媒介素养教育与网络艺术产业

网络艺术目前大致可分为三类：一类是将已经存在的传统艺术作品通过电子扫描技术或人工输入方式进入互联网络，这被称作“网络艺术”，相当于传统本的数字化；一类是直接在网络上“发表”或称“首发”的艺术作品；还有一类是通过计算机创作或通过计算机特殊软件生成的艺术作品，比如电脑自动“创作”的小说、音乐、绘画等作品。由于网络艺术具有个人性、综合性、动态性、交互性、虚拟性、可下载性、可无限拷贝：等特性，因此，它天生具有较传统艺术更为广泛的发展空间，其艺术门类也就远非传统艺术所能涵盖，大杂烩式的艺术发展空间同时也给艺术消费带来巨大的发展空间，其艺术产业化的趋势十分看好。但在产业化的进程中，开始显现出这样那样的问题，阻碍了其产业化的快速发展。分析表明，这些问题的出现与受众媒介素养偏低，媒介素养教育不足有关，本将就此问题进行探讨。     

媒介技术变革下的艺术网络化

数字技术和网络技术的发展,孕育着一种崭新的艺术形式的生成,促进了艺术信息的迁移、艺术手法的创新、艺术经验的积累。网络艺术既是作品形态的网络化,也是创作手段、创作方式和创作思维的网络化,依其网络化程度差异,可将网络艺术分为传统艺术作品的数字化和网络化、艺术作品的网络创作和发布、计算机艺术的网络化三种类型。作为一门新兴艺术形态,个性化和综合化是网络艺术的经典特征,互动化是其交互特质,虚拟性和短暂性是其多元特征。     

论传媒艺术的科技性——传媒艺术特征论之一

传媒艺术是指自摄影术诞生以来,借助工业革命之后的科技进步、大众传媒发展和现代社会环境变化,在艺术创作、传播与接受中具有鲜明的科技性、媒介性和大众参与性的艺术形式与族群.传媒艺术主要包括摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、新媒体艺术等艺术形式,同时也包括一些经现代传媒改造了的传统艺术形式.传媒艺术的最基本特征是逐渐鲜明的科技性、媒介性、大众参与性.传媒艺术的科技性,主要指近现代自然科学技术在传媒艺术的生产创作、传播和接受中所发挥的深刻作用,具体呈现出如下三个特征:一是在创作上走向机械化、电子化、数字化的无损与自由复制创作;二是在传播上走向非实物化的模拟/虚拟内容传播;三是在接受上走向人的审美感知方式的“重新整合”.     

“后经济时代”下微电影创作的艺术形式研究

微电影的诞生及发展是在经济时代下产生的,在当前世界经济新形态下微电影的发展又进入了一个新的阶段,因此在新阶段中产生的经济形态也有所变化,可称之为"后经济时代"或"后工业时代"。在这样的时代下面临微电影创作的艺术形式的发展和变化,这也是作为艺术的一种范式。作为视听艺术的微电影创新与发展,在一定程度上受经济形态的影响,其自身的艺术形态也会发生变化,进而反映着该时代下艺术形式的诸多问题。为此,本文从"后经济时代"经济形态的变化角度探索微电影创作的艺术形式,以此为影视艺术的发展提供帮助。     

艺术档案的收集与利用浅论

一、积累艺术档案的意义艺术档案是人们从事艺术创作和艺术实践的记录，是广大艺术工作辛勤劳动的结晶。它产生于各艺术团体和艺术工作的艺术活动过程中，包括戏剧、舞蹈、音乐、曲艺、木偶、电影、电视等一切艺术形式。艺术档案是我国珍贵的民族化遗产．它的题材广泛，内容丰富。因此，艺术档案在艺术活动中．可作为艺术工作进行再创造和提高艺术水平的借鉴。是研究艺术发展历史的第一手材料，也是继承和发展各个流派，开展艺术交流的必要条件，为艺术教育提供了生动的形象教材。2001年化部、国家档案局联合发布的《艺术档案管理办法》指出，艺术档案是化艺术单位和艺术工作在艺术创作、艺术演出、艺术教育、艺术研究、化交流、社会化等工作中形成的．对国家和社会有保存价值的各种字、图表、声像、实物等不同形式的历史记录，是宝贵的化遗产。     

电视节目主持艺术属性探析

节目主持艺术具有怎样的艺术内涵是节目主持人以及节目主持艺术研究者所关心的问题。节目主持艺术是当代具有媒介性、现代性、科技性和大众参与性的传媒艺术样态。通过电子媒介的情境创造,主持人表现出了人格化传播的魅力,在节目的文本层、传播层、社会层分别表现出了不同的艺术特征,是叙事艺术、传播艺术和传媒艺术的综合。综而述之,节目主持艺术在长期的实践中已经表现出自身的基本特质,在宏观上追求较为独特的艺术境界,在微观上也初步建立了创作的方法体系。     

剪纸元素在书籍时空艺术中的介入

剪纸元素分为表象元素和隐形元素。剪纸元素与书籍时空艺术在审美意识和文化功用上有着内在关联,书籍时空艺术的表现可以从这种本土民俗文化的本源中寻找可借鉴的形式语言,将其合理地植入书籍装帧设计中,实现对传统文化的继承和新的艺术空间的探索。     

“技艺之争”与电视传播

关于电视传播中技术因素与艺术因素孰轻孰重的问题,电视界长期存在着论争。论争者可分为两类,一类是“艺术主导派”,另一类是“技术主导派”。要正确地认识电视技术与艺术的关系,不能抬高一方,贬低另一方。现代艺术的潮流是技术与艺术的合一。     

论我国新媒体艺术的传播形态及发展现状

新媒体艺术完美地将高科技与艺术结合起来,并在现实生活中广泛应用。新媒体艺术的传播形态包括数码艺术、网络艺术、影像艺术、移动媒体艺术等形式。新媒体艺术与科技发展紧密相连,对我国文化软实力的提升作用显著,对青少年价值观的影响不可小觑。产业合作、业务创新及商业模式探索将成为新媒体艺术产业未来发展的方向。     

"技艺之争"与电视传播

关于电视传播中技术因素与艺术因素孰轻孰重的问题,电视界长期存在着论争.论争者可分为两类,一类是"艺术主导派",另一类是"技术主导派".要正确地认识电视技术与艺术的关系,不能抬高一方,贬低另一方.现代艺术的潮流是技术与艺术的合一.作者单位陈晓波,浙江电视台民生休闲频道编辑.     

如何加强地方艺术文献工作

地方艺术文献是一定地域的重要艺术资源．记录着一个地域艺术发展的历史．包括艺术种类、艺术现象、艺术团体、艺术人物、艺术作品、艺术经验、艺术规则,等等。本文就如何加强地方艺术文献工作谈一点个人看法。     

影视艺术应该坚守“崇高”

影视艺术是受多种文化因素合力制约的结果,其本身就是一种独特的文化形态。只要仔细审视影视艺术传播的文化环境,就可窥出影视艺术与其文化环境之间其实是一种共生互现的、互为参照的镜像式关系。文化环境影响着影视艺术的生产和传播,影视艺术传播也影响着文化环境。当前构成影视艺术传播文化环境的突出变量有三：一是文化大众化趋势,二是审美取向多元化趋势,     

浅谈电视剧与戏曲艺术品格的异同

在各种艺术样式呈现多元欣赏的今天,以影像为传播主体的电视剧艺术和以舞台营造审美的戏曲艺术,分别有着自己的传播图径和呈现空间。二者是两种艺术样式,但在审美视角、欣赏环境、叙事结构和艺术表现上,既有着相     

网络艺术区对当代艺术生活的影响

本文旨在简要论述网络艺术区的概念及其形成、发展过程。论述网络艺术区与传统艺术区的区别与优势,以及网络艺术区在当代艺术品传播、市场与流通的价值,并分析网络艺术区对当代艺术生活的影响方式和影响意义。     

论如何用影像构筑影视艺术

影视艺术是人类古老的审美愿望与科技高度融合的结晶，它们共同开辟了迥异于传统艺术的现代艺术的新天地，给我们的生活带来深而广的影响。影视艺术最本质的特征就在于它们是以直观的画面影像表现事物运动的艺术，借助科学的手段，采用动态的画面与声音的组合使物质现实复原来反映生活，其艺术语言符号可直接诉诸观众的视听感官。而影视艺术的现代性特质则在于以技术性的影像为媒介，实现与现实世界的审美联系，实现各种艺术表现手段的综合。     

漫谈古籍文学作品艺术插图及其特点和价值

中华文学作品艺术插图历史悠久，博大精深，是我国文化艺术史上的宝贵财富。本文通过对艺术插图缘起和发展的追溯，对古籍文学作品里璀璨夺目的艺术插图进行发掘和整理，并且总结其特点和艺术价值。     

重视艺术档案在文化建设中的作用

一、要充分认识艺术档案的重要作用首先,艺术档案是文化艺术传承的重要载体。艺术档案是群众从事文化艺术活动的反映,它真实记录了群众文化艺术产生、形成和发展过程,是群众艺术智慧的结晶。所有群众文化艺术活动的成就,都是通过文字、图表、声像、实物、乃至电子数据等多种形式保存下来。从某种意义说,     

传播张力与艺术形态的变革

本文通过分析艺术形态发展史,力图说明和证明这样一个事实:作为人与人之间精神上交往的—种手段,艺术从诞生的那一天起,其自身就有一种内在的传播张力,这种张力随着传播技术的发展由隐到显,始终紧紧影响、制约和推动着艺术形态的发展变化,推动了艺术形态由“韵味”艺术到机械复制艺术再到数字互动艺术这样一个发展过程。     

中国全景画与半景画的创作与发展

全景画是表现重大历史题材的大型综合造型艺术，它可在巨大的空间内，运用多种艺术手段，再现历史上某一特定事件的特定场景，创造出身临其境的现场感和超越时空的艺术氛围。这种艺术形式，从诞生到现在已有200多年的历史。在高科技迅速发展的今天，     

论黑格尔对艺术类型和门类的划分

黑格尔对艺术的定义是＂理念的感性显现＂,他认为艺术的理念或理想作为一个具体的统一体,是＂具体的理念显现于适合的具体形象＂。不同艺术类型的产生,＂是由于把理念作为艺术内容来掌握的方式不同,因而理念所借以显现的形象也就有分别。因此,艺术类型不过是内容和形象之间的各种不同的关系”。适应理念的发展．产生了一整套特殊的阶段和类型：象征型艺术、古典型艺术、浪漫型艺术。