典型人物的审美特征论——以《金锁记》中的曹七巧为例

典型是体现人类审美理想的文学形象的高级形态之一,是通过鲜明、独特的个性,集中地概括一定社会生活中某种人或事物的共性,深刻反映社会生活的某些本质规律并具有较高审美价值的艺术形象,是生活现象的结晶,是创作的基本法则之一,没有典型就没有创作,所以典型的存在必然具有一定的审美特征,否则典型人物就不具有存在的必要了。拟就张爱玲《金锁记》中曹七巧这一典型人物,从特征性和艺术魅力两个方面论述典型人物的审美特征。     

《莺莺传》的艺术魅力探究

千百年来,《莺莺传》的艺术魅力得到了的读者的广泛认同。探究其艺术魅力的构成要素,主要在于三个方面":奇"之魅,即作品所塑造的人物形象之奇与情节设置之奇";真"之美,莺莺这个典型形象符合现代文学理论的"特征性"原则,具体、生动而独特,这一点与小说的自叙传性质密切相关;矛盾的张力,作品中的多重矛盾吸引读者探索作品为表层话语所遮蔽的深层意识,产生了一种艺术张力。     

后现代身体审丑探究

西方后现代语境下,人的主体价值失落,对立、混乱、荒诞成为时代的特征。传统美学的审美理想和范式已经不能满足日益异化的当代社会及人类的审美需要。曾经被遗忘在美学边缘的"丑"彻底打破了美的独尊地位,并在艺术领域掀起了一股"身体审丑"的热潮。达利、毕加索、弗朗西斯·培根、马克·奎恩等现代艺术家以及行为艺术作品彰显了后现代身体审丑的魅力,但消费语境下大众对丑的过分迎合也引发了对丑的未来和审美理想建构的思考。     

审美情境:感悟、传神、交融与灵性

小学语文课堂教学审美情境,是语文教学审美特性的诗意体现,是语文教学艺术水平的生动呈示,也是师生倾情潜心研读感悟的动人情景,它最突出、最典型的特征,是具有一种撞击心灵、激荡感情的艺术氛围和"余音绕梁,三日不绝"的审美魅力。     

情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用

声乐是一种独特的音乐形式,声乐演唱是人类表达思想和抒发情感的艺术形式,其主要是以人声为乐器通过音乐和语言相结合诉说情感,并使人们获得美的感受的艺术表现。声乐演唱中的审美想象和情感表现是演唱成功、使声乐演唱具有艺术魅力的重要的条件,所以在声乐演唱中情感的表现和审美想象的运用对歌曲的创作内涵和艺术魅力的展现具有重的意义。下面本文重点进行分析情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用。     

浅谈语文教学中审美能力的培养

审美教育在语教学中具有特殊的意义。因为语不仅是一门基础学科，还是一门人学科。它所蕴含的丰富的情感、生动的形象、诱人的艺术魅力以及深厚的人类化积淀，使之具有培养学生高尚的审美趣味和审美理想的育人功能。而且更重要的是，审美能力和创造美的能力本身就是语能力的重要构成因素。     

浅析美术教育中的审美能力

审美教育是施教者按照时代的审美理想,以一定的审美对象作为媒介,向受教育者施加审美影响,愉悦他们的性情,使他们的性情和心灵得到陶冶与塑造,成为一个心理结构完善发展的人,从而达到个体与社会及自然和谐统一,共同进步的目的。由于艺术一般被认为是主要的审美对象和审美价值或审美文化的典型,因此,艺术教育归根到底是培养人的审美理想和审美能力的教育,所以,艺术教育是审美教育的主要内容和途径。美术的审美能力是欣赏、鉴赏美的事物和美的作品以及通过艺术形象来把握现实活动的能力。而这     

艺术中的审美理想认识

艺术丰富多彩,在生活中无处不在,世界也正因为艺术的存在而拥有值得人们去探索的无限魅力。作者选取两种不同的时期和两种不同地域的艺术审美,来阐述对艺术审美理想的认识。     

音乐艺术在审美教育中的价值体现

音乐隶属于艺术,音乐艺术是人类艺术品中最璀璨的艺术,其对人类的影响是巨大的,通过听觉直达心灵,以其特有的艺术魅力,丰富人类的感觉,提高人的审美敏感,塑造人的高雅气质,提高音乐修养,增强音乐美的感受,是构成人的精神和人格不可或缺的.提高音乐艺术修养,与人们对文化艺术的审美与把握是密切相关的.     

浅谈摄影创作中的意趣表达

摄影创作要重视艺术性,而艺术性又往往离不开意趣,意趣溶入作品就构成了作品的艺术趣味。作品的意趣表达,蕴蓄在作品的内容中,洋溢在画面形式上,贯串于整个作品的创作中。意趣的含量多少直接关系到作品的艺术魅力,摄影师需要创作出艺术品位尽可能高的作品。对来自现实生活中的典型素材进行非常认真细致的加工和提炼,使它成为蕴含审美理想并且具有相当审美价值的感人艺术作品。     

鉴赏维吾尔喜剧的意义

目前发展维吾尔戏剧艺术的重要措施之一,是更加彰显维吾尔戏剧艺术独特的审美特征,艺术魅力和鉴赏活动的审美愉悦性。本文中在现有维吾尔戏剧研究成果的基础上,通过对维吾尔戏剧艺术的审美特征与艺术魅力的较全面的分析,主要阐述关于维吾尔戏剧艺术鉴赏的审美愉悦性和特殊意义的几点认识。     

艺术教育区域均衡发展的研究——农村小学艺术教育现状分析

音乐在人类的历史长河中展示了它的无穷魅力,是一门反映人类社会现实生活、表达人们情感与思想的有声艺术。音乐不仅以独特的艺术魅力和审美特征给人们的精神生活提供美的享受,还让人们发现美,感知美,鉴赏美,进而创造美。     

将“审美无功利”作为界定艺术的原则是对康德的误读

用无功利美或审美界定艺术并不符合艺术发展实际,也是对康德"审美无功利"思想的误读、误用。审美无功利主要集中在审美主体的态度上,侧重自然美,并非艺术美。康德曾较为明确地指出了艺术美属于"依附的美",并非"自由美",并且认为"依附的美"才是"美的理想"且高于"自由美"。康德对"美的艺术"说明和划分及其对无功利审美原则的应用,只是一种类比和尝试,并非成熟的艺术理论。     

从情感世界的认知谈传统艺术审美的发展

审美情感是审美客体满足了审美主体的审美需要与审美欲望,符合人类的审美理想,是人类日常情感的升华.一切文学艺术都是情感的艺术,没有情感就没有艺术.中国古典艺术最佳的审美状态就是介于自然与自我之间的那种“意境美”,是一种似是而非的理想化境界.艺术中的美也只有经过艺术家在其情感世界的提炼,经过审美意识的加工,才能体现出来.     

立足学生成才重视初中音乐审美教育

音乐,以其独特的艺术魅力,和人们的生活紧密相连。对音乐的感悟、表现和创造,是人类基本素质和能力的反映。让音乐课充分发挥音乐艺术特有的魅力,使学生懂得用音乐去美化人生,进行审美教育。     

别林斯基论艺术典型化

别林斯基艺术典型化理论是他典型理论的重要组成部分。别林斯基主要从艺术与现实的关系,艺术中现象与本质、偶然与必然的关系和艺术典型中理想与现实的关系等方面来阐述他的艺术典型化理论。别林斯基艺术典型化理论是人类文艺学中一份珍贵的理论遗产。     

道家审美文化视阈中的花鼓灯艺术

花鼓灯承续道家生命哲学的乐生观念,艺术的道性特征非常鲜明,是较为充分地 凸显道家审美文化的汉民族民间艺术的典型.将花鼓灯艺术置于道家审美文化的视阀中进行 研究既是探索花鼓灯艺术特征、文化特质的一把钥匙,也是我们深刻认识道家文化对消解当今"人类中心主义"主客体二元对立窘境所起积极作用的重要向度.     

对中国古典音乐审美的思考

音乐是最伟大的、最美的艺术创造,聆听美妙音乐能使人感受到扑面而来的美的气息,因为音乐里蕴含着和人类息息相通的一种审美特质,有诱人的魅力。而中国古典音乐就具有这种审美特质,能使听者的心灵深受震撼。本文主要探索中国古典音乐的审美特征及审美作用,助力当代音乐事业的发展。     

歌唱声音与情感的审美特征

歌唱是人们喜爱的一门艺术,这与歌唱审美是分不开的.探寻歌唱艺术的审美特征,展示歌唱艺术的独特魅力和美好感受,体现歌唱情感表现的自我创造与需求,塑造感人的歌唱艺术形象,构筑理想的艺术境界,追求震撼人心的艺术效果,对于歌唱艺术的发展具有十分重要的意义.以下内容只包括笔者对歌唱声音与情感审美特征的体会.     

古典诗词中的舟船意象

舟船与人民的生活息息相关。舟船的独特品性使它成了负载人类情感与理想的心灵之舟,而从世俗走向艺术,从实用走向审美。中国古典诗词中的舟船意象内容丰富,有漂泊之舟、离情之舟、超俗之舟、仕宦之舟、乘兴之舟等等．而舟船意象在诗人笔下更是表现手法各异,焕发出无穷的艺术魅力。