余华小说的先锋叙事及其转型

余华作为先锋小说作家的代表,他的小说在叙事上前后时期的变化体现和代表了先锋小说发展的 趋势、方向和必然。他的小说在叙事时间、叙事对象、叙事态度上分别经历了由零碎模糊转向具体明确、由人物的 欲望转向人物的性格、由冷漠紧张转向温和舒缓的成功转型。     

从余华人生经历看其先锋小说之假

余华的先锋小说,通过对暴力与死亡的展示,表现世事的险恶和人性的阴暗与冷酷,以及历史的无常和人对自身命运的无能为力。暴力、血腥、残忍、冷酷构成其作品的主要内容和主要情趣。但通过对余华真实观、人生经历、教育背景的考察,我们可以发现,他所表现的“恶”是一种建立在虚无主义真实观之上的,缺少事实依据的“假恶”,其先锋小说具有明显的虚假性。     

聆听余华:余华先锋小说中的“声音”

余华的先锋作品包罗了丰富的声音,其中值得关注的声音主要有三类,分别是小说人物直接发出的对白声、由叙述者描述的喊叫声以及因为暴力行为而产生的"暴力之声"。这三种声音在余华的先锋小说中分别起到了解构人物形象、重造时空和修饰语言的作用,推动了余华的先锋小说冲破叙事成规,因此对声音的摹写是余华在小说中运用先锋叙事策略的重要组成部分。     

先锋作家余华小说语言新变探析

余华作为先锋小说作家中的佼佼者,自20世纪80年代以来,对小说语言进行了充分的探索和实验。他自觉吸收了西方的现代主义文学理论、语言本体论以及陌生化理论,并运用到他的小说创作中,使他的小说语言呈现出与传统文学语言迥然不同的风貌。本文试从修辞学的角度阐释余华小说的语言新变,集中在以下三个方面进行论述:首先是作家对能指形式的关注,其次是在语言陌生化方面的探索,最后是有关审丑和非理性描写的尝试。     

余华先锋小说的象征意象与组合方式

余华先锋小说中象征手法的运用实现了对意象最为深层的内涵——意外之味的生发,这一叙事技巧在意象组合方式的运用方面具有明显的实验性;进一步看,其叙事策略和艺术手法渗透着哲理思考的特点使其作品的意象组合具有梦幻性和流动性浑然交融的特点。     

生命不能承受之轻——由《活着》看余华从"先锋"向"世俗"的转型

余华以其特有的思维方式、感觉方式、语言风格在先锋作家中独树一帜,在20世纪80年代被普遍认为是最有前途的先锋作家之一。但他90年代完成的长篇力作《活着》却已明确的显示出向“世俗”转向的趋势,以余华为代表的“先锋”小说家的转型是各方面原因共同作用的结果,其中作家世界观的转变,世俗生活的诱惑,“先锋小说”本身所带有的局限性等等都成为不可忽视的因素。     

余华小说创作的主题流变

余华是当下中国作家中能够与世界文坛平行对话的作家,他的小说创作存在着由书写暴力、书写苦难到书写超然的人性的嬗变过程,这个过程涵括了先锋文学发展的各个阶段。他的作品主题的流变勾勒出了余华小说创作中心的位移轨迹,体现了不同阶段的文学追求。更为重要的是,这种主题流变体现了上个世纪八十年代至今先锋文学的演变轨迹。     

余华小说创作的主题流变

余华是当下中国作家中能够与世界文坛平行对话的作家,他的小说创作存在着由书写暴力、书写苦难到书写超然的人性的嬗变过程,这个过程涵括了先锋文学发展的各个阶段。他的作品主题的流变勾勒出了余华小说创作中心的位移轨迹,体现了不同阶段的文学追求。更为重要的是,这种主题流变体现了上个世纪八十年代至今先锋文学的演变轨迹。     

余华小说的先锋意义及其精神内涵

余华的小说具有明显的先锋试验性。他在小说的叙事模式上所进行的大胆变革，颠覆了传统小说对生活的认知方式，开拓出了一个新的审美艺术空间。同时，余华的小说有着独到的精神内涵，即审视人性之恶，展现人生苦难。     

论余华小说主题的转变

余华是中国当代著名的小说作家,1987年发表处女作《十八岁出门远行》后崛起于文坛成为了中国新文学别辟异境的新锐先锋派小说的代表人物。他前期的小说因写“暴力”“凶杀”而其主题称为“死亡”。他用超然冷静的叙事手法揭露血腥人生和残酷的现实社会,随着作者创作的深入及思想认识的变化,作者的创作主题也随之发生了变化。长篇小说《在细雨中呼喊》是他创作的转折点。而《现实一种》和《活着》便恰如其分的体现余华“死亡”和“活着”的两个主题端点,作者的创作主题由“死亡”转向“活着”。本文就是从“死亡”和“活着”两个不同的主题来进行分析的。     

从余华的创作过程转型看中国先锋派文学走势

余华的写作过程及其转型清晰地显示了中国先锋派文学的走势,较为完整地展现了中国新时期文学对于西方现代派文学的接受、思索、改进的过程。而这个转变的原因既有作家自身的不断调整修正,也有读者反应批评的约束作用,更有中华民族传统文化的自我调整功能之作用。     

余华小说的时间形式

小说叙事学认为小说存在“故事时间”和“叙事时间”。余华小说以叙事时间策略为切入点，借助心理时间将故事时序弄乱，制造时间倒错和时间跨度的无时性；利用“空间化”时间强调人物在瞬间的感觉体验；强化心理时间．有意地淡化作品特定的历史背景以及重复的手段实现对时间形式的探索，显示时间在人的生命中的意义，实现对个体精神真实的执著追求。     

追问生存--余华小说主题探析

青年作家余华的小说创作中有一个一以贯之的主题，那就是对生存的关注。无论是其前期作品还是后期作品，作家都叙述了人类当下的生存境遇，体现了余华对生存困境的关注和积极探索：     

从噩梦中歌吟到阳光下舞蹈--论余华的小说

本文以余华对文学的本体论和认识论理解为基础分析了余华前期先锋小说和90年代转型后的小说，并探讨了它们形成的原因。最后指出了余华的文学史意义和地位。     

实在的苦难与边缘的生存——评余华的长篇小说《活着》

《活着》发表之前,余华一直是和先锋文学联系在一起的,但《活着》的发表,让读者看到余华并不总是和先锋保持一致。这部小说摆脱了形式的探索和先锋性,开始关注人物和意义,小说中的人物不再是一些符号,而有了自己的声音和独立的意义,作者所表达的苦难也是实在的、具体的。《活着》显示了余华对价值和意义的认同,也流露了他对过于追求形式的先锋文学的某种反拨。     

在"虚伪"和"真实"中越界--对余华小说的一种解读

余华的前期先锋作品带有浓郁的文本实验性，对形式和技术极度迷恋，通过对常识的反动及对文本的颠覆，实现了一个非理性的世界，展露了余华对“虚伪”形式的极端偏好。而在他后期的《活着》和《许三观卖血记》等作品中，作者开始关注民间，对表现内容和形式重新选择，回归理性世界，呈现出返朴归真的艺术追求。     

生命中可以承受之重--余华小说中对抗苦难的三种方式

90年代后,余华不再满足于展示暴力、血腥和苦难,他将笔触深入民间,发现了民间的自足性,民间的那股朴茂的生命力自有其对抗消解苦难的方式。本文结合余华的《活着》、《许三观卖血记》和近作《兄弟》阐述作家对苦难人生进行消解的三种途径。     

《在细雨中呼喊》对余华创作的意义

《在细雨中呼喊》是余华转型期的代表作,它包含了许多意味深长的潜在发展方向,然而在其后的写作中,余华基本上放弃了这些线索,改变了创作方向。这种选择虽然是个体性的,却在客观上迎合了时代的内在需求。     

性:先锋与通俗的纽结点——论余华的转向兼及《兄弟》

余华的转向是众所周知的事实，性则在这一转向中连接着余华的先锋与通俗的双重追求。从《在细雨中呼喊》到《兄弟》，性的这一双重叙事策略余华已经运用得游刃有余。当然，在大众文化的背景下，这一叙事策略也存在着取消其先锋向度的危险。