水粉静物写生技法浅谈

从认识色彩的形成规律出发,探讨了如何组合静物及水粉静物写生技法等。     

水粉静物写生技法浅谈

从认识色彩的形成规律出发,探讨了如何组合静物及水粉静物写生技法等。     

浅谈水粉静物写生方法与技巧

水粉静物写生是绘画者基础的专业技能。本文从水粉静物写生要掌握的色彩知识,组合静物的技巧问题和作画步骤以及过程中表现的技巧三方面来谈论水粉静物写生的基本方法与技巧。同时说明了如何避免画面"又脏又灰"的问题。     

谈水粉静物写生教学中色彩感觉能力的培养

关于水粉画教学问题,从教与学两方面入手对该问题进行分析,旨在提出水粉静物写生教学中色彩感觉能力培养的途径。正确地把握这一辩证关系,传授给学生更多观察和分析的方法。     

静物的色彩写生

如果说素描是造型艺术的基础,那么色彩静物写生就是色彩训练最基本的手段。一幅好的作品,要有总的色彩情调,要有大块色的对比,要有色彩的变化、呼应,要有刻画精到的细部。     

色彩静物写生——写生色彩的基础知识

一、光源的色彩 光波的长短与混合决定了色彩的变化。科学家把日光分解出全色光谱．从而揭示了色彩的起因。写生时．首先要分析发光源的色彩倾向．才能对光源的色彩变化作出正确的判断。     

浅谈装饰性静物色彩写生

装饰性静物色彩写生能引导学生用自己的眼睛、自己的心灵去观察体会写生物体,打破传统的写实观念,在画面自由的想象空间里进行美的学习和感受,充分发挥了其主观能动性、自主实践性、独立钻研性等积极创意思维,使他们能主动地去发现美,创造美。     

建筑学专业色彩静物写生教学浅谈

色彩静物写生课是建筑学专业一门重要的专业基础课,如何在色彩课中提高学生的以色造型能力、审美意识和色彩表达能力,提高学生学习的积极性和能动性,发挥学生在现代美术教学中的主体性,促进学生全面发展,是建筑学美术课教师所要解决的重要问题。     

浅谈中职美术专业色彩静物写生教学

在中职美术专业教学中,色彩静物写生是学生理解掌握并运用色彩造型的基本课程之一,是提高学生艺术素养、色彩绘画技能和水平的重要途径,也是培养学生观察能力和绘画技能的有力手段。在学生学习的过程中,主要存在写生意识的培养和写生技能的完善问题。这就要求教师教学时必须与学生的实际情况相适应,力求在不断的实践中完善教学方法,提高学生的观察能力和绘画技能。     

美术教学中水粉静物写生的观察方法

水粉静物写生课是学习运用色彩语言塑造艺术形体的一门重要的美术基础课程,它对于绘画色彩学理论的应用和技法的实践有着十分独特的价值。     

浅谈水粉静物教学实践

水粉静物作为中职美术专业学生学习的重要课程,教师在教学中应该要结合学生的实际需求,制定出更加科学的教学方案,这样才能够达到教学的目标,提升水粉静物教学水平。对于中职院校美术学生来说,他们基础比较差,如果教师单纯讲解理论性的知识,将会增加学生学习难度。本文通过对水粉静物教学实践方法进行探究,从中找到实用性更强的教学方法,提升中职学生学习美术的积极性。     

如何指导中师生进行色彩静物写生

静物的色彩写生是对初学者训练基本功、锻炼观察方法和表现方法,理解色彩造型规律的最佳对象。在静物色彩写生课中,教师应在课堂中和学生一同练习,教师在每一堂新课要示范,让学生了解和揣摩。     

水粉、素描静物同步训练法探讨

水粉、素描静物同步训练法是美术绘画训练领域中一个全新的教学训练理念,目前在高中美术教学训练实践中鲜有开展。同步式训练法创新了新的美术绘画教学方式,它有机地将两个本属于不同单元、不同练习内容和不同练习形式的训练结合在一起,实现了同期开展、同步训练,同时提高的愿望,有效地减少了因训练内容交替而产生的磨合时间。     

浅谈静物素描写生应注意的问题

静物素描写生特别能锻炼学生的构思、构图能力和表现各种不同物体的能力.文章从光源、构图的选择到观察、执笔和绘制的方法,透视知识的掌握的训练过程,以及解决的方法等入手,对静物素描常见的问题进行了详细的阐述.     

中职色彩静物创意写生训练的实践与思考

长期以来,中职美术专业色彩课程以模拟自然为主,造成了课程与岗位能力的脱节。笔者认为：中职美术专业的色彩静物创意写生训练,突破了再现性基础造型模式,锻炼了学生观察、分析、理解事物和把握规律创造新事物的能力,培养了学生的创造性思维,提高了学生的创新能力,对学生专业课程的后续学习和就业具有重要的作用。     

试论美术教学中的色彩静物写生

静物的色彩写生,是绘画教学中了解掌握并运用色彩学造型的基本课程之一,是对绘画色彩的具体实践。由于静物放在那里,它是静止的,有一定的空间,便于我们去观察、分析、认识、研究和把握。因此,静物的色彩写生对初学者训练基本功、锻炼观察方法和表现方法,理解色彩造型规律的最佳对象。静物画也作为一种独立的描绘对象,在欧洲有许多大师都画静物画,象塞尚、凡高等终生致力于静物画的探索,留给了后人许多不朽的惊世之作,静物不光是训练课题,也具有无限的艺术创作空间。     

浅谈素描静物写生中学生如何观察

学习美术最基本的要领在于学会记录自己所看见的东西,而不是如常人想象的最重要是手工技巧.在美术学习中,范围是非常广泛的.今天我想谈谈在教学中素描静物写生中学生如何观察.     

浅谈职业高中的素描静物写生的教学方法

随着新课程改革在全国范围内的深入开展,我国的教育事业走上了发展的新台阶。职业高中作为我国教育体系中不可缺失的一部分,肩负着重要的人才培养使命。其教学的有效性和质量得到大众的普遍关注。笔者以职业高中美术专业的素描静物写生教学为例,对其教学方法进行初步的探索,以期能够给职业高中的素描静物写生教学带来有效的启示。     

油画静物写生教学探讨

油画静物写生的功底好坏直接会影响到学生向人物写生、风景写生以及油画创作的过渡,油画静物写生作为油画教学的基础课,学习好这门课程就显得尤为重要。作为教学工作者而言,对于怎样摒弃学生重技术而忽视培养艺术修养的思想,怎样提高学生作品质量,我们的教学工作应当如何进行呢?笔者结合实际工作经验对此进行了相关论述。本文首先通过静物画的特点、静物画的发展史对油画静物进行了概述,继而探讨了静物写生的目的和意义,最后对油画静物写生教学工作进行了总结性阐述。