传统戏曲写意性探究

中国传统戏剧在表演时具有虚拟性的特点,这就使戏曲艺术具有“写意性”的内在特征.戏曲艺术的“写意性”包括“生活写意性”、“动作写意性”、“语言写意性”和“舞美写意性”.这些基本特征形成了中国传统戏曲独特的艺术魅力与风格.     

“狭窄的心”与“大的宇宙”——论冯至《山水》的艺术哲思与世界性视野

冯至的散文集《山水》具有独特的艺术性、丰富的思想性以及复杂的文化性,表现了冯至对自我文学创作、诗学艺术的总结与反思,以及对中国传统文化的“世界性”思考。具体呈现为：创作上受西方绘画与雕塑的影响以及中国传统抽象写意式的熏陶,给文本营造了雕塑般的立体感与去时间性的静默感,增加了文章的“涩”度;艺术上对于“美”的本质何为以及“美”如何呈现的艺术追问,深化了他的诗学观念;在创作与艺术上的思考进而又催生了他对于“中国—世界”这一文化关系的思考。     

论平面构成与中国画章法

中国画是一门融汇中华民族文化内涵、注重精神注入、抒情写意的艺术."章法"乃"画之总要",中国传统章法经过上千年的发展、完善,已形成一套独有的形式美,随着社会数字化、形式化的发展,西方现代平面构成理念对当代国画创作有着一定的启迪性和借鉴价值.     

浅谈中国写意花鸟画的困境

中国写意花鸟画是一种思想性和品趣性融为一体的高品位艺术。到了近代，中国写意花鸟画开始迟滞不前，究其原因：一是笔墨造型构图难于超越前人；二是写意花鸟题材的有限性限制了花鸟画家的创造面；三是写意花鸟画难以创新立意。面对困难，创新派以东方传统的民族精神为主体，融汇西方生命力和现代性艺术特点，以更高的精神和理想，表现花与鸟以及他们和大自然的关系和情感。     

黎锦图案写意性研究

黎族织锦独树一帜,是中国纺织艺术中一颗璀璨明珠,是中国纺织史的"活化石",黎锦图案艺术特点具有抽象、写意性。通过黎锦对自然生活的关注与图腾崇拜、鬼神崇拜、生殖崇拜、祖先崇拜等方面研究,阐述黎族传统文化对图案纹样形式、结构、色彩、状态等方面影响,以论证黎锦图案形式语言——写意性。     

“写意性”风景油画本土化创作进程与特点研究

从中国油画40多年的发展历程可以看出,中国油画的风格流派和艺术样式与有西方美术发展史有着许多契合点。许多画家只是停留在西方绘画表面形式上的学习,却忽视中国油画的发展需要从中国传统文化中吸取营养的重要性,只有结合自身经济、文化、政治状况,融合本土文化以后才能走上良性发展轨道。许多具有前瞻眼光的画家,他们不仅吸收西方绘画的养分来滋养自己的创作,而且在自己的油画风格中加入中国传统写意性绘画元素。融合中国传统绘画中的写意技法进行本土化油画风景创作,既促进了油画风景多元化创作,又使作品面貌独具一格。     

阴山岩画造型特征比较分析

中国阴山岩画与西方岩画的不同特征,即为西方岩画具写实性、主观时空性与理性,阴山岩画则是写意性的、主观时空性的和心性的.东西方艺术不同的传统,始于原始艺术时期的芽蘖与分野.     

中国传统元素在现代平面设计中的融合与创新

在现代平面设计中融入中国传统元素,要深刻理解中国元素的文化内涵,深入领悟其艺术精神,同时,充分认识现代西方的各种设计思潮和理念,融会贯通,找准传统与现代的契合点,才能创造出具有文化性、民族性与世界性的成功设计.     

新中国油画中的“苏联印记”——评《苏联美术与新中国油画》

正中国传统绘画艺术多以工笔、写意为主,尤以写意为尚。西方油画艺术最早传入中国是在清朝雍正年间,传教士郎世宁来到中国,也带来了西方的油画。在多年寓居中国的日子里,郎世宁结合西方油画艺术与中国古典绘画的优点,创造性地完成了新的艺术形式,堪称中国古典艺术与西方艺术的第一次汇合。在20世纪的中国艺术史中,同样有一段中国艺术与西方艺术水乳     

新中国油画中的“苏联印记”——评《苏联美术与新中国油画》

中国传统绘画艺术多以工笔、写意为主,尤以写意为尚。西方油画艺术最早传人中国是在清朝雍正年间,传教士郎世宁来到中国,也带来了西方的油画。在多年寓居中国的日子里,郎世宁结合西方油画艺术与中国古典绘画的优点,创造性地完成了新的艺术形式,堪称中国古典艺术与西方艺术的第一次汇合。     

中国传统戏曲艺术的混沌美学特征

“混沌”是中国传统哲学中的重要范畴之一,而建立在“混沌”理论基础之上的混沌美学则是中国古典美学的重要构成部分,混沌美学的特征表现为整体性、自然性和超越性。中国传统艺术与中国传统哲学思想实质上是一脉相承的,中国传统戏曲作为中国传统艺术的一大分支,自然也会受到混沌美学的影响。戏曲艺术注重作品中所蕴含的写意精神,即“意蕴”的表达和艺术呈现的整体性。把混沌美学理念融入戏曲创作和表演过程中,体现为传统戏曲艺术的高度写意性。中国传统戏曲艺术的混沌美学特征主要表现在戏曲文学、戏曲表演和戏曲舞台美术这三个方面,体现出我国传统艺术的风韵之美与思辨意识。     

写意水彩画形式与路径的再认识

水彩画的本体性是写意水彩画的基础与前提。写意水彩画是将西方水彩画的审美观念和艺术方法与民族艺术精神的有机融合。认识和理解了水彩画的本体性、写意性以及二者的关系,就为水彩画的写意图式找到一条较清晰的创作路径。     

中西方绘画的用线

线奈在绘画中的作用是显而易见的,从状物再现到抒发情绪的表现性．从具象的写实性到抽象的写意性上,无不体现着线条的艺术魅力．线条及线条美是中西方绘画艺术的重要媒介和审美因素。但是由于东西方地理位置、人文环境的不同．东西方绘画用线在审美感受上也有所不同：东方绘画中的线条．注重表现情感,富于韵律感和装饰美,追求天人合一的意境;西方绘画中的线条．则具有较强的理性特征。     

对中国传统室内设计元素符号化的思考

文章从符号及艺术符号入手,对中国传统室内设计中的主要元素与符号和艺术符号的关系,以及将它们进一步符号化并在现代室内设计中的运用进行了分析,并着重论述了运用中国传统艺术符号所存在的一些问题及解决的方法,力图将中国传统的艺术符号进一步符号化,为中国现代的室内设计提供传统设计与现代设计有机结合的思考方向,使中国现代室内设计更具民族性、文化性与社会性。     

论新时期写意型探索戏剧

在新时期戏剧探索大潮中，写意型戏剧是探索戏剧中的一个簇新的引人瞩目的重要类型，它打破了传统写实戏剧长期一统天下的局面，给中国剧坛带来新观念、新思维、新格局，是对中国戏剧发展史的开创性贡献。写意型探索戏剧在新时期浮出水面与黄佐临的戏剧理论与实践的推动是紧密相关的。写意型探索戏剧的两个范型——《中国梦》、《蛾》体现了写意型探索戏剧的主要审美艺术特征，即诗的抒情性、生活的写意性、动作的写意性、语言的写意性、舞美的写意性。     

海报设计中“传统化”与“时代感”的陌生化表达

传统化与时代感两者是相辅相成、紧密结合的统一体.招贴设计发展到今天,如果只有传统元素缺少时代感,那么传统就缺少生命力,缺乏创新性;而只注重时代感而忽略传统化的影响,招贴设计则缺失了我们的民族文化的传承性、文化性、审美性.从招贴设计发展看,如何使用陌生化的设计艺术语言将“传统化”的艺术语言与当今“时代感”的设计理念,从形式到内容组成和谐的统一体,将是本文研究的一个主要内容.     

浅析中西方戏剧的结构

以中国传统戏曲为代表的戏剧艺术和以欧洲话剧为代表的西方戏剧艺术是当今世界戏剧体系中重要的两部分。中国的悠久历史和传统孕育了独有的文化和艺术,中国戏剧以写意为主,而西方戏剧以写实为主。西方戏剧理论大师亚里士多德与中国古典戏剧理论大师李渔都曾把结构称为戏剧的第一要素,但中西方戏剧的结构同中有异,西方人在强调情节整一性的同时,还对时间和地点有～定要求,讲究“三一律”。中国人从不谈论戏剧的时空,其情节的整一性与时空有着内在的联系。与其他艺术种类相比,戏剧对结构的要求更多。因为,除了一般所说的剧本文学中几个要素（题材、冲突、人物、语言）外,在情节、时间、地点上的不同处理方法,也构成了两种戏剧的不同结构。     

中国传统吉祥图案在现代设计中的运用

中国传统吉祥图案艺术源远流长,文化底韵深厚,形式多样,内涵丰富,是中华民族的宝贵财富。传承与发扬它,将其精神元素融入现代设计之中,必定会使设计更具文化性和社会性。本文从中国传统吉祥图案的历史渊源谈起,阐述了其产生的原因、实质,以及其在现代设计中的运用。     

中国古代图徽在现代平面设计中的应用

本文从图徽艺术的起源说起,通过图徽艺术的发展历程来引领全文,通过举例来说明图徽艺术对现代平面设计的影响,论述了中国传统图徽在现代平面设计中的表现形式,从多方面反映了图徽是一种宝贵的传统文化,我们应该充分地传承和发扬它,把其精神元素融入现代设计之中,使现代艺术设计在具有文化性与社会性的同时更具有民族性和特色性。由于我国的设计产业并没有经历过大的变革或者改进,所以大多数中国的设计师的设计产品中的设计元素多倾向于西方的设计思想,缺少中国传统文化因素。中国传统图形资源是极为丰富的,它们在自己的发展和演变中,既有一以贯之的脉络,又有多姿多彩的风貌,它们以其多样而又统一的格调,显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断地沉淀、延伸、衍变,从而形成中国特有的传统艺术体系,为我们提供了大量的素材。     

京剧与西方歌剧差异之比较

中国京剧和西方歌剧作为一种戏剧艺术,都有着悠久的历史．但由于东西方的历史、人文的迥异,京剧与西方歌剧也存在着很多差异,主要包括：写实与写意的区别,一个更侧重于写意而另一个则侧重于写实。中国京剧普遍善于运用虚拟的表演手法,西方歌剧却始终追求逼真的表演效果;唱腔的不同,京剧的唱腔与西方歌剧的歌唱在方式上是有差异的．京剧采用的是“吟唱”体系,西方歌剧采用的是“咏唱”。 差异的产生一是由于二者的文化背景不同;中国京剧是中国悠久的传统文化的结晶和综合,西方歌剧却是诞生于西方特殊的、奔放的文化环境;二者诞生于不同的社会制度,中国的京剧形成在清朝,属于封建社会性质下的艺术表达形式;西方歌剧形成于资本主义的萌芽时期,属于日益强大的资产阶级与没落的封建专制主义的矛盾日益激烈产生的碰撞式的艺术表达形式．