论宋代绘画美学思想

宋代是绘画美学思想转型的时代，也是绘画美学思想争论激烈的时代，其鲜明的时代审美理想，繁博丰富的审美形态、独具个性的主体审美意识以及独特的风韵格调，在中国绘画美学史上具有重要的地位。文章试图从宋代画论、宋人画评以及宋代绘画风格等方面分析宋代绘画美学思想，并对形成宋代绘画美学思想生成的原因及其内外部关系加以把握和说明。     

论《南田画跋》的境界美学思想

清代画家悸南田的画论著作《南田画跋》具有极高的美学价值。南田画学以阐发山水画理为主,其中蕴涵着丰赡而渊深的绘画美学思想。其美学思想主要关涉山水画的创作主体、艺术本体、审美标准以及山水画的多重境界观,形成了以“逸”为主的绘画境界美学理论。     

论海德格尔的存在论美学在西方美学史上的地位

海德格尔的存在论美学在西方美学史上具有重要的地位,几乎达到了可以与任何时代的西方美学思想相对话的境地。它不仅回应并助澜了西方现代美学的存在论、语言学转向,继承并发展了以康德为代表的近代美学思想,而且还赓续并创新了古希腊、中世纪的神性美学传统。这对致力于创新的当下中国美学研究来说无疑具有重要的学术启示意义。     

儒道禅与董其昌绘画美学思想

董其昌的美学思想深受儒、道、禅思想影响,这种影响主要体现于他的"南北宗论"中,也体现于他在自己的艺术创作及画论对三家思想的融汇中。     

论达·芬奇画论中的诗学思想

达·芬奇虽无专门的美学论著，但他的画论中却包含着丰富的美学思想。他提出的“镜子说”涉及到了文艺与现实的关系问题，一方面，他认为文艺需师法自然，另一方面文艺必须超越自然。为了提高绘画的地位，达·芬奇把绘画与诗歌作了比较，显示了他对诗歌的独特认识，开西方美学史上艺术比较研究之先河。     

试论达·芬奇艺术美学思想中的自然观

达·芬奇的画论中包含了丰富的美学思想,他提出的"镜子说"涉及到文艺和现实的关系问题.一方面,他认为文艺应师法自然;另一方面,他认为文艺还必须超越自然.他提升了绘画作为艺术形式的地位,并在创作中体现了艺术美学思想中的自然观.     

中国画论,动画美学的“他山之石”——中国画论中的动画美学思想研究构想

动画美学理论对动画艺术创作、欣赏及动画产业的发展尤为重要。目前相关研究极端匮乏,究其原因,一则直接参考文献少,再则动画艺术发展本身不很成熟。从中国画论中进行动画美学思想的探索为该研究提供了一个新的切入点,从中国画与动画之间的本体渊源及方法逻辑上分析,这种研究方式是切实可行的,并可以在这两种不同门类的艺术间找到并打通诸多美学思想的会通点。     

中国画论，动画美学的“他山之石”——中国画论中的动画关学思想研究构想

动画美学理论对动画艺术创作、欣赏及动画产业的发展尤为重要。目前相关研究极端匮乏,究其原因,一则直接参考文献少,再则动画艺术发展本身不很成熟。从中国画论中进行动画美学思想的探索为该研究提供了一个新的切入点,从中国画与动画之间的本体滞源及方法逻辑上分析,这种研究方式是切实可行的,并可以在这两种不同门类的艺术间找到并打通诸多美学思想的会通点。     

从《寒江独钓图》欣赏教学看一位教师的美学修养

谈起美学,我们很容易想到西方美学。以前有人认为中国没有美学,有两个原因:一方面以西方的美学体系为标准看中国的美学,因为中国美学从未讲过“美的本质”“审美”“体验”“感知”之类的语言,没有一本以“美学”冠名的美学著作,就认为中国没有美学。另一方面中国美学观点因为都散在哲学、画论、文论之中,缺少一个完整的美学体系,没有专门从事美学研究的代表人物,所以就不波有些人看好。再加上有的教师偏重艺术的感性,对有哲学色彩的美学不感兴趣,这些都大大妨碍了教师们对中国美学的正确认识和学习。     

郭熙《林泉高致集》的画论思想

突破以往研究中对郭熙美学思想分析的儒道判别的框架,从"学画""作画""观画"三个方面对《林泉高致集》中表达的美学思想进行分析,郭熙的画论思想包括重视学画时的修养工夫、作画时的变化以及观画时的林泉之志等内容。     

试论中世纪美学思想的“否定”价值

:运用马克思主义唯物辩证法的事物发展规律原理来把握西方美学史 ,论证中世纪美学思想恰恰构成了西方美学史发展历程中否定的一环 ;同时 ,中世纪美学思想又是古希腊、罗马美学思想同近代美学思想联系的环节     

庄子和海德格尔美学思想比较

本文通过庄子与海德格尔美学思想比较,力图提示某些现代西方美学流派走向非理性主义,并与庄子美学思想产生子某种类似性的特殊现旬肌时说明提示这各类似现象,对探讨东西方差美思想发展的特殊规律是具有重要的启示作用的。     

主客关系与美学对话

美学对话思想与主客体之间的关系密切相关 ,根据主客关系的变化 ,西方美学对话主义思想经过了三个阶段 :苏格拉底的认识论意义上美学对话、德国古典美学中认识论对话向本体论的过渡以及现代西方美学本体论意义上的对话。     

浅谈近代美学思想与西方美学思想的融合——对龚自珍、梁启超、王国维的比较

晚清以来,近代知识分子们尽管对西方的政治、军事、经济制度有所艳羡,但是在传统美学思想上却仍然持保守的态度。一方面,其尽力利用西方的美学思想来诠释中国的传统美学,使之更为系统化、理论化;另一方面,他们进一步发扬中国传统的美学思想中注重情感、注重自然真实的因素。所以近代美学直到王国维止,还保留着中国古典美学的传统特点,但赋予了美学更纯粹的性质,使之作为一门艺术,与政治军事经济的关系日益疏远,并脱胎成为一门独立的学科。     

当代中国民族声乐艺术的美学特征

当代中国民族声乐艺术秉承了我国传统的和谐统一的审美追求的同时,也受到了西方音乐美学思想的巨大影响,是中国古代音乐美学思想与西方音乐美学思想交融的产物,形成了如下的美学特征：“词情、曲情、声情相触合”的情感美学特征;“古为今用、洋为中用相交融”的创造性美学特征;“传统风格、时代气息相共存”的现代性美学特征。     

后现代主义西方文学中的美学思想研究

本文主要从西方后现代文学的美学特征、美学价值和审美走向来探索西方后现代主义文学的美学思想,希望能给后来研究者提供有益启示。     

黑格尔对邓以蛰美学思想的影响

邓以蛰先生是中国美学家中较早接触西方美学并运用西方美学理论对中国传统文化进行美学研究的代表性人物,在邓以蛰美学的形成和发展过程中,西方美学特别是黑格尔美学理论对其美学思想产生了重要影响。本文从黑格尔美学理念及其进行艺术研究的方法论出发,通过对邓以蛰艺术观的历史和逻辑分析及其对"诗与历史"关系的阐释,浅析了黑格尔对邓以蛰美学的深刻影响。     

再论中国画论的人文精神

中国画论是中国传统绘画美学思想的最充分和最集中的表现，是独具特色的美学思想体系。其人文精神表现在三个方面：第一，其概念范畴体系来源于人物品藻，可以说是一个人化的体系。第二，它的核心要求是人的生命的自由表现，因而又可以说是一个生命美学的体系。第三，它把绘画的主体、对象和技巧等都与人本身的品格紧密地联系起来，因而还可以说是一个人格化的象征体系。中国画论的人文精神，一方面突出了创作和欣赏主体的自由境界；另一方面鲜明地体现出人类社会中个体与群体相和谐的伦理化理想，而且具有深层的内涵化特点     

中国传统山水画论中的生命美学

中国传统山水画论蕴含着深厚的生命意味:首先是艺术家对自然山水的热爱并注入自己的情感,再通过移情的手法,使山水画形成自然人文化;其次是艺术家在与自然融合、与绘画共赏的品味中使精神得到升华,形成精神超越化;再次是艺术家通过绘画的鉴赏达到人与自然的和谐,让生活、生命更具有审美性,形成生命审美化。因此,我们要努力挖掘中国传统山水画论的这种审美精神和生命美学的内涵,以此来反思现代人本主义思想。     

吾道一以贯之——石涛及一画法

石涛的绘画及其理论受到儒家、道家及禅宗的深刻影响,他创立了一画论是中国美学史上的一个独特的美学范畴。