浅谈声乐教学中歌唱想象力的重要性

在教与学的相互依赖和作用下,我认为声乐教学是极其富有技术含量的,声乐是听觉的艺术,是旋律与语言科学的相结合的艺术,特殊性复杂性极强,摸不到也看不到。因此,在声乐课堂上教师要准确而及时的挖掘学生的想象力,特别是技巧上的掌握,更需要学生的想象力,不同的教学对象、不同的声带结构以及个性化的不同等等,这些因素都将影响着声乐学习者,声音是靠气息对声带的冲击而产生的,要想让学生理解和感知声音作用在各个生理器官上,除了科学的发声技巧外,还要抓住学生发声的正确位置,在此基础上,让学生发挥想象力去感知什么是正确的发声,想象力的发挥也可避免声乐学习中的盲目性与机械性,可见想象力在声乐学习中的重要性。     

声乐心理学在声乐教学中的应用研究

声乐心理学主要研究的是教师与学生、演唱与实践、以及师生的教与学。声乐演唱发声有其内在规律,而声乐心理学正好是研究这方面的,能够很好地帮助师生理解。同时,声乐心理学对高校的声乐教学和学生的学习能力都有很好的促进作用。声乐心理学的运用主要是对声乐学习者的心理方面进行研究,从而帮助其提升声乐学习效果。对此,本文将对声乐心理学的概况进行简要阐述,并谈一谈声乐心理学在高校中的具体应用。     

声乐教学浅议

声乐教学（歌唱教学），是指导、帮助学生学习歌唱的主要途径之一。正常的的声乐教学不单是让学生接受嗓音技能方面的训练，还要让学生在艺术修养和艺术表现等各方面均得到培养和提高。声乐教学与其他门类学科的教学相比，无论教学形式还是教学方法，都有较大的差别。     

高等师范院校声乐教学应体现师范特点

高等师范院校音乐专业的声乐教学与高等音乐院校的声乐教学有某些相似之处，但由于二者在培养目标，教学内容，课时安排和生源条件等方面有所不同，因而高等师范院校音乐专业的声乐教学在教学方法，教师选用和考核评估等方面不应该照搬高等音乐院校声乐专业的教学模式，而应该注重高等师范院校的师范性特点，以便培养出即有一定专业技术能力，又有较强的教学能力的合格音乐教师。     

关于高职声乐教学的几点思考

本文通过笔考对高职声乐教学的实践．笔者认为妥上好高职声乐课。应从以下几方面着手：提高教师的教学水平，采取有的放矢的教学方法。在教学中老师和学生的关系应该是可以良好沟通的．应教会学生运用声乐课的辅助工具并鼓励学生参加演唱实践。     

小议课堂声乐教学有效的方法

声乐教学是教育专业的的重要课程,也是技能性很强的一门学科.采用多种方式,提高学生学习的兴趣,使学生对声乐知识能更好地理解和接受,增强学习声乐的自信心.提高课堂声乐教学成效,使学生通过有限的课堂教学,在声乐的发声方法、技能技巧及舞台表演等方面高效地取得显著进步,对促进声乐教学水平,有着十分重要的意义.     

声乐教学的特点和方法分析

声乐这门艺术是不宜分派系的，不同的只是民族性字与作品。声乐教学既有与其他学科教学相同的方面，又有自身很独特的方面。声乐教学法是依据声乐本身的特点而制定的。     

声乐教学中的形象思维教学探讨

声乐教学是通过教师的讲解,加以范唱、启发,而后凭着学生的感觉、钵会、演唱来实现：也正是因为声乐教学的这一抽象性和特殊性,使我在教学中总结出一条经验,既能使学生掌握一定的声乐技能、技巧,又能得到声乐素质、教学能力等方面的全面提高。这就是声乐教学中运用形象思维教学。     

试论对高师声乐技能教育的尺与度

高师的声乐教育首先需要让学生明确自己受声乐教育的目的是去讲台,而非舞台;因而对于高师的教师必须明确的是必须要因材施教,高师声乐学生嗓音等各方面的条件远不如声乐表演专业的学生,对他们使用同样的教学手法是不科学的,高师的声乐学生需要有针对的教学教材和方法;即高师的声乐教育必须要把握其尺与度;切不要过分强调声乐技能的提高,切不能以过重、过难的声乐教材对学生进行声乐教学;笔者在文中以抛砖引玉的姿态重点探讨高师声乐技能教学中的尺与度的问题.     

谈声乐教学在音乐教学中的重要性

音乐教学在师范教学中占有重要地位 ,而声乐教学又是音乐教学中不可缺少的重要因素。从师范教学的角度来讲 ,特别是从音乐班、幼师班的性质来看 ,声乐的水平高低直接决定着学生的音乐水平。声乐教学是一门技艺性很强而又很特殊的学科 ,想要把声乐学好并不容易。怎样提高教学质量 ,使学生在短短的三年师范学习中打好基础、学好声乐 ,在近几年的声乐教学中 ,我总结出以下几个方面 :一、音乐素质修养的培养刚入学的学生正是花季的年龄 ,他们都具有自己独特的个性 ,都富于想象和创造 ,有着很大的潜能可挖。部分学生是因为自己喜欢和爱好音乐 ,所…     

试论声乐教学的特殊性

声乐教学中特殊乐器建造、学生状况以及师生关系等几个方面能体现声乐教学的特殊性,对此问题研究,旨在有助于声乐教师能准确地把握其特殊规律,提高声乐教学水平。     

试论声乐教学中情感的表达

情感是歌唱艺术的精髓灵魂。美好的声音离不开情感准确的抒发和表达,声乐教学中提高学生对声乐作品情感的表现力无疑是声乐教学中所要关注的重点。本文就声乐教学中如何培养学生的情感表达进行探讨。     

应重视少数民族学生演唱心理素质的培养

声乐教学中学生歌唱心理素质的培养是提高教学质量的重要手段,良好的演唱心理素质训练更是教学成败的关键。教师在教学中应合理地采用不同的手段和方法提高学生的演唱心理素质,从而达到提高教学效率和教学质量的目的。

Abstract：

In vocal music teaching,cultivating students’ psychological quality in vocal music performance is an important part of teaching quality improvement.Training healthy psychological quality in vocal music performance is the key to successful teaching.Teachers should adopt different methods to improve students’psychological quality in singing so as to raise efficiency and quality of teaching.     

声乐教学改革思考

为更好地推进教育教学改革、适度扩大办学规模、提升办学效益、切实保证教育教学质量、稳步提升音乐学院的整体水平,走可持续发展的道路,笔者对高师声乐教学进行分析,认为应通过多样化声乐考试、完善教育实习、增强艺术实践和积极指导就业这四方面来改进声乐教学法,提高声乐教学质量,增强学生的能力。     

试论声乐教学中曲目选择的基本要求

声乐作品的练唱自始自终伴随着学习声乐技巧与表现的全过程。歌曲的选择对演唱者来说是十分重要的。声乐教学是以声乐作品作为歌唱的基本教材,教材曲目的合理选用,决定教学的效果与质量。在声乐教学中,为学生选择适合的作品进行演唱锻炼,是教学实践中一个很重要的环节,是培养歌唱者实际运用能力的重要步骤。因此,声乐教学如何科学地选材就显得尤为重要。     

浅析高校声乐教学的演唱教学策略

由于人类社会的快速发展,对于声乐方面的人才要求也越来越高,不仅需要有足够高的声乐专业技能水平,还需要具有声乐方面的综合素质。经研究调查发现,我国许多高校仍然使用传统的声乐教学方法,由于传统的声乐教学方法存在着很多的缺陷和不足,因此,不符合当今社会发展的需求,严重的影响到了高校声乐教学的教学质量。介于此,相关工作人员必须要加强对高校声乐教学的创新以及改革,训练和提升高校学生的综合能力,这样才能更好的促进高校声乐教学的发展。     

论声乐教学中主课教师和艺术指导之间的配合

本文论述了声乐主课老师和声乐艺术指导的各自职能,并以普契尼的歌剧《漫步街上》为例,进一步说明声乐艺术指导和声乐主课老师在声乐教学中相互配合所起到的作用,进而引申到声乐教学多侧面、多层次的立体性。     

声乐教学要树立整体观

声乐是一门特殊的艺术，它综合了心理学、物理学、语言学、表演学、音响学等众多学科的特征。声乐教学要想让学生真正把握歌唱发声的真谛，使人的声带、气息和共鸣腔体等协调作用，相互配合，发出优美、动听、有感染力的歌声，就必须运用辩证唯物论和现代科学发声知识，树立全面、正确的整体观。声乐教学的整体观是把形象思维与逻辑思维、科学发声方法与演唱经验有机地结合起来，因而能更准确地把握歌唱的现象与本质、部分与整体的协调关系。     

关于儿童声乐教育的两点思考

声乐学习是倍受儿童喜爱的一种艺术形式。当前,在儿童声乐教育中仍存在许多认识误区和追求功利的行为。通过探讨相关儿童声乐教育理论,树立正确的声乐学习观念,实施多样化教学手段实现声乐有效教学,这是促进儿童音乐教育健康发展的有效途进。     

中职校音乐教学中非术语化声乐教学用语的运用分析

在中职声乐教学中,经常会使用到一些声乐用语,这些声乐用语的运用,为学生的发声练习给予一定的指导,但在实际教学中,由于声乐教学的抽象性,只依靠专门教学术语是不能完全准确转化为歌唱运动的,非术语化的声乐用语更容易让学生理解教学用语,产生较好的教学效果。本文就中职音乐教学中,非术语化的声乐教学用语运用提出两点粗浅看法。