物哀与风景:东山魁夷的美学主张

东山魁夷是日本著名风景画家、散文家,是日本传统美学的卓越追求者和传承者,其风景画作品和散文作品享誉全世界。东山魁夷早年经历坎坷,一生和风景相伴;在他的诸多绘画和散文作品中,能清晰地看到日本经典传统美学"物哀"的各种表达。     

论汪立三《东山魁夷画意》音画结合的重要元素——“通感”

1979年,汪立三先生受东山魁夷先生绘画作品《冬花》、《森林秋装》、《湖》、《涛声》的启发而创作了钢琴组曲《东山魁夷画意》,本文在深入分析《东山魁夷画意》这部钢琴组曲创作的基础上,对音乐与绘画的共同特征、音乐与绘画的对应关系以及音乐与绘画创作要素之间的关系进行了深入研究和探讨。     

东山魁夷散文的叙述风格

东山魁夷是日本杰出的风景画家和散文家,他的散文既是艺术哲学的自白,也是人生哲学的自白。本文从组织经营、语流态势、笔墨使用等多重角度,探讨了东山魁夷散文自然、沉静、明净的叙述风格,并认定这种风格使其艺术境界体现出东方审美情调和惟美的色彩。     

静听东山魁夷

东山魁夷（1908--1999）,日本著名画家、散文家。1931年毕业于东京美术学校,后留学德国柏林大学,专攻美术史,回国后曾历访欧洲、澳大利亚、中国、朝鲜等地。他的画气势恢宏,境界恬静优美、风格平明蕴藉,以独特的风格成为享誉世界的画坛巨匠。东山魁夷不仅是享誉世界的大画家,也是一位风格独运的散文大家。其行文质朴简洁,意境如画般的清明澄澈,在谈艺中饱蕴人生哲理,堪称当今世界画坛的奇葩。     

用情思“画”景物

日本画家东山魁夷在散文《风景打开了眼界》中,以一个画家的眼光观察夏日,其中有一段描绘了日本八岳高原的夏景:夏日灿烂,放牧在热气腾升的草原上的马,背上闪闪生光。骤雨、猛烈的雷鸣,还有飞挂在万里晴空的念场高原上空的艳丽的彩虹。     

“绘画美”的动人显现——读东山魁夷与吴冠中的散文

认识东山魁夷与吴冠中,人们大多是先从他们的绘画开始的.东山魁夷是日本著名的画家,尤其是风景画的创作,堪称一代巨匠.吴冠中是我国著名的画家,他也着力于风景画的创作,其独特风采为国内外所瞩目.在读了他们的一些散文之后,始觉他们同时还是优秀的散文家.而且作为绘画大师,他们的散文创作自然地有着和他们的绘画选材联系着的多落墨于自然风景的特点.研读他们的风景散文篇什或是散见于其它散文中的描述风景的文字,会产生一种突出而鲜明的共同印象,即他们的散文文画渗透、画境、文境,两者相兼,是散文的“绘画美”的动人显现.     

《东山魁夷画意》之《涛声》的民族化特征

本文通过对汪立三的钢琴作品《东山魁夷画意》之《涛声》的解读,从音乐主题形象的民族化、音乐创作的民族化两个方面探究其作品中的民族化特征,力求给钢琴演奏者诠释作品有所帮助。     

《西地平线上》中的两个问题

<正>一、为何要引用张大千的"世间有大美"高建群《西地平线上》中引用较多,其中开篇、结尾都引用了张大千的"世间有大美"。有人疑惑:直接引用庄子的"天地有大美而不言",不是更好?其实,其中另有机巧。首先,西部美景是一幅画。引用张大千的话,跟日本画家东山魁夷形成照应,两者都是历史上的著名画家,正好一中一外,形成呼应。如果引用庄子和画家东山魁夷,就失去了对照关系。其次,庄子思想属于道家思想、属于消极避世的隐     

练习8.现代文阅读训练

(一) 听泉东山魁夷鸟儿飞过旷野。一批又一批,成群的鸟儿接连不断地飞了过去。有时候四五只联翩飞翔,有时候排成一字长蛇阵。看,多么壮阔的鸟群啊!……     

静静的美

“树林,山泉,冷月”,乍一读,便被诗中透出的寂静所震慑,一下子,周围的一切了然无声,自己仿佛正与诗人一起,站立在这静静的树林之中,侧耳聆听着山泉淙淙,抬头仰望着冷月如钩。突然间醒来,却发觉自己正面对着东山魁夷先生的画作,哦不!我正静静地读着这首诗。     

试析《东山魁夷画意组曲》之《涛声》的创作特色及演奏技巧

钢琴组曲《东山魁夷画意》是一首中国风韵与异国音调结合,运用创新技法创作的成功作品,作品以鲜明的音乐语言将视觉形象复活,同时又饱含了作者的真切感情。这首组曲在中国作品中加入了日本音调,创作技法的不同,创作思维的独特,表现出一种含有哲理性的意境。通过对作曲家的创作技法及特色,以及中国钢琴作品创作的民族性特点的了解,将有助于欣赏者和演奏者更好地了解中国钢琴音乐文化。     

身心归宿在自然

回忆,只因世事的难忘才感怀;怅然,只因生活的变迁而惋惜。自然和我们都连接在一条根上,应当珍视清澄的自然和朴素的人类,要制止人类着了魔一般的贸然的行为。东山魁夷如是说。     

美de历程——记东山魁夷

几天来,想要将东山魁夷好好地介绍完备的愿望将我折磨得筋疲力尽。看他的画,只会使人安静,画家笔下的大自然有一种震撼心灵的力量, 它不是伟大到让人敬畏,而是美到让人自卑,所以,在这些画面前人类最好闭嘴——如果说面对大师的画我还能找到一点不言说的借口的话;面对大师的美文,我同样失语,因为这些文字是那样的纯净,真实,活活的就是大师的一颗心。艺术家的“美丽心灵”!我只有用大师自己的语言勾勒出大师的人生轨迹,基本上文中所有的语句都来自于东山魁夷先生的美文。希望能在展示一位艺术家美的历程的同时,让大家有机会体味到大师冲淡宁静的文风和对美的深刻思考。     

涤尽尘埃听天籁——东山魁夷《听泉》赏析

东山魁夷是日本现代著名的风景画家,也是一位散文家,被称为大自然的歌手。他的画气势恢弘,清新秀丽,以其宁静、高尚、充满活力的自然景色浸润着人们的心灵。他主张“景乃心境”,不仅作画如此,他的散文创作也是通过风景的描绘来展示心境的。文中有画,画中有情。欣赏他的散文,如同欣赏他的画一般,可以感受到林丛中的风响与泉声、樱花的盎然与馨香,也可以感受到日月闪烁的律动、波涛涌起的节拍,还可以感悟出人生的真谛。他     

论东山魁夷的心象风景画

本从日本画家东山魁夷作品的技法、意境表达等多方面论证，认为其作品应属于“心象风景画”，其作品独特的艺术形式、视觉效果直逼人的心灵深处，使观与作达到心灵美感的统一。     

专题《叶》的教学案例及教后反思

苏教版八年级（下）教材中安排了专题《叶》，有金代文学家元好问的《同儿辈赋未开海棠》，唐代宣宗宫人的《题红叶》，王勃的《山中》，杨巨源的《城东早春》，以及当代诗人刘湛秋的《绿叶》，青勃的《绿叶的声音》，还有日本散文家东山魁夷的《一片树叶》，时代穿越古今，地域跨越中外，文质兼美，形神兼备。为了让学生更多地领略叶的丰姿，更深地感受文学作品中叶的形象，我选择了通过建立专题学习网站来进行本专题的学习。设计了“赏叶的丰姿”、“听叶的声音”、“读叶的的内涵”、“抒叶的情怀”四个子栏目，搜集了关于叶的图片、音乐、文学作品等内容，让学生通过讨论版和留言版发表观点、抒发情感、拓展想象，并据此设计了网络课《叶落归根》。教学设计：     

顾泳:只是行走

几年前的那个夏天,年仅35岁的她走进了江苏省常熟市石梅小学,做校长。站在那株古朴庄重却依旧生机盎然的百年银杏下,她想起了日本作家东山魁夷的那句话:对于人类来说,生存本身就是旅行。而此时,她感受到的是这所老校在     

析“灯”二题

《灯》是记叙文,还是散文?巴金的《灯》被选为中师《阅读和写作》第一册第一单元的首篇例文。第一册《教学参考书》在“单元说明”中指出:“这一单元安排了三篇文章,一篇记叙文,一篇说明文,一篇议论文”。显然,在这里,巴金的《灯》被视为记叙文的范例。但在高中《语文》第一册的记叙文单元并没有选人此文,却在该册稍后的散文单元里选入了此文。试问:巴金的《灯》究竟是记叙文,还是散     

最美的情诗是蓝色的

<正>蓝色,是艺术世界里最沉静、优雅、深邃、朴素、神秘的色彩。蓝色有着忧郁和清幽的美,仿佛是一缕诗魂。东山魁夷是日本著名的风景画大师,他最善于用蓝色表达自己眼中大自然的美。喜欢他的一幅画《晨静》。清晨,淡蓝的轻雾中,一丛丛郁郁葱葱的树林静静立在湖边,它们望着水中自己的倒影。静寂的群山、树林,用淡蓝、淡青、深蓝渲染,越发显出清晨的宁静和安详。那些远山、丛林、微澜,都有无言     

读川端康成的《古都》

水在石隙之间，静静地流淌，听得汩汩之声，知其将要流到更深之处。当美也如此沉静，如川端先生的《古都》，便也能洗去尘世的浮华，让人于纷杂中偶获片刻的宁静。川端先生生于京都的大阪府，幼年便失去了父母的疼爱，生活孤独、忧郁，但他深爱这承载着他痛苦与回忆的土地，当都城的静美、古雅渐被现代工业的喧闹所取代时，他劝好友东山魁夷画一下京都清秀的风景，