新时代背景下衡水民间音乐的文化传承思考研究

当前我国进入了"十四五"发展规划时期,衡水地区的文化建设也处于新时代背景下.尤其是对于民间优秀传统音乐文化的传承工作,更应该结合时代背景,做出新的部署和新的规划.衡水在自身的文化发展历程中,诞生了丰富多彩的民间音乐形式,具有深厚的文化传承价值.因而,在与时俱进的社会发展中,加强对衡水民间音乐的文化传承非常的关键.在本文的研究中,对衡水民间音乐的发展现状进行了分析,以运河架鼓、西河大鼓、"打花榜"等民间音乐形式的生存状况为切入点,从而总结了在新时代背景下衡水民间音乐的发展策略,以期推进衡水民间音乐的持续发展.     

第六届河北省社会科学学术年会在衡水学院召开

2011年12月14—15日,河北省第六届社会科学学术年会在衡水学院召开。会议主题是“地方高校引领区域经济与文化发展战略研究”。来自河北省部分地区和高校社会科学界人士及衡水学院师生代表300人参加。会议由衡水学院副院长陈亮教授主持。院长李奎良教授致欢迎词。李院长从衡水学院办学特色出发,阐述了衡水学院注重应用型办学的特点,几年来在学术成果转换、服务地方经济方面衡水学院师生做了大量有益的探索,并取得了较大成绩,受到与会者的好评;     

我爱我班——也谈班级文化建设

所谓班级文化，就是指在班主任的指导下，师生通过教育、教学与管理活动，创设和形成的精神财富、文化氛围以及承载这些精神财富、文化氛围的活动形式和物质形态。[第一段]     

新疆兵团农六师独具特色的音乐文化活动管窥

好的音乐文化活动不仅可以调动群众参与的积极性,同时也深深地影响着城市的音乐文化的发展,可以有力地推动城市整个音乐文化的繁荣,文章选取了"红歌会""社区春晚"音乐活动,展示五家渠市的社区音乐文化氛围.     

构建和谐班级文化 促进学生全面发展

所谓班级文化,就是指在班主任的指导下,班级师生通过教育、教学与管理活动,创设和形成的精神财富、文化氛围以及承载这些精神财富、文化氛围的活动形式和物质形态。和谐的班级文化建设,是对学生生命个体的强调与关注。通过这样一种和谐的班级文化的打造,让师生共同感悟到:"热爱生命是幸福之源;同情生命是道德之本;敬畏生命是信仰之端。"一、携手共建家长学校,彰显和谐班级文化的张力1.持续开展家长培训,求同存异,切     

音乐课堂教学中的多元文化渗透

音乐是人类最古老、最具感染力的艺术形式之一.音乐活动在本质上来说是人的精神活动方式之一,它从来不是以纯粹的乐音形式存在,而必然和社会文化其它艺术门类相关联,从史前社会的乐舞开始,音乐就已经成为人们生活中的一个不可分割的部分了,所以作为音乐教育活动存在的音乐课堂,就不能仅仅是照本宣科,教唱歌曲、学几条乐理那么简单.好的音乐课堂,应该承载更多的文化内涵,联系更多的相关艺术门类,才能达成音乐教育目标.     

高校音乐专业学生服务新农村文化建设的研究

音乐文化建设．是新农村文化建设中的一个重要组成部分。本文主要对高校音乐学专业学生通过不同渠道、不同方式去开展群众性音乐活动．丰富新农村文化氛围．提高农民整体音乐文化素质进行研究．同时对音乐学研究生乃至大学生积极投身新农村文化建设给予引导．鼓励大学生参与传统民俗活动,对特色文化进行学习、交流、传承,尤其对非物质文化遗产的保护及弘扬。前者音乐专业学生作为主体主动开展音乐文化活动．发挥学生专业主动性．后者是学生作为学习者、传承者,投入民族文化的学习和交流,作用双方相互影响、相互促进．     

奥尔夫音乐教学法在幼儿园民间音乐教育中的运用与思考

奥尔夫认为:全世界各民族的音乐,都有其自身的文化价值。也就是说奥尔夫尊重每个民族的优秀文化,他强调音乐教育要以本民族传统文化为基础,以儿童熟悉的歌谣、山歌、童谣、戏曲等各种文化为素材,让孩子在熟悉的文化氛围中去感受和体验音乐,欣赏和创造音乐。为了让孩子了解更多的中华民族民间文化,我园开展了丰富多彩的民间音乐教育活动,并在民间音乐教育中借鉴、融合了奥尔夫音乐教学方法和手段,将奥尔夫音乐教育理念与方法融入幼儿民间音乐活动之中,探索适合幼儿园民族民间音乐教育实施的有效途径和教育策略。     

加强音乐文化建设 提高音乐教育水平

学校音乐文化是学校成员在特定价值观引领下,传承音乐艺术,共同遵守和信仰的音乐行为规范.它能够塑造师生美的心灵,培养师生共同的情趣,增进师生情感,美化学校形象.为此,树立以文化传承为主导的音乐教育观念;从社会中汲取音乐文化资源;重视具有音乐文化素质的教师队伍建设;培养学生的音乐审美观念和审美能力;强化音乐文化校本课程建设;开展丰富多彩的音乐文化活动;科学制定音乐文化评价机制等,是中学音乐文化建设的有效策略,是提高中学音乐教育水平的重要途径.     

倡导校园精神文化

校园文化如同企业文化、家庭文化一样,同属于社会文化的分支,在社会文化系统中有着从属的地位。校园文化能创造出共享的,具有凝聚力的社会区域性文化氛围,形成自己的认同意识。因为校园文化是学校师生通过教育和教学活动所创造和形成的精神财富、文化氛围以及承载这些精神财富、文化氛围的活动形式     

音乐聆听:培养幼儿音乐能力的关键

音乐是一种声音艺术，人们是通过对音高、音调、节奏等手段造成的特定音响所引起的联想来达到对音乐的感受和体验的，而音乐能力也正是在这种动态的体验活动中逐渐得到培养和提升的。学会“聆听”不仅是一种良好的学习习惯，更是提高音乐能力的重要途径。因而，对幼儿音乐感受能力的培养应该是音乐活动设计的重点。     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密。文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用被假定在产生音乐的紧张和放松方面和音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构、音乐的形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密,文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用,被假定在产生音乐的紧张与放松方面以及在音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构,引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构和形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

谈通感在音乐创作与欣赏中的审美作用

“通感”作为一种心理现象,在艺术活动中被人们广为运用。本文集中探讨了“通感”在音乐创作与欣赏中的作用,从而论述了“通感”在艺术创作中的表现价值和艺术欣赏中的审美作用。     

论视唱练耳教学的音乐思维培育

视唱练耳课作为音乐基础学科,其教学是围绕着如何使学生学习、理解、运用音乐知识,分析、理解、表达音乐语言,发展学生审美情趣和艺术想象力来进行教学的.     

用音乐美学的观点看音乐形式中诸要素的关系

音乐美学是研究音乐艺术普遍规律的学科。它是从美学与艺术哲学的高度,对音乐艺术进行总体的基本规律的研究。因此,它不仅仅是一门系统的音乐学,而且是整个音乐学中基础的理论学科。在音乐形式中,力度、速度、节奏、音色等基本要素,音色则是要素中最为重要的成分。     

中国传统乐谱略论——兼论"曲线谱"的备忘录功能

在中国传统音乐中,不同乐谱的记谱形式所具备的功能特征不尽相同,所要达到的目的也各有侧重。“曲线谱”记谱,包括汉族地区流传下来的乐谱以及其它少数民族地区的音乐记谱,这些乐谱以其简洁明了、易学易记、形象生动等特点,反映了一定时期社会的发展和音乐文化的具体需要,体现了乐谱的备忘录功能。     

浅谈乐感与视唱

音乐表演，绝不仅仅是纯技巧的显现，技巧是载体，情感才是目的，而乐感，正是技巧与情感完美结合的表达，是音乐表演的灵魂。乐感虽有先天差异，但通过后天培养，完全可以逐步提高。具有丰富音乐性的视唱训练，就是培养乐感的最佳途径。     

传统坐唱平弦曲牌分析与研究——赋子

赋子是流传于青海农业区民间曲艺坐唱平弦的主要曲牌之一,经过长期发展、演变,已逐步形成相对稳定的多种音乐形态,它独特的音乐旋法与文学词章巧妙的结合,充分展示了青海地方民间曲艺特有的风格,也是民间艺人音乐创作思维的集中体现。为此,本文就赋子的音乐形态、风格与特点进行进一步分析与研究。