宋时文人之风尚

正到了五代时期,纸张中出现了"砑光小本"。北宋陶榖《清异录》卷下"文用门"曾记有"砑光小本"一事:"姚顗子侄善造五色笺,光紧精华。砑纸版乃沉香,刻山水、林木、折枝、花果、狮凤、虫鱼、寿星、八仙、钟鼎文,幅幅不同,文缕奇细,号砑光小本。余尝询其诀,顗侄云:妙处与作墨同,用胶有工拙耳。"所谓"小本",即小幅的笺纸,是在沉香木上以细线阳刻方法刻画出人物山水     

笺纸的制作

正齐白石晚年,曾给北平的一些南纸店如荣宝斋、松华斋、清秘阁等绘制过不少笺纸样张,至今,荣宝斋也还在出售印有齐白石所绘花果的笺纸。其实,早在青年时期,齐白石就开始绘制笺纸了。张次溪在《齐白石的一生》中曾有这样一段记载:"两个诗社(指齐白石加入的罗山诗社和龙山诗社)的社友,都是爱漂亮的少年,认为诗写在白纸上或普通的信笺上面,不很美观。有了他这个会画画的人,就去跟他商量,想请他制造花笺。     

闲雅识得十色笺

正笺,最初是指写有注文的狭长竹片,系在原书简册上,仅用为标识。后来,慢慢演变为用于书写的小幅精美纸张,早在六朝时就通行了。唐代元和年间,寓居成都浣花溪的女诗人薛涛,精心创制出一种形制独特的笺纸,她在与诗人元稹以此题写诗酬,显得分外浪漫,被称为薛涛笺。"浣花笺纸桃花色""红笺纸上撒花琼"等诗句,正是对它的形象描绘。     

《十竹斋笺谱》探微（二）

正《十竹斋笺谱》(卷一)内容《十竹斋笺谱》共四卷,收图280余幅,明崇祯十七年(1644年)印行,堪称明代版画中成就最高且集大成者。第一卷包括清供、华石、博古、画诗各八种,奇石、隐逸、写生各十种。清供乃旧时风俗,清,清雅也;供,供奉也。清供就是将鲜花、瓜果、古玩、盆景、钟鼎、金石等具有清雅之气和高雅趣味的物品摆放于案头,随时欣赏把玩,     

《合画冰嬉图》(局部)

北京故宫博物院藏卷《合画冰嬉图》(局部)清张为邦、姚文瀚合笔北京故宫博物院藏卷《合画冰嬉图》,也称《冰嬉图》,是一幅展现清代冰上表演活动的宫廷绘画。画面中,"善走冰"的能手们各展神通,做出各种高难度动作,风采斐然,与当下冬季奥运会的部分比赛项目颇有同样的神韵。     

文房清玩——笺纸（下）

由于笺纸主要用来题诗、写信,故而和一般的水印画在色彩上有所不同。总的来说,用色不能过于浓艳和复杂,浓墨更为少用,通常都是用较为简单、淡雅的色调,不致在题诗、写信之后使人眼花缭乱。但发展到后来,许多笺纸的色彩也很浓艳,这主要是满足人们收藏、把玩的需要。     

从"梨花院落溶溶月"的"月"字说起

晏殊有一首《寓意》诗:"油壁香车不再逢,峡云无迹任西东.梨花院落溶溶月,柳絮池塘淡淡风.几日寂寥伤酒后,一番萧索禁烟中.鱼书欲寄何由达?水远山长处处同."晏殊本人对"梨花院落溶溶月,柳絮池塘淡淡风"两句颇为自得,曾自以此句语人曰:"穷儿家有这景致也无?"(吴处厚《青箱杂记》卷五)的确,此句以神取景,景中有情,可谓千古名句.然而也有人提出了质疑.     

鲁迅与《沈下贤文集》

<正>鲁迅辑录的古籍,历时最长费力最多的是《嵇康集》(共10卷),篇幅可与《嵇康集》相当的则是《沈下贤文集》(又称《沈下贤集》)。《沈下贤文集》共12卷,第一卷为赋与诗,收赋三题、诗18首;第二、三、四卷为杂著,《异梦录》、《秦梦记》和《湘中怨》这几篇传奇文,分别收在卷二、卷四之中;第五、六卷为杂记,大多是为他人所作之"厅记";第七、八卷为"书",     

休闲胜地宝台山

如果说与我们人类相依共存的大自然是一幅画或者一首诗的话,那么从未受到过现代文明污染、至今依然保持着原生态的大自然就是一首原汁原味的诗,就是一幅浑然天成的画。在永平县境内,就有着这样一块至今依然保持着原始自然生态的净土,它就是位于县城南部50多公里处的宝台山国家森林公园,云南省级自然保护区。时下,到宝台山去度假,享受大自然那份原生态的洗礼和厚赐,已成为永平人乃至大理人一项愉悦的     

火殉《剩山图》——探秘600年的离散

《富春山居图》是元代水墨山水画的巅峰之笔,被誉为中国山水画长卷"第一神品"和"画中兰亭"。此画真迹于清初曾遭火焚,断为两段。浙江省博物馆所藏前半卷《剩山图》、台北故宫博物院藏后半卷《无用师卷》,两者分别为"镇馆之宝",300多年     

变古出新话《萝轩》(三)

正《萝轩变古笺谱》下卷包括选石12幅,遗赠8幅,仙灵8幅,代步8幅,搜奇24幅,龙种9幅,择栖12幅,杂稿8幅。"石不能言最可人"。《笺谱》中的"选石"均有名目和出典。如"雪浪石"一笺即出自宋代杜绾《云林石谱》,此石出自中山府,颜色灰黑,纹生白脉,姿态旋绕曲折,苏东坡将其命名为"雪浪石",并做《雪浪石》诗,其中有"承平百年烽燧冷,此物僵卧枯榆根。画师争摹雪浪势,天工不见雷斧痕"的句子。"郁林石"一笺则出自《新唐书·隐逸传》,诗人陆龟蒙远祖陆绩三国时为吴国郁林太守,罢官归乡时因无家私,船轻不禁风浪,须用石头承重压舱,人们赞此石为"郁林石",特置于姑苏陆氏门前,以彰显陆绩之清廉。"妇负石",出自明代《大理府志》,     

煉意略論

正元人王構《修辭鑒衡》卷一引《金針格》曰:"煉句不如煉字,煉字不如煉意。"《金針格》雖是一部僞書(書名或作《金針集》,或作《金針詩格》,舊題白居易作。又《仕學規範》卷三七引此語出《續金針格》,《續金針格》舊題梅堯臣作。《苕溪漁隱叢話·前集》卷八、《詩人玉屑》卷八所引《潛溪詩眼》擷其語,"煉句不如煉字"均作"煉字不如煉句",而認爲"未安"),但這兩句話卻是很有道理的,就拿"煉句不如煉字"來說,所謂"煉句",無非是詞語的調整,缺乏形象的創造。當然,     

论中国古代文论中的“诗眼”

中国古代文论中有"文如其人"之论,认为诗像人一样,是一个血气灌注的生命有机体,是人内在精神世界的物化形式,因此常常以人喻诗、以人论诗、以人评诗。魏晋南北朝是中国文学艺术的自觉时代,是中国文学艺术理论的鼎盛时期,"诗眼"说也得到了极大发展。晚唐五代出现了大量研究诗法诗格的著作,对于字句锤炼及"诗眼"问题颇多论述。"诗眼"说发展到宋代,不但正式提出了"诗眼"这一规范化的范畴,而且对"诗眼"的内涵、结构、功能都进行了广泛而深入的探讨,并且扩大到几乎所有的艺术领域。以研究诗法句法为着眼点,以提炼"警策"之句、之字(眼)为关键,以"以少胜多"为表达效果的"诗眼"说不但在中国古代文论中形成共识、论之者众,在中国古代文论史上占有重要地位,而且随着中华文化的影响所及,传到了海外,特别是在日本和朝鲜产生了重要影响。     

笺纸、笺谱与笺文化

<正>笺纸,又称信笺、诗笺、花笺、彩笺、锦笺,是一种融纸艺、书画、辞章于一体的艺术形式,是中国古代文人雅士的书房清玩。笺纸艺术源远流长,精彩纷呈。李渔《闲情偶寄》卷十一《器玩部·制度第一下》云：“笺简之制,由古及今,不知几千万变,自人物器玩,以迨花鸟昆虫,无一不肖其形,无日不新其式。人心之巧,技艺之工,至此极矣。”在当今人们对于美好生活向往日益增长的新时代,依然为文坛艺苑所重,成为收藏界的热点,文创业的新宠。     

巍山四题

正水墨古城下雨了,在这干旱的季节,一场绵绵细雨显得更是珍贵。撑伞走在国家级历史文化名城巍山的南诏古街上,青石板的路面泛起淡淡的水烟,明亮又朦胧,温润且平滑,街巷两侧飞檐走壁的老宅,斑斑驳驳,古色古香,像一幅沐唐风宋雨的沁心水墨画,让人不知不觉中沉醉。淡云飘,蒹葭苍苍遮城如幻,清醇幽静的巍山,处处可画,时时有诗———水墨巍山,就是一幅淡碧鸳瓦堆砌成的自然朴实画卷:古街两旁是清一色的"三坊一照壁"、"四合五天井"的建筑,完整     

宋人《送学图》解

<正>法国学者米亚拉雷和维亚尔的《世界教育史》法文四卷本,汉译本只译了最后一卷,并且舍弃了原书中许多精美的插图,未免可惜。有趣的是,该书第一卷选用了一幅中国村学图作为封面。尽管语言不通,但显然作者或编者已经察觉此画构图之巧妙、画面之生动、背后含有深义,故而选用。事实证明,     

晕漫点染总迷人——中国笺变谱溯源

笺,即笺纸或信纸,有信笺、诗笺之称。笺谱,是我国专用于笺纸的木刻版画集。历代笺纸,尤其明清的笺纸。其制作极为典雅,以致成为系列,许多名家甚至专门订做,或使专用笺谱;考究者,还于其制作中特制水印或暗记。因此,信笺、笺谱非单纯的书写用纸,其间深厚的中国文化底蕴无以可替代者。     

《富春山居图》之涟漪

名画闹"双胞",亦是常事;但最著名的莫过于台北故宫博物院中的两卷黄公望《富春山居图》。其中一卷题款"至正七年,仆归富春山居,无用师偕往。暇日于南楼援笔,写成此卷";通称《无用师卷》。另一卷"子明隐君,将归钱塘,需画山居     

王梵志诗“阿你”释义商兑——兼论王梵志诗异文整理之不足

敦煌写卷王梵志诗"阿你"之"阿",从语体性质及别本异文可知,"阿"为动词而非第二人称代词之前缀。王梵志诗异文较多,应当出校存真,不可擅改。     

会当凌绝顶——浅析元代字画的艺术特色及市场走向

元代,是中国绘画承前启后、继往开来的时代。此期中国画注重笔墨情趣,融入传统书法,强调诗、书、画的统一,集中地反映于山水和花乌领域。元代创文人绘画新天地,钱钟书先生指出,“元人之画,最重遗貌求神,以简逸为主,元人之诗,却多描头画角,以细润是归,转类画中之工笔”。