋词中的悲感产生的理论基础

文章从唐宋词产生的审悲快感入手,探讨为何充斥着悲哀、感伤、愁苦的词作能给人带来审美上的愉悦.一方面,结合中国原有的"以悲为美"的文学传统与文人心态、唐宋的时代特点及词人心态探讨其原因;另一方面,结合西方的悲剧美学理论进行阐释.