论《文苑外史》中作家的异化

乔治·吉辛的《文苑外史》描写了在十九世纪末英国出版业急剧商业化背景下作家特别是严肃作家的困境。本文从作家在写作过程中、作家作为一个职业群体和作家在社会关系中的异化等三个方面展开,全面的分析了小说中作家的异化现象。     

“80后”作家笔下的自然

“80后”文学也称为青春文学,被誉为“青春写作”的青年作家们。用他们带有羞涩的笔调书写一个个关于青春．关于成长,关于亲情、友情、爱情的动人故事。以韩寒、郭进明、张悦然、李傻傻、春树等为代表的“80后”作家群体,具有自己独特的气质,用他们独特的视角为我们展现了另一种自然。他们笔下的自然描写清新纯洁,显示了人物的内心情感世界。     

留日学生文学与留欧美学生文学异同

中国现代文学的发生、发展都离不开留日学生作家和留欧美学生作家这两个特殊的群体。留美学生作家在文学理论创新上先声夺人，而留日学生作家则在创作上显示了新文学创作的实绩。他们虽然存在着差异性，但其最初的指向性是一致的。     

80年代后作家创作实力排行榜

“80后”写作是指上个世纪80年代出生的青年作家群体的写作,他们的现身文坛,大约是在上个世纪末,主要代表人物是韩寒(代表作《三重门》)、许佳(代表作《我爱阳光》)等。进入本世纪后,新作层出不穷,新人不断涌现,尤其是“新概念作文大赛”     

逍遥与拯救--20世纪90年代中期以来女性小说的两种新走向

20世纪90年代中期以来，女性小说的创作主要呈现出两种新的走向，即以林白、卫慧等为代表的“逍遥”式写作和以铁凝、方方等为代表的“拯救”式写作。尽管持这两种写作姿态的代表作家的创作风格不尽相同，但这两个创作群体对以往女性小说写作的冲击以及对当下女性小说的拓新是不容抹煞的。这两种走向对女性小说的创作有重要意义。     

创意写作教学中的逆时序构思——以王安忆小说课堂的故事接龙为例

本研究以王安忆创意写作课程"小说写作实践"中的故事接龙教学实践为例,从作家思维、教学法两个维度研究了逆时序构思的应用价值,强调在遵循可能性原则与合理性原则的逆时序构思训练中培养学生的作家思维与逻辑推理能力,为创意写作教学提供了可供借鉴的经验。     

“80后”代表作家论

“80后”作家已经成为当代文坛不可忽视的一群,这些年轻的写作者以自己独特的写作方式、成名方式引起了社会多方关注。他们中的佼佼者俨然已经是“80后”生青年人的精神领袖,对这些代表作家进行分析研究已经成为必然。本文以韩寒、春树、张悦然、李傻傻为例,对“80后”作家进行一个整体的考察,从而探寻“80后”作家的全貌。     

“70后”作家的突破之作——评第十届茅盾文学奖获奖作品《北上》

《北上》是“70后”作家徐则臣的代表作，也是第十届茅盾文学奖的获奖作品，评论界对《北上》解读一直相对匮乏。《北上》是一部系统考察运河文化衰落变迁的作品，这在徐则臣以往的写作中，乃至同时代的其他作家中都是非常罕见的，它的意义必须被放置到“70后”作家群体中才能进行理解。一直以来，“70后”作家的文化反思力度比较弱，这使得他们的作品往往缺乏解释力。《北上》展现了这个群体一种不断突破的意愿和能力，也在潜在层面上触及了“70后”作家的书写和思维问题，表明了以徐则臣为代表的“70后”作家要突破自己的认识障碍，关注更为广阔的文化领地。     

论女性作家个人化写作的几个误区

近年来女性作家的个人化写作引起了广泛的关注与争议 ,它为我们的文学注入了新的生机与活力 ,但不可否认的是仍存在着一些缺陷和不足。本文旨在探讨女性作家们对其个性化写作在认识、理解和具体写作上存在的几个误区。     

作家论的难度与意义——评周志雄《生存境遇的追问:张洁论》

正作家论是文学批评的重要形式之一,在上世纪30年代便蔚为大观,以其独特的意义促进着文学创作和文学批评的发展。尽管伴随着文学创作的历史进程,批评者运用的理论、手法愈益丰富,作家论的形式也呈多样化发展,但其写作难度却从来没有减小过。随着大众传播手段的丰富,各类文学作品不断涌现,作家的数量持续增长,同时参与文学批评的群体也越来越庞大,这就更需要清醒地认识作家论写作的意义和难度。总体而言,作家论的难度     

作家论的三个评价标准：史料、时代与文本

史料、时代与文本是现当代文学作家论不可或缺的三个重要评价标准。史料是作家论的根基,在史料选取过程中,只有注重搜集史料的“全”、致力挖掘史料的“深”、力避史料运用的“偏”,才能确保筑牢作家论的根基。时代是作家论的标尺,以时间为标尺,将能够真正代表时代思想精神和艺术水准的作家作品挖掘出来,并通过这些作家作品来反观特有的时代风貌,是作家论的重要职责。文本是作家论的管钥,从文本出发,在文本与作家内外勾连、深度融合的基础上,对作家创作整体面貌给予整体审视,是作家论的重要目标。撷取史料、时代与文本三个评价标准,楔入作家论文本细部研究,分析百余年作家论写作的历史源流和现实功过,对提升当下的作家论写作与研究具有重要的镜鉴意义。     

知青作家的书写缺憾及影响

知青作家的书写在人物模式化、人性简单化、情节虚构化、历史扭曲化的过程中成为无法自圆其说的冲突和悖论。广大的知青群体和农民群体成为无言的"他者"。知青作家和农民作家关于知青生活的写作都没有脱离自身社会角色,因而进入了书写误区。社会环境下人们对历史的疏离以及知青作家自身无法克服的缺陷最终导致知青作家群体的没落。     

"京派"作家群体的历史成因

从历史存活的事实分析“京派”作家群体的成因和本质特征。以广阔的视角定位“京派”的形成和组织方式，对“京派”文学活动的主要人物作出客观的界定确认。指出“京派”作家采取的民间写作的立场和坚持文学独立自足的文艺观点。肯定“京派”独特的群体特征及其深远的历史意义。     

潜在写作：中国当代文学的一个关键词

陈思和在他的当代文学研究中引入的＂潜在写作＂的概念,成为中国当代文学的一个重要关键词,凸现了当代文学的一体化和异质性、丰富性和复杂性。以沈从文为代表的自由主义作家、以胡风为代表的七月派作家群、反右派前后的作家群落以及文革时期的年轻一代的潜在写作,以各自独特的方式延续着中国新文学的传统,使得我们看到了时代共鸣主题之外的精神空间和不朽的文学世界。     

代际经验、主体确证与悲剧性叙事--论新时期小说中的悲剧性

论文旨在分析“右派作家”与“知青作家”(也涉及“六十年代作家”)不同的悲剧意识和美学范式，发掘他们创作中的意识形态内涵，并以此为基础，把握规约新时期文学的历史动力和深层机制。论文认为，两代人的写作都是以各自共同的历史命运为根基，目的都是为了重建一种“想象关系”，以确认自己的历史主体身份。由此他们采用了不同的叙事策略，作品也呈现出不同的美学风格。     

普通地方高校创意写作教育教学实践研究——以重庆邮电大学移通学院为例

创意写作在中国经历了从师法英美到中国化创生两个发展阶段。在创意写作中国化、本土化的过程中,普通地方高校积极探索适应于地方高校情况的创意写作实践,成为推动创意写作中国化创生的重要力量。重庆邮电大学移通学院根据自身特点,因地制宜、因时制宜,面对全校学生开设创意写作课程,提高学生写作沟通能力,探索适合于普通地方高校开展创意写作实践的新路径,通过设立作家岗、开发创意写作课群、进行项目制写作、创办创意写作大赛、组织学生社团等举措,为创意写作走向本土化提供了有益的经验。     

后中国经验的症候式表达——以徐则臣的小说为例

徐则臣的文学创作始于20世纪90年代,其书写总是连接着当前社会的精神血缘,以故事中的人物镜像坦诚剖析自我灵魂。徐则臣的作品大多于故乡"花街"和都市"北京"这两个空间展开,在独特的时空形式中形成了"花街叙事"和"京漂叙事"两大系列。他用一代人成长和漂泊的文学母题叩问着这个时代的精神困境。拒绝失语的"70后"作家群体依附于个人成长经验和对当下生活的现实感受,构筑起属于自己的文学审美世界,完成着对后中国经验的症候式表达。对徐则臣的创作范式进行剖析,恰也可以触及"70后"作家群体的写作伦理。     

作家的小秘密

经常会有同学问我:你小学就开始写作,初中就出版了好几本自己的作品集,你是不是有什么秘密武器啊?我仔细想了想:没错,我写作还真有点儿小诀窍,今天,我就和你们聊聊作家的两个小秘密!作家的第一个秘密,说起来有点儿不好意思:作家其实都是调皮大王,我也不例外     

创意写作视野中的作家培养

近年来,随着创意写作的飞速发展,其倡举的培养作家之论,引发诸多质疑。对此,从创意写作的学科理念出发,提炼一个展现创意写作本体性命题的理论模型,是回应这些质疑的重要之途。基于这个模型,可以窥见创意写作在"作家"与"培养"这两方面都有新的发明,从而从学理上确保了作家培养的充分合理性。就"作家"的理解而言:在作家认识论上,创意写作更为理性、民主与普世;在作家身份论上,创意写作从授权论转向识别论,尤为强调内外结合的识别论,并且认可更为丰富的识别手段与方法;在作家生态论上,创意写作持动态的养成论,反对作家认知的静态论与终极论。就"培养"的理解而言:创意写作认为"培养"是一种激发与释放,是一种专业化与职业化的有效训练。     

本期推荐:《我是一支爱写作的铅笔》

【阿奔的话】童书作家山姆·史沃普在美国纽约皇后区的一所小学开办写作工作坊,教孩子们写作。这是个极大的挑战,因为这个班里的28位小朋友来自21个不同的国家,说着11种不同的母语!史沃普老师为这群肤色各异、精力旺盛的孩子精心设计了各种教