流行音乐在高中音乐教学中的应用研究

流行音乐不同于民族音乐和古典音乐,它更能贴切青少年的心理生活,符合学生的个性,满足学生的爱好。所以说,在高中音乐教学中,老师不应该把教学眼光只放在民族和古典音乐上,应该根据学生的爱好,把学生感兴趣的流行音乐引进课堂,这样才会发挥音乐课的最大作用。因此,本文就高中音乐教学引入流行音乐提出了几点策略。     

让音乐飞扬在历史的长河中——20世纪美国艺术音乐背景简介

两次世界大战之间在美国艺术音乐界最伟大的名字并非是作曲家，而是那些明星演奏家们，他们的演唱、演奏和指挥艺术比以前的时代受到了更广泛的欣赏，这很大程度上是得益于新兴技术。20世纪的20年代广播业从一个地方性的产业转变为了全国性的产业，而在这10年间，电子录音技术以其高保真的音效取代了以前的留声技术。第一部有声电影也于1927年上映。     

听,那美妙的音乐

音乐并不是初中教育的核心课程,也不是中考必考科目,但音乐对人的修养却起着至关重要的作用。初中音乐教育,最基本的教学目标,就是让学生能够对基本的乐理知识有所了解,并在此基础上,能够学会欣赏音乐,提高学生的音乐鉴赏能力,让学生能够在各种美     

让音乐活动更美妙

幼儿园孩子年龄小,抽象思维不发达,生活经验和知识范围有限,给他们的音乐活动,要用音乐艺术的语言和富有感情的动作、表情,让孩子从听、想、说、动等方面去感受音乐、领悟音乐。如能拨动孩子的情弦,为孩子所感受,便能在孩子的心灵上烙下印迹。因此,幼儿音乐教育中抓     

音乐，演奏美妙作文

在新课标精神的指引下,跨学科综合学习是当代教育的一个趋势。语文与音乐内在的关系源远流长：《乐记》中曾经说过：“诗,言其志也;歌,咏其声也;舞,动其容也。三者本乎心。”其实音乐的魅力并不在于欣赏,而更多时候表现在它能启迪、唤醒、感染人,对于人的情感世界来说,它无异于空气和水一般重要。因而在语文教学中用它来引导学生写作文,更能有力地进入学生的情感世界。让语文走进音乐,让音乐走进语文,走进作文,达到“意美以感心,言美以感耳,形美以感目”的和谐教学境界。     

论音乐结构与音乐表现的关系

音乐结构主要包括乐句、旋律、节奏、调性、和声、音色。它们整合起来决定着音乐表现,而音乐表现则展示着音乐结构内涵。     

基于旋律的音乐搜索

音乐是一种重要的网络多媒体资源,有着很大的搜索需求,而现有的搜索方式基本上都是基于音乐名的搜索.在本文中,笔者采用Midi技术作为中介,间接地实现了对音乐进行基于旋律的搜索,从而在一定程度上满足了对于音乐搜索的多样化需求,在多媒体搜索方面提出了一种新的思路.     

美妙的歌曲作词

歌词不过是些词语罢了,但词语却是写出世界上最棒歌曲的歌词作者所拥有的全部。无论你是想信手写一支真诚的情歌,还是想用令人信服的说唱击中听众的内心,这份指南将教你如何着手撰写歌词。歌曲能够影响人们情绪的起伏,并永远留在人们的记忆中。那是歌词作者使用技巧让听众产生了强烈的情感,现在轮到你来尝试了。     

谈音乐教学中的旋律强化

在"强化旋律淡化歌词"理念引领下,通过音乐教学中"强化旋律"的实践探索,发现:音乐教学中"强化旋律"可以提升教学实效性,增加教学灵活性,增强教学自主性。强化音乐作品旋律并赋予音乐作品旋律记忆以多种方法,是提高音乐教学实效的有效途径。     

论舞蹈表演与音乐的关系

以"音乐美感与舞蹈教学的关系、音乐节奏与音乐美感的渗透、音乐旋律与舞蹈表演的交融、舞蹈表演在音乐美感中升华"四段,阐述舞蹈表演与音乐密不可分的关系.     

学会聆听，让美妙音符漂流学生心灵

聆听是一种感知能力,更是一种欣赏美、内化美的良好品质。小学音乐是围绕音响而展开的一系列教学活动,不仅需要学生在聆听中感悟曲目的基本旋律和结构特征,而且需要学生通过聆听寻求与曲目之间的共生关系。自然领略音乐中所流淌的审美情怀。本文将重点探讨培养学生聆听音乐的三个措施．     

试论音乐四大基本要素的作用

欣赏音乐是一种艺术感受活动，由于理解能力的差异，人们在欣赏音乐时呈现千差万别的效果，文章试图通过对音乐的高低、强弱、长短、音色等四大要素的分析和论述，帮助人们了解音乐的规律和自身的特点，从而找到步入音乐殿堂的途径。     

舒伯特的钢琴音乐

提起19世纪奥地利作曲家舒伯特,人们首先想到的是他“歌曲之王”的美誉。的确,艺术歌曲在舒伯特丰厚的音乐遗产中占有重要位置。然而作为浪漫主义音乐的奠基人,除歌曲领域,他在浪漫主义时期的钢琴领域也是代表人物之一。曾有一段时期,舒伯特以自由钢琴演奏家的身份自居,他的钢琴音乐生涯同样具有辉煌的经历。从1815年创作钢琴音乐作品开始至他生命终结,舒伯特从未间断过钢琴作品的创作。更重要的是,他创作了一种新颖的风格——将艺术歌曲移植到钢琴领域,使钢琴“唱”出了令人耳目一新的抒情舒伯特的风格,创作了一批精美绝伦的钢琴诗歌。     

渗透灵魂的音乐

只要是乐声响起,无论是完整的或片断的乐曲,也无论是在静夜里纯净地响起或是在嘈杂中转瞬即逝,那些熟悉的旋律,久违的幻影,都会叩击我的心扉,都会在我灵魂的最深处花开花落,云卷云舒。     

聆听动人的声音 欣赏美妙的旋律——谈音乐欣赏中教师的“导”

马克思说过:对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。这说明,如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力,那么,音乐的美感就不能为学生所感受,音乐本身也会黯然色。在音乐欣赏教学中,用什么方法才能更有效地帮助学生感受音乐     

浅议建筑的音乐美

本通过对建筑与音乐这一艺术百花园中的姊妹艺术的比较分析，阐释了建筑中的音乐美，使人们在凝望建筑时品味到音乐乐章的旋律、节奏。     

让游戏奏响音乐课堂的美妙音符

音乐游戏是学生认识音乐世界的一种重要活动形式,在小学音乐教育中发挥着特殊的作用。它不同于一般的游戏,是把音乐知识、演唱歌曲、舞蹈创编根据不同年龄段学生的身心发展和接受能力融入到音乐游戏中,与儿童生活有着密切的联系。教师在音乐教学中应巧妙设计音乐游戏,让音乐游戏带领学生认识音乐世界,让音乐游戏奏响课堂的美妙音符。     

论如何奏响小学音乐教学的美妙旋律

音乐作为素质教育的重要组成部分,是一门具有艺术性的学科,承担着提高学生综合素质的重要责任,因此,教师要重视音乐教学,转变传统的教学理念,采用多样化的教学方法,激发学生的学习兴趣,调动学生的参与热情,让学生在广阔的天地中自由翱翔。     

音乐之伴

音乐是有年龄的。在我们幼年的时候,音乐也许曾经是保姆。旋律的构成简单而稚拙,但每个音符都舒缓、柔和、温厚和淳朴。那节奏是摇篮式的,在摇晃着的歌谣里,我们的骨节一寸寸放大着成长着,却分不清保姆和音乐,是怎样各司其职又互为其主。     

音乐节奏教学的探索

音乐的三大要素是节奏、旋律与和声。它们的有机结合就形成了音乐。旋律是音乐的灵魂，它是主题和激情；和声是音乐的色彩，它是渲染和修饰；节奏则是音乐的脉搏，它是基础和动机。音乐，它乘着旋律的翅膀穿越倾听着的心灵，它用精巧的和声编织梦幻，它更以驿动的节奏展示自己的生命和存在。