论刘三姐文化中的生态美学思想

生态美学以人与自然的生态审美关系为基本出发点,包含人与自然、社会以及人自身的生态审美关系,是一种包含着生态维度的当代存在论审美观,其核心是人与生态环境达到动态平衡的统一。刘三姐文化之所以有着不尽的生命力,就在于她还蕴含着丰厚的生态美学思想,这些对于建设和谐的可持续发展的理想社会有着更积极可行的借鉴作用。     

对生态美审美法则的思考与探索

我们认为对生态美学不要做太狭窄的理解，生态美学研究人与自然以及人与社会和人自身处于生态平衡的审美状态。我们将人与自然的生态审美关系的研究放在首要的地位，这是因为生态美学首先是指人与自然的生态审美关系，许多审美原理和法则都是由此产生并生发开来。然而如果我们把人与自然的生态审美关系上升到哲学审美层面，那么便具有了普遍性，这样也就必然扩大到人与社会以及人自身的生态审美关系。本文想通过对生态美学的对象首先是人与自然的生态审美关系研究，进而探求生态美学普遍的审美法则。我们认为，生态关学的基本美学法则应是：人与自然的和谐美、自然社会文化的发展美和社会生态的多样统一美。     

艺术：作为理想的现实——论冯契的美学思想及其当代价值

冯契在批判、继承中西传统美学思想的基础上,建立起系统的关于艺术及美学的思想理论,主要内容涉及当代美学研究的三个重大问题:即艺术、艺术品和艺术家.艺术或艺术活动就是人与自然、性与天道的交互作用;艺术活动以感性对象作为中介,这种感性对象一定是个性化的、体现了人的个性自由,因此艺术又是自由的活动,这种自由的艺术活动是将艺术理想化为现实.通过对冯契美学思想的解读,可以发现其中所蕴涵的当代价值.     

含虚蓄实,虚实相生--略论传统戏曲的"虚拟性"审美特征

中国戏曲在传统审美心理的影响下,从表演内容到表演形式都具有虚拟性的美学特征.这种虚拟性是对生活的提炼与概括,是以引起观众以假思真的真实感为目的的生活真实与艺术真实的高度统一,成为中国戏曲的基本美学特征.     

本月阅读模拟题

一.阅读下面的文字,完成1-4题。(每小题5分,共20分)生态美学的学科依据李晓林生态美学的研究对象应该是生态学和美学各自研究对象的交叉部分,即人与自然的和谐关系。生态学研究生物与其环境的关系,美学研究人与现实(自然、社会、艺术)的审美关系。生态学和美学的结合点在于人与自     

诗情画意的和谐统一——论王维山水诗的“诗中有画”

“品摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗。”苏轼称赞王维的话,反映了一种美学趣味。王维的山水诗能享有“诗中有画,画中有诗”的称赞,不仅与诗和画两种艺术形式的美学特质有关,同时与中国山水诗画的发展有关。王维的诗歌创作,融入了绘画方面的观念,把握了诗画共同的美学追求,致力与达到情与景、意与境、人与自然的和谐统一,成功地做到了诗情画意的和谐统一。     

论道家虚实美学思想对中国艺术创作及艺术审美心理的影响

建立在有无之辩基础上的道家虚实美学思想,对中国的艺术创作及艺术审美心理有着较为深刻的影响.虚实美学思想包含着三个重要的基本观点--虚实统一,虚实相生,实生于虚.它一方面阐明了虚实的相生与统一,另一方面又以虚为本,对"虚"进行了强调,从而影响了中国的艺术审美心理,将中国艺术创作引向了虚实结合,以虚为尚的道路,使中国艺术表现出追求无限、崇尚空灵的特色.     

论苏姗·朗格符号论美学的艺术创造理论

苏珊·朗格的艺术符号论关学,认为人具有先验的符号能力,提出"艺术是人类情感符号形式的创造"这个命题,构建了自己的艺术符号论的美学体系.艺术的符号论在人类情感与生命形式的统一中获得求解.艺术抽象具有超越性的价值.从艺术创作出发,以基本幻象作为艺术分类依据具有新的价值.     

生态现象学方法与生态存在论审美观

生态美学的基本范畴是生态存在论审美观,而其所遵循的方法则是生态现象学方法.以上两者通过"此在与世界"的在世关系解构了传统认识论的"主客二分"关系与人类中心主义原则,为存在观、生态观与审美观的统一奠定了基础.现象学与生态美学都是通过"直观"悬搁了工具理性的各种观念,产生了生态美学的崭新的"家园意识",是对"无家可归性"、"无机性"与"疏离性"的否弃,走向人与自然统一的"家园性"、"亲密性"、"有机性"与"生命性"等新型的审美关系.     

黑格尔美学中的辩证思想

黑格尔的辩证思想是其美学体系的基石,传统美学难题通过辩证法的运用得到富有理论成效的解答,艺术哲学也被纳入到理性的可言说的范围。辩证逻辑突破知性的形式逻辑的局限,使得真与美、理念与实在、理性与情感、主观性与客观性不再被视为单纯的相互对立的要素,并导致美学中不可解决的难题,而是使双方在更高层次上达到矛盾的和解,在既对立又统一的辩证关系中将问题推进到从未有过的理论深度。这种绝对理性的立场在精神的自我实现的道路中为艺术争取了一席之地,但也剥夺了艺术自身的独立意义。辩证美学的成果和问题为后来的美学发展给予了多样性的启示。     

自然美对美学的意义

自然关学的兴起,对以艺术作为主体的传统美学提出了全新的挑战。作为审美对象的自然,突出的是自然作为在先的被给予性。自然关对艺术美的突破在于,消除艺术美中主体性的膨胀,回复人与世界原初的肉身交融。自然美对美学的深层启示在于：关是对在先的被给予性的感性确认。     

高更的艺术美学观初探

保罗·高更是 19世纪法国后印象主义绘画代表人物 ,他用感性的方法去观察自然、解释自然 ,形成了自己的艺术美学观。高更认为 :自然是和谐、统一和有序的 ;艺术能够促使人的感情升华 ,在艺术中是“激情第一 ,理智第二” ;艺术可以作为一种由感性通向理性、超越感性本身的途径。     

文艺美学园地的拓荒者--胡经之的文艺美学研究论析

胡经之为克服以往文艺研究政治化和美学研究哲学化倾向的弊端,率先倡导建立文艺美学学科,并对这一学科的定位及存在的合理性进行了准确而充分的论证;他的文艺美学理论视角新颖、构架独特、范畴整合合理。他的研究方法独具特色,具体表现为:适应时代要求与保持学术规范的统一;融会中西传统与追求自我创新的统一;重视理论研究与密切联系实际的统一。     

从海德格尔的视角看自然与艺术的关系

艺术与自然的关系是美学的一个根本问题.海德格尔的自然一词是在古希腊词语(ψ)ú(σ)ηs的原初意义上理解的,指的是自行发生的存在者整体的遮藏着的解蔽,这个含义也是“存在”和“真理”的原初意义.本源(Ursprung)的德语含义是“一件东西所出自并且所安身于其中的本质来源”.艺术作为解蔽(即真理的一种发生方式)源自于(与存在同义的)自然,聚集着艺术的艺术作品是被(与真理同义的)自然规定、创作和保藏的,艺术的本源是自然.     

音乐创作的美学诉求

艺术的本质特性是审美的、创造性的意识形态和生产形态。音乐作为这种特殊形态的艺术，其作品的创作又是一种多元文化的体现，它在生产过程中，始终渗透着生产者主体强烈的情感意向、独特的艺术个性、气质和风格，物化着艺术家主观世界的审美情致、审美体验以及自创的恰当得宜的美的形式构成。因此，在其产品——音乐作品中，必定饱含着丰富的情感意蕴和美学特征。其主要体现在情感与自然的完美谐和、意蕴与形式的高度统一和时代与个性的有力张扬等三个方面。     

论音乐表演中的美学追求

音乐表演需要遵循的原则概括为四个统一：忠实原作与个性化创造的统一;历史与当代审美观的统一;表演技巧与艺术表现的统一;创作激情与理性控制的统一。表演者在进行音乐表演时要遵循这些艺术的共同准则,创造性地表现作品的内涵,使作品焕发新的光彩。     

宗白华生命诗学的理论渊源

宗白华生命哲学和文艺思想是宗白华生命诗学的理论基础。早期宗白华哲学思想主要受到柏格森等西方生命哲学的影响,成熟期则回归中国哲学,吸收了儒、道、释等各家的生命哲学思想,但柏格森的生命哲学仍在其中发挥着潜在影响。宗白华主张文艺的生命本质和审美本质,持文艺形式与内容统一论。在生命哲学和艺术观的共同作用下,宗白华生命诗学形成了生命特质观和审美本质观。其诗学与生命哲学、艺术观之间存在着一种共生的密切关系。     

诗情画意--论中国古典园林的意境之美

中国古典园林美学的中心内容，就是园林意境。中国园林既收入了自然山水美的千姿百态，又凝集了社会美的精华，融我国建筑艺术、花树栽培、叠山环水及文学绘画于一体，体现了自然美和艺术美的统一。它的任务是向人们提供亲临自然之境，享受自然之惠的良好条件。从而使生活更美好，使身心得到陶冶。     

黑格尔雕刻美学思想浅析

黑格尔是德国古典美学的集大成者。他在其体大恢宏的客观唯心主义和辩证法的哲学基础之上,建构了他的美学体系。而雕刻美学正是其美学体系的重要组成部分。黑格尔认为,雕刻是古典型艺术的典型代表。雕刻艺术是物质与精神的统一,是主观和客观的统一,是普遍的人性与特殊的神性的统一。在雕刻里所看到的,正是精神离开有体积的物质而回到精神本身的过程。     

后现代语境下的服饰与审美

人类服饰的发展与演进,始终是与社会文化的变迁和人类审美观念的转变紧密相连的。20世纪下半叶,流行服饰设计受到后现代主义思潮的巨大影响,进入到了一个大众化和多元化的时代。同时,这股社会思潮也导致了人类服饰审美观念的当代转型,即艺术与生活的同一,以及美作为唯一艺术价值的衰落。