异曲同工 各臻佳境——史达祖与王沂孙的咏物词之比较

史达祖、王沂孙是南宋词坛的两位咏物圣手,他们的咏物词在很多方面都有着明显的相似和差异,本文着眼于二者题材选择、主体风格、艺术表现手法的比较分析,意在说明梅溪咏物词与碧山咏物词虽然沿着不同的道路发展,但二者也有交集,且都达到很高的境界。     

论史达祖对姜夔咏物词的继承和突破

咏物是我国文学史上一种较为古老的题材,姜夔在以词咏物方面取得了极高的艺术成就,成为咏物词史上一座难以逾越的高峰。史达祖一方面较好的吸取了姜夔的艺术特点,在创作风格、托物取兴、咏物手法等方面都有所继承,借此来抒发词人的深沉复杂的思想感情,表达自己的理想。另一方面,史达祖又独辟蹊径,,其咏物词在意境创造、创作风格和运用典故等方面有了进一步的突破和发展,形成了其具有自身特色的咏物词风貌。     

论桂北词人群的咏物词

咏物词的创作源远流长,自晚唐、五代一直至今。清中叶在广西北部形成的桂北词人群继承了先贤的传统,大力创作咏物词。他们的咏物词题材广泛,多与日常生活有关。在表现手法上,他们或就物赋形,穷形尽相地描绘;或借物抒情,追求物我合一之境;或托物言志,委婉传情达意,艺术技法多样而成熟。这一词人群体的出现,标志着广西词坛的首次勃兴,导引了之后的广西其他词人群体的相继出现,为广西词坛的兴盛奠定了基础。     

论史达祖的平戎报国之志

南宋词人史达祖著有《梅溪词》一卷,其词在南宋词坛上享有盛名,为风雅词派的三大家之一。史达祖处在南宋末年,其作品中有不少抒写感伤实事和家国之愁的作品,同时由于其曾经依附韩儋胄,故人品为士人所不齿。本文从史达祖作品的分类和表现内容方面入手,探讨史达祖其人忠于国家,作为一个贫寒之士,如何在词中体现出个人的怀才不遇和忧国忧民的情怀以及贯穿始终的平戎报国之志。     

史达祖、高观国词比较论

就史达祖、高观国的词作了比较,认为二人的咏物词旗鼓相当,咏怀词高观国比史达祖略输一筹,恋情词高远不如史.其词都重视句法,并趋于苦吟.     

清初词坛步韵宋词创作考论——兼评顺治、康熙初年词坛稼轩风

清初前二三十年词坛盛行稼轩词风,这已成学界定论,从群体步韵唱和角度,顺康朝词人存有大量步韵宋人词的创作,尽管在这一时期此类创作集中在对苏轼、辛弃疾、史达祖、岳飞等人词作的步和上,但真正能神形兼备地传承的仍然是稼轩词风。     

苏轼咏物词的创作机制探讨

苏轼在宋代咏物词史上有着特殊的地位,他的咏物词数量颇丰,质量颇高,涉及内容之宽泛,艺术构思之精妙,都是可圈可点的.本文拟借"灵气"一说来探讨苏轼的咏物词,认为苏轼于咏物词史上的开拓之功其实是其灵气使之然.分别从万物静观皆自得的观照方式、其身与竹化的创作本体论和雅俗圆融的内容旨趣三方面,探讨苏轼咏物词作的创作机制.     

艳情与艳笔的离合:论南宋艳词与咏物词的交融

艳情和咏物是词体发展中最重要的两种创作类型,在南宋时呈现出交融的创作态势,主要有三种类型:一是以艳笔来咏物,主要体现在咏花之作中。二是借咏物抒发艳情。这类词在表达男女之情尤其是相思离别时,并不直接用艳语而是借咏物来传达,以姜夔咏梅、咏柳词最为典型。三是咏物与艳情交叉重叠。这类词以艳笔咏女性身体、女性物品,或所咏之物与女性活动不可分割。艳情与咏物互相交融的创作倾向,不仅是词体本色特质的反映,同时也是词体雅化的重要表现。     

花开异域--浅论日本幕府末期咏物词

日本幕府统治末期，活跃在词坛的野村篁因、日下部梦香和友野霞舟三人，优游唱和，交往密切，皆以咏物词见长。尤其是野村篁因，其词集《秋篷笛谱》一百五十首中几乎半数为咏物词。此三人咏物词刻画细腻，构思精巧，倾向于艺术形式，稍有寄托者，发身世之感，叹年华易逝，表达超凡脱俗、洁身自好的志向。在艺术技巧方面，多学南宋咏物词，手法极为娴熟，可与中国词人相媲美。     

宋代咏物词的创作姿态

对于宋代咏物词的研究，前人在情志内涵、表现技法层面发掘较多，但对于创作主体与表现对象之间关系这一具有根本意义的层面的揭示和分析则并不充分。创作姿态（即创作过程中及作品完成之后所体现出来的创作主体与表现对象之间的关系），作为联系创作之本源与作品最终所体现出来的个性特征之间的桥梁，对于咏物词的研究与阐释具有重要意义。从这一层面出发，对柳永、苏轼、周邦彦、辛弃疾等宋代名词人咏物词之创作姿态进行概括、提炼和阐发，可见宋代咏物词创作演进轨迹之一斑。     

论王船山咏物词的艺术表现

船山词以嗣响离骚、忠爱缠绵的词情崛起于风起云涌的明末词坛,况周颐以"含婀娜于刚健"评价船山词的艺术表现。文章以船山的咏物词为例,分析其接近《离骚》"芳草美人"传统的寓刚健之情于婀娜多姿的艺术表现。     

晁补之咏物词思想情感转化过程探究

词本为艳科。苏轼提出"以诗为词"的创作理论,用写诗的态度填词,将词的题材、内容、手法、风格引入词的领域。晁补之,宋代词人,山东巨野县人,"苏门四学士"之一,晁补之词力追苏轼,扩展了词的题材,创作了较多的咏物词。但其咏物词随着人生际遇的变化,风格也在转变之中。早年其咏物词多为应答酬唱之作,后来随着宦海的沉浮,其咏物词便兼具有了抒怀和言志的特点。他的咏物词格调较高,沉咽刚劲,成为北宋咏物词的典范。     

咏物词史上的别调--论稼轩咏物词

辛弃疾是宋代最著名的词人,其咏物词极具特色.本文认为,稼轩以咏物词为"陶写之具",以"气"使物,不同于宋代咏物词审美理想;基于这一审美理想,稼轩咏物词取"俯瞰式"创作姿态,极大地拓展了咏物词的情志内涵,并在具体艺术表现手法上方面做出了新的探索.     

不滞于物：宋代咏物词的物象空间与意蕴空间

咏物是宋词的重要题材,张炎总结咏物词之最高艺术境界为"不留滞于物"。凡臻于这一境界的咏物词作,皆于描摹物象之外寄托着更深的意蕴,形成物象层与意蕴层相互叠映的多重文本空间结构。苏轼的"人格化"咏物,是于咏物词中打造多重结构文本空间之滥觞。周邦彦借咏物词抒发身世之感,并创造出"勾勒"手法,使咏物词的多重文本空间结构更加分明。南宋咏物词则继承了北宋的艺术资源,并继续深化多重文本空间结构的艺术造诣。辛弃疾创作咏物词,能够娴熟运用周邦彦的"勾勒"手法,而姜夔将物象空间转化为意象空间,转换了所咏之物与意蕴寄托的虚实关系,从而达到"不留滞于物"的最高境界。     

从一味褒扬到多元评价——论后世词坛对高观国词的品评

高观国历来被视为姜夔、史达祖、吴文英等"清空骚雅"词人一派。从高氏离世前后的南宋后期开始,历元明清迄于今,对竹屋词的品评从未断歇。宋末词坛高词一味褒扬和偏爱,并得到元明词坛的积极回应,肯定其创作中"雕词琢句"的雅致和"自出新意"的价值。清代词坛对高词的评价呈现出多元的面貌,浙派推崇备至,常派贬抑极低,"由浙入常"的陈廷焯对高词的评价前后不称。近代以来,学界以审慎的态度和冷静的目光看待竹屋词,认为其虽缺乏反映社会生活的广度和深度,但词体醇正典雅,词风婉丽疏快,词境清冷幽美,给予高观国应有的词史地位。从一味褒扬到多元评价,竹屋词以其独特的艺术魅力经历代词人品评而价值更高,值得关注。     

王沂孙咏物词浅析──兼论诗人之词和词人之词

两宋咏物词是在“诗人之词”与“词人之词”的互相补充和推动下完成其发展历程的。王沂孙的词集中体现了这一发展的最终结果──巧构安排与寄托深远的完美结合。王沂孙以一颗纤细敏锐的词人之心感受到了时代和个人的悲剧,并用其沉郁之笔,唱出了两宋词坛辉煌而又短暂的余音绝响。     

论吴文英咏物词的隐喻性与象征性

吴英咏物词具有强烈的隐喻性和象征性。这两种特性的获得，植根于吴英咏物词创作中所特有的一种心理机制，即将吟咏对象幻化为自己所思虑的对象。通过这种幻化，咏物词具有了隐喻性。吟咏对象亦具有了象征意义，作之情事、感念借咏物传达出来。     

晚清临桂词派的词学地位及其词坛影响——“临桂词派”的桂学研究之一

以广西临桂词人为主的临桂词派主盟晚清词坛,临桂人王鹏运、况周颐作为词派领袖,标举“重拙大”之旨,建构《蕙风词话》词学理论体系,奠定临桂词派的创作成就和理论建树基础,形成在晚清词坛上与浙西词派、常州词派三足鼎立之势,并对浙派常派不断超越与创新,对词坛产生重要影响,确立其在词学史,尤其是晚清词坛上的地位.     

宋代咏物词概览

咏物词的发生与词的兴盛基本同步。咏物词的总体创作情况从数量上看与唐宋词的发展也基本同步。但是，作为一种成熟的创作类型，咏物词与整个词史的发展却不是同步的。也就是说，高质量的具有典型意义的咏物词的出现，较之最优秀的唐宋词精品的出现，要滞后许多，咏物词创作观念和审美理想的确立相对滞后于词史之演进。     

《乐府补题》与浙西六家的咏物词--兼论浙西词派的形成

放在词史与咏物词发展的背景下看浙西词人词学主张与创作上的矛盾,可发现他们既看到了词之为体能够传达出作深微幽隐心绪的特质,又承继了从词产生之初就存在的将词视为宴嬉逸乐之工具的观念。这种矛盾的词体理念,相应地反映在他们的创作之中,使他们的咏物词虽有一部分别有深意之作,但大多数却以刻画物态、穷形尽相为主。他们以字琢句炼、典丽醇雅的艺术风格力矫明词淫哇芜陋之弊,因此风行一时,浙西遂因之成派。