论音乐结构研究的多学科因素

音乐结构研究近年来已成为国内外许多音乐理论家关注的学术焦点,他们站在各自不同的学科角度对音乐结构进行多样化的丰富各异的研究：如我国著名音乐理论家,作曲家吴祖强先生的“广义”、“狭义”音乐结构观点;我国著名音乐理论家、作曲家和音乐教育家赵晓生先生的音乐结构研究多元论,等等。都反映出了音乐结构研究汇集了心理学、声响学等其它学科领域的宏观上的多学科因素。     

形象大于思想--兼谈音乐作品欣赏

音乐创作是一项艰苦、复杂的脑力劳动。作曲家是运用特定的音乐语言来表达特定的思想内容。而这种表达因为音乐自身的特质而不如文学及其它艺术门类那样清晰,在面对不同的欣赏者时,音乐作品的艺术形象就远比作曲家寄予作品之中的丰富得多。音乐欣赏是一种高级的审美活动,音乐欣赏的终极目的是获得审美享受,音乐欣赏本身也是一种创造活动。     

超脱宁静 淡处知音——黎英海音乐创作成就

黎英海先生是我国著名作曲家、音乐教育家,在大半个世纪里,在声乐、器乐创作与音乐理论研究等领域里都做出了开创性的贡献。     

试论中国音乐之前景

中国音乐要走通俗音乐民族化路线:说到音乐的民族化,首先应该提到的是中国的民族民间音乐,特别是民歌.俄国著名作曲家格林卡说过"创造音乐的是人民,作曲家只不过把它变成曲子而已".     

格什温和《一个美国人在巴黎》

格什温是美国著名作曲家，作品《一个美国人在巴黎》具有典型的美国风格，作曲家将欧洲传统技法与流行元素结合在一起，成就了美国音乐史上一部永久性的作品。     

成功,从拒绝复制开始

柏林是美国著名的作曲家,当年,他刚入音乐圈的时候,由于没有什么名气,创作出来的曲子没有人欣赏,卖不出去,生活也因此陷入困顿。一位叫做奥特雷的著名作曲家非常欣赏柏林,就托人转告柏林,打算聘请他做自己的秘     

标题音乐的诞生──柏辽兹《幻想交响乐》之赏析

柏辽兹是十九世纪法国著名的作曲家、指挥家、理论家。他在欧洲音乐史中最大贡献是首创标题交响音乐，为交响音乐的发展另辟溪径。《幻想交响乐》一文中针对柏辽兹的惊世之处《幻想交响乐》进行了较为详细的分析，旨在向读者阐明标题交响乐的内涵，进而让读者了解这位法国作曲家在欧洲音乐史上的影响。     

谈萧友梅对中国高等音乐教育的贡献

萧友梅是我国著名的音乐教育家。他是中国近代史上著名的音乐人之一,同时又是作曲家、音乐理论家。他所有的音乐经历和活动都与教育紧密相关,他的创作风格、教学理念和音乐的崇高信念深深地打动着音乐学子。萧友梅怀着满腔爱国精神,为我国培养出大批音乐人才。     

郭祖荣钢琴小品《小放牛》赏析

郭祖荣是我国著名的作曲家、音乐教育家、音乐活动家,是我国最多产的作曲家。他创作的体裁多样化,除了歌剧外,大多体裁都有涉及。文章通过对郭祖荣《小放牛》所呈现出的意境进行分析,对该曲所蕴含的美进行探讨。     

论德彪西的音乐风格

西方音乐史上重要的伟大作曲家、印象主义音乐的创始人克洛德·德彪西．非常热爱音乐。他试图让音乐脱离使它受到抑制的贫乏的传统束缚,他的音乐是热情洋溢的自由艺术,像自然界那样无边无际,像风、像天空、像海洋。绝不是把音乐关在屋子里,成为学院派艺术。     

浅析巴洛克时期意大利音乐对法国音乐的影响(二)——以Fran ois Couperin的室内乐作品为例

本文将简要介绍法国巴洛克时期音乐(18世纪)的主要特征及法国著名作曲家Fran?ois Couperin。并尝试分析一些Couperin所创作的室内乐作品以找出作曲家是如何在他的音乐中融合意大利与法国两种风格的。     

浅析巴洛克时期意大利音乐对法国音乐的影响(一)——以Fran ois Couperin的室内乐作品为例

本文将简要介绍法国巴洛克时期音乐(18世纪)的主要特征及法国著名作曲家Fran?ois Couperin。并尝试分析一些Couperin所创作的室内乐作品以找出作曲家是如何在他的音乐中融合意大利与法国两种风格的。     

心灵的对话——高中音乐选修课《音乐人生》教学感悟

高中音乐鉴赏课程作为一门艺术必修课耀,由于受学时、教学内容、教学条件、教学评价等诸多方面的限制或不足,在音乐鉴赏教学方面,往往存在着一种表面化的状态,而忽视了作品背后的深刻背景及内涵,因而也缺乏一种音乐灵魂层面的思考与教学引导。选修课《音乐人生》旨在以著名的作曲家的人生及作品欣赏为主要内容,使学生达到一种对音乐的理解与热爱,并通过作曲家的人格魅力去影响学生的品格,从而不仅培养学生一种正确的审美观,更塑造学生高尚的人生观和世界观。     

浅析巴洛克时期意大利音乐对法国音乐的影响(三)——以Fran ois Couperin的室内乐作品为例

本文将简要介绍法国巴洛克时期音乐(18世纪)的主要特征及法国著名作曲家Fran ois Couperin。并尝试分析一些Couperin所创作的室内乐作品以找出作曲家是如何在他的音乐中融合意大利与法国两种风格的。     

奥尔夫、柯达伊音乐教学法的比较研究

一、奥尔夫的音乐教育思想。奥尔夫是当代世界著名的德国作曲家、音乐教育家,他始终强调原本性概念,坚持音乐要依从人的本性自然流露。他认为音乐教育应从音乐产生的本源和本质出发,即"诉诸感性,回归人本",这是奥尔夫音乐教育的基本理念。     

克拉拉·舒曼与她的钢琴三重奏

克拉拉·舒曼是德国19世纪著名的钢琴演奏家、作曲家.作为一名才华横溢的女性作曲家,克拉拉创作的乐曲却鲜为人知.本文以克拉拉的钢琴三重奏为着眼点,结合当时的社会背景、人文状态对其音乐生活及钢琴作品作简要的分析.     

前奏曲和赋格的革新——卢托斯拉夫斯基《前奏曲和赋格》的分析

维多尔德·卢托斯拉夫斯基是当代一位颇有影响力的著名作曲家,他在多年的创作道路上,逐渐形成自己独特的音乐语言。《前奏曲和赋格》创作于1972年,是作曲家创作高峰时期的一部代表作,本文对该作品从作曲理论角度进行了详尽的分析和总结。     

新书快讯

是一套全方位介绍著名音乐家的大型导读用书,以广大音乐爱好者、演习者和专业音乐工作者为主要阅读对象。全书分上、中、下三卷,介绍了作曲家、指挥家、钢琴家、提琴家、歌唱家共225人。每一     

最爱的肖邦

源于对肖邦音乐的热爱,希望能对其作品有更深入理解,多层地研究肖邦音乐的特色,能像作曲家本人那样把曲子的含义揭示出来,并准确地传达给听众。     

总有一天

《八月迷情》又被译为《声梦奇缘》，是一部容易让人忘记情节或片名却会牢牢记住一些感人镜头和音乐的片子。它的音乐总监是德国著名的作曲家汉斯·季默--他几乎是好音乐、好配乐的保证。