浅谈手机电影的现状与创作

正手机电影的发展现状从无声电影到有声电影,从黑白电影到彩色电影,再到宽银幕电影、3D电影、未来的全息电影……电影艺术形式的每一次变革都建立在技术的发展和进步上,手机电影更是如此。3G技术(第三代通信技术)在大范围上对2G技术的取代,除了大大提高了日常通讯的质量,其超高的数据传输速度对人们传统意义上的看电影也产生超乎预期的影响和改变。2009年1月7日,工业和信息化部为中国移动、中国电信和中国联通发放3张第三代移动通信(3G)牌照,此举标志着中国正式进入3G时代,手机宽带、手机电视、视频通话、手机网游等核心应用得以顺畅实现。广电总局     

寂寞行者的爱之体验与发声——浅析娄烨爱情电影的创作特征

在中国“叛逆与反思”的第六代导演中,娄烨无疑是具有发展潜力的导演,他的几部“地下电影”均是以爱情为主线,也是其力图探讨的中心话题之一,情感的匮乏与渴求是他的摄像机抓捕到都市情绪的内核。他镜语下的爱情主题都是借助身体这一载体与外界的他者、社会和世界进行沟通交流。也许爱情只是一种感觉,或者表达出更加直接的是“性”,又或者导演只是寄托于爱情的嫁衣上,诉说着主人公们在追求爱情的同时,也是在追寻绝对的精神自由。这就是娄烨镜语下的爱情,也是本文极力所要探析其独特的核心及其叙事表达。     

手机新成电影分销渠道

<正> 火爆京城的《绿茶》无线数据版权被空中网买断后,开辟了手机新的娱乐方式——彩信看大片。通过手机就能欣赏电影的精彩片段和原声配乐,随时随地,有声有色,这在以前是想不到的。 “彩信看大片”的创始者空中网早在去年就看好时机,专门针对年轻人的口味,订做了彩信“空中影院”,最早开辟了手机新的娱乐方式——彩信看大片。     

手机电影艺术特征刍议

近年来,手机电影作为一种全新的传媒形态,受到业界和受众的关注。何谓手机电影?任何一门新兴艺术的出现,人们对其特征都有一定的认识过程,手机电影也不例外。关于手机电影的定义,人云亦云。一说是指通过网络付费方式传输到手机中进行观赏的影片;一说是运用手机拍摄的并通过手机实现观赏的视频短片。     

新主流电影时代中国体育电影创作思路浅析

2020年中国内地电影年度票房历史首次超过北美同期成绩,体育题材主旋律电影《夺冠》表现亮眼.体育类电影承载着中国精神走出国门,为增强中国的国际影响力,彰显中国文化"软实力"尽了一份力,同时在创作上扣紧时代脉搏并与市场紧密联系呈现出不同于以往的特征.文章结合近年来的体育题材电影制作的成功实践,探析当下中国体育电影创作中的...     

话筒前语言创作的艺术性

话筒前的语言创作具有很强的艺术性，《中国播音学》认为播音具有多质性的创作特征，“至少直接集语言、新闻、艺术于一身，是一个复杂的系统工程。”“播音员既是新闻工作者，也是艺术工作者。”     

从手机电影传播看传统媒体融合

从媒体融合角度来看,手机电影传播的本质在于电影传播渠道的拓展、传播内容的统合、传播的便捷化和互动化。在我国手机电影发展的实践中,其具有操作简单,成本低廉、功能强大、门槛低等特点,这也进一步促进了手机电影传播的专业化和品牌化发展。手机电影传播也对整个传统媒体融合具有广泛的意义,有利于培养传统媒体的用户群体、为传统媒体提供思路借鉴和新内容。同时,收集电影传播也为整个传统媒体融合提供了启示,即传统媒体记者应进行主动转型、应强化短视频新闻的制作形式以及注重新闻报道的故事化。     

论中国当下电影创作及其语境——中国当下电影创作动向研讨会纪要

2009年10月20日下午,由浙江传媒学院影视艺术学院影视文学系承办的“中国当下电影创作动向”研讨会在杭州紫荆花路397号云峰艺术天地二楼举行。参与者以影视文学系教师为主,浙江大学胡志毅、范志忠、刘翔、盘剑四位教授应邀与会。研讨会由吴毅(南野)教授主持,汪振城教授致辞。一、关于“中国式大片”的忧虑南野:今天研讨会的主题有这样一个背景:中国电影“金鸡奖”刚刚颁发,《集结号》再次获奖。同一部影片先后获得了政府奖(华表奖)与专家奖(金鸡奖),是否表明了中国电影学者眼下的一种价值取向,值得深思。其次是近期院线国产影片的票房涨势明显,是让许多人兴奋的现象,需要关注。向宇:首先,我简单谈谈大片在当前中国电     

新媒体视阈下手机纪录片的创作研究

随着新媒体的发展,手机纪录片已经逐渐被人们熟知。通过对比一些已经出现的手机纪录片定义,尝试对手机纪录片提出综合的界定方式。在此基础上,对已经出现的手机纪录片文本进行分析,试总结出手机纪录片的现状以及强纪实性和叙事短小精悍的共性艺术特点。基于此,总结出在新媒体视阈下,用手机拍摄纪录片有着普及容易、方便简单、成本投入低、互动性强的优势。进而以手机纪录片的优势为研究点,尝试对当下的手机纪录片的创作要点进行探究。     

公益广告创作探析

公益广告是一种不以赢利为目的、为维护公共利益而向公众传播与公益有关的信息并提出建议或主张的广告形式.本文从思想性、艺术性、审美特征三个层面对公益广告的创作加以探讨.     

王次龙：多面影人的电影生涯及民族主义电影创作

王次龙是早期中国影坛的一位多面手。在15年的从影生涯中,他在美术、表演及导演方面均进行了有益探索,参与了《美人计》、《王氏四侠》、《王老五》、《壮志凌云》、《联华交响曲》等名片的创作。其编导的影片体现出较强烈的民族意识,其电影创作的民族主义精神通过广告进行了公众传播。     

2009年中国电影创作争鸣述评

2009年中国电影中诸如《建国大业》、《南京!南京!》、《风声》、《三枪拍案惊奇》等影片,在创作理念或制作方式上均有程度不同的突破,从而在公共空间引起了各种尖锐且不乏启发意义的争鸣。     

播音主持创作的艺术性思考

播音主持艺术作为一门艺术类学科,其系统性、独立性日渐显现,它涉及语音学、语言学、广播电视学、传播学、文学、心理学、社会学、美学等,播音这门学科有自身的矛盾运动规律,有它自身本质的规定性、独特性和创造性。播音主持创作中的绝大多数问题都或多或少地带有艺术的特性,很多时候需要我们用艺术的眼光去剖析它,从艺术的     

2010年中国电影创作热点与争鸣

2010年中国电影的百亿票房,构成了重要的市场信号和产业指标。中小成本电影通过爱情片类型叙事、挪用好莱坞续集模式以及“大明星＋小导演”制作模式,竞相突围。《唐山大地震》、《山楂树之恋》、《赵氏孤儿）、《让子弹飞》等国产大片,则继续沿用强势宣传的策略来夺人眼球,并通过各种平台展开激烈而不乏启发意义的“争鸣”。     

福建电影创作发展的SWOT分析

本文运用SWOT方法分析了福建电影创作的内在优势与劣势,以及外部环境因素所产生的机会与威胁,并在此基础上,探讨了如何利用优势与机遇相结合的竞争策略,达到提升福建电影创作的目的。     

2011年度中小成本电影创作态势分析

在国产大片和进口商业影片的双重压力下,中小成本电影创作的突围在近两年来成了广受热议的话题。2011年度的中国影坛也涌现出了《观音山》、《最爱》、《失恋33天》等一批中小成本影片,在美学取向、影像语言和商业化叙事等方面都进行了有益的探索,对同类影片的创作具有一定的示范效应。     

浅析电影后期剪辑的二次创作

在影片制作当中,后期的剪辑与前期工作同样重要,前期工作的目的在于做好各项准备工作,而后期剪辑则是实现电影艺术二次创作的关键.电影后期制作的目的在于将音效、画面及文字等不同要素相互融合,进而形成一部优秀的作品.影片后期制作是决定影片能否成功的关键,不同的影片都会根据具体的需求,选择合适的方式进行后期剪辑.出色的后期剪辑能...     

本雅明“灵晕”理论视域下的电影创作

本雅明用“aura(灵晕)”一词,探讨了复制技术对艺术作品存在方式的影响,也从审美效果上揭示了传统艺术的价值所在。本雅明“灵晕”的概念内涵有原真性、距离感、膜拜价值和凝神观照。机械复制时代“灵晕”已消散,电影艺术的特征为非原真性、展示价值、心神涣散。在新的历史语境下,“灵晕”的特性被艺术家关注,并在艺术创作中尽可能地靠近“灵晕”,如中国电影民族化、艺术仿真、宗教电影等类型电影。     

手机电视艺术特征探微

手机电视一种全新的电视形态.目前对手机电视的认识仅仅局限于仿鉴传统电视艺术,这是远远不够的.只有对手机电视这种新的传媒形态的艺术特性进行深刻的认识,才能探讨出与之相适应的创作规律,进而推动手机电视艺术的发展.