张爱玲散文的语言艺术

张爱玲的散文作品中有个人的情感、人生的感悟、友人的情谊等,深受后人喜爱,并且得到很多人的效仿。本文主要对张爱玲的散文语言艺术进行探析,分析张爱玲在散文中的遣词造句以及语言搭配。     

试论"阳台"与张爱玲创作的关系

阳台是张爱玲作品中的一种重要意象，在她的小说和散文中反复出现。阳台与张爱玲作创作的关系在于：它培养了张爱玲独特的观察视角——俯视和远眺。由于俯视，站在阳台上构思的作品便具有了一种对人性的洞悉和达观，因而也充满了悲天悯人的情怀；远眺的视角造成了张爱玲对世俗的态度，即“就而不从，于其中但隔其外”。     

苍凉的生命图案--论张爱玲的散文艺术

张爱玲是中国现代散文史上卓有成就的作家之一。她的散文集中表现了世俗生活、作者的审美经验、冷暖自知的爱情和忧郁感伤的童年。其作品风格苍凉,语言运用十分精致和讲究。张爱玲散文独特的文化与艺术气质,奠定了她在中国现代散文史上的地位。     

张爱玲散文语言陌生化探析

张爱玲在她的散文作品中,通过陌生化的语言,使读者从一个全新的角度认识问题,审视自身及所处的环境,它既增加了作品的吸引力,又获得了一种新的审美情趣。而那种打破常规、反叛传统,利用熟悉事物的陌生关联也消弭了读者在阅读时的麻木不仁与隔膜感。张爱玲的成功秘诀毫无疑问正是语言的陌生化。     

从《天才梦》看张爱玲成才的原因

张爱玲是我国现当代文学史上一位不得不提到的人物,其天才的创作和富有传奇性想一生一直以来都是人们津津乐道的话题。其散文《天才梦》是其公开发表的众多散文之一,该作品另一个角度反映出了张爱玲之所以成为天才的原因,即家庭的熏陶为其打下了创作基础,学校的培养为其创作做了基本的技能储备,爱情的浇灌和社会的磨砺使其创作更富有内涵和意义。     

对照记——张爱玲与她笔下的几位女主角

张爱玲是上个世纪四十年代活跃于中国文坛的女作家,她的创作高峰期是从一九四三年到一九四五年,在这短短的两年多时间里,无论从数量上还是从质量上,张爱玲都显示出了她的创作才能,她的作品主要分为散文和小说两类,她的散文向读者展示了一个真实的张爱玲,她的小说则展现了她的创作天分,很多读者和研究者将张爱玲与她笔下的女子视为一类人,市侩、拜金、虚荣,其实张爱玲是一个纯真、轻利、清雅的女子,本文拟从将张爱玲与她笔下的女子一一对比得出一个真实的张爱玲。     

从文化身份角度比较阿袁与张爱玲创作

文化身份既具有相似性与连续性,又具有差异性与断裂性。作家文化身份的异同,使其作品表现出差异性和相似性。相同的女性身份,使张爱玲和阿袁的作品具有相似的女性意识,表现为相似的女性视角、女性情感体验以及女性的悲悯情怀;阿袁当代学院作家的文化身份,张爱玲现代职业作家的文化身份,使其作品呈现出时空语境、价值取向、艺术品味的不同建构。     

华丽与黯淡：张爱玲笔下的色彩世界

童年时期的张爱玲对色彩就十分敏感,成年以后她在文字中对色彩更是极为注重。色彩与人生的暗中联系被张爱玲体验入微,色彩语言被大量用作可以映射人性苍白和世相颓败的物象之上,使她的作品充满着灵动的质感,透露出张爱玲虚无主义的叙事哲学。因此,从对张爱玲作品中关于色彩的语言进行分析,探究作者如何将色彩用之于世相讽刺和人性寻求,对研究张爱玲作品的艺术性和思想性具有较为重要的意义。     

论张爱玲散文的文化与艺术气质

张爱玲是中国现代散文史上卓有成就的作家之一。她的散文有着浓郁的文化意味,这尤其反映在她对传统文化的审视与思考中。在艺术与审美追求上,她强调苍凉的风格,注重情绪化的写意,又具有幽默品格,语言的运用上也十分精致和讲究。张爱玲散文的这种独特的文化与艺术气质,奠定了她在中国现代散文史上的地位。     

对张爱玲《流言》语言美的解读与剖析

《流言》是天才女作家张爱玲早期散文的合集,所收作品强烈地渗透着审美现代性。也是20世纪40年代中国文学的重要收获之一。在张爱玲的散文世界里,人们感受的是别具一格的“絮絮叨叨”的“私语”,她带着苍凉的气息去感受市民生活,还原普通人的生存现象,多变的语言风格,让这个“孤岛”女性作家的文章散发出独特的女性魅力。     

刹那的定格永恒的美丽--略论杨绛《我们仨》的美学特征

散文的创作与发展无法离开对美的追求,身为当代散文大家,杨绛先生以其独有的笔法营造出散文的美,本文以其近年出版的长篇回忆性散文《我们仨》为依托,从美学角度来评析其散文的价值。     

蒙和平散文散论

蒙和平是一位有实力和有潜力的作，她的散总体上都能做到刚柔相济、理相生、情并茂、小中见大。虽然前期之作的一些题材有单薄和雕琢之嫌，但现时之作却显得平实自然，这正是一种良好的转变。     

桂文亚校园散文的自我形象建构及其人文关怀

台湾作家桂文亚是当今海峡两岸儿童散文创作的重要代表。她的校园散文借用了小说的叙事技巧,着力于建构自我人物形象,在保持儿童本色的同时,也让读者感受到她自觉的“社会性”意识,并南此带给校园散文理趣之美、人性之美和真善之美,使作品更具感染力。这是桂文亚少儿散文创作的风格,也体现出桂文亚对其童年的透视和对少儿的人文关怀之情。     

春风化雨润心田--论琦君散文中的母亲形象

琦君有台湾的“冰心”之誉,其作品大量与母亲有关,数量无人能及。琦君写得最好最感人的文章几乎都是写她母亲的,她母亲是个典型的贤妻良母,虔诚的佛教信徒。在琦君看来,她是女儿心灵的保护神,是传统美德的典范。琦君大量写母亲的散文在文学史上有着独特的价值。     

十七年思潮下冰心的散文创作

冰心的文学创作涉及诗歌、散文、小说等多类文体,其中散文的创作成就最高。对于冰心的散文研究,前人多集中在建国前以及新时期以后,而对于作家在十七年丰富的散文创作却少人问津,这对冰心的散文创作的研究不能不说是一个缺憾。若从思潮的角度去观照冰心在十七年的散文创作,会发现冰心对时代语境的自觉顺应与不自觉的游离。     

真挚情感与悲剧意识--从《怆怆文集》看里扬作品的艺术风格

《怆怆文集》是女作家里扬的一部散文、小说合集。里扬一生坎坷,曾两次入狱,有着不平凡的经历,从而使她更深刻地洞察人生,更好地懂得爱与憎,成为善写悲剧的能手。她的作品感情浓郁,如烈火一样燃烧读者的心,悲怆动人,具有巨大的震撼力。本文通过对她的散文、小说以及表现手法与语言特点的分析,论述了充沛的真挚情感与鲜明的悲剧意识,是里扬作品独特的艺术风格。     

浅析迟子建散文的独特风格——以《北方的盐》为例

20世纪80年代初期,迟子建开始活跃于文坛。30年来,她在小说和散文方面取得了很大的成就。充满"诗的意蕴"的语言、极具浓郁地方特色的内容使其散文呈现出非同寻常的艺术魅力。文章以迟子建散文集《北方的盐》为例,从作品的言语表现风格入手,结合各种修辞手法在叙事写景表情达意中的作用,分析其散文呈现出的朴素自然、柔美细腻和含蓄温情的独特风格。     

论宁夏回族女作家于秀兰的散文创作——以散文集《兰亭心雨》为例

于秀兰是多年来一直坚持文学创作的宁夏回族女作家之一,《兰亭心雨》作为她的散文代表作,集中体现了其散文创作的主要特点。在这部作品中作者从一名离开故乡的回族女性的角度,表达了对故乡深深的眷恋;从一名现代女性的角度,发现了回乡在现代化进程中的喜人发展;同时她还从一名知识分子的角度,对故乡的落后表现出深深的反思。她用对故乡的深情抒写,为现代都市浮躁的灵魂寻找一片静土;她在对生命与生活的审美观照中,陶冶个人的性情、表达对人的尊重,和对生命的敬畏与感激。她的散文因此而表现出一种沉静淡雅、洗练蕴藉、思辨自省之美。     

浅论毕淑敏散文中爱的特质与风骨

当代中国文坛,作品以温情著称的莫过于著名作家毕淑敏。她以女性细腻、柔和的视角看世界,将爱与温情传播出去;用从医时养成的职业习惯冷静客观地引导读者,感悟人生,尊重生命。毕淑敏的散文作品洋溢着爱的暖流——自信与自爱、亲情与博爱、医德与仁爱是其散文中最重要的三种爱的特质与风骨。     

曼斯菲尔德论

曼斯菲尔德在其作品中以意识流技巧表现人物的内心世界，特别在表现人的非理性意识活动方面有其独到之处。此外，她在小说中善于使用象征、对比等手法，使她的作品既具有散文特色，又不乏诗情画意。曼斯菲尔德不仅在写作技巧上追求创新，在内容上也深刻地描述了20世纪初英国妇女的状况，她把艺术的感受和生活的感受密切地交织在一起，这就是曼斯菲乐德作品的魅力。