音乐教育别办成“手指运动会”

“3％的大学生能够认识筒谱;能够较熟练地掌握一种乐器的占0.2％;51％的大学生不知道梅兰芳;73％的大学生不知道巴赫;71％的大学生不知道小提琴有几根弦;69％的大学生对交响乐队和民族乐队的乐器分不清楚。”最近,作曲家舒泽池在议论音乐普及教育的话题时,     

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笛子 中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一,也是中国音乐的代表乐器之一,一般分南方的曲笛和北方的梆笛。制作笛子的最好原料是竹子,声音效果最好,也有石笛和玉笛。     

乐器,有效提高学生学习音乐的兴趣

为了丰富音乐课堂的内容,乐器成为了音乐课堂上老师经常使用的道具,一方面它可以提高学生的音乐学习兴趣。另一方面,在音乐教学过程中,乐器也成为了重要内容。乐器演奏对于提升学生的创造力以及对于音乐课的兴趣都有很大的作用。同时乐器教育还能够提升学生对于音乐表达以及创造能力的培养。     

浅谈乐器教学在小学音乐教学中重要作用与实践应用

在小学音乐教学过程中,乐器是小学教学中的重要内容。乐器演奏对于提升学生的创造力以及对于音乐课的兴趣都有很大的作用。同时,乐器教育还能够提升学生对于音乐表达以及创造能力的培养。乐器是小学教学中的重要内容,所以在小学音乐的教学中发挥乐器教学的作用,不仅仅是小学音乐教学的客观需求,也是提升学生音乐学习效果的必然需要。本文主要就乐器在小学音乐课堂教学的作用进行了分析,同时结合实践,就乐器的选择以及音乐的选择进行了相关阐述,最后就小学音乐课堂中的音乐乐器教学方法进行了探究。     

竖笛教学对小学生音乐素养提升的培养研究——以苏州市白马涧小学为例

竖笛这件乐器有着悠久的历史,目前常常用于演奏的竖笛是八孔竖笛。作为一件易上手、音色美、价格优的乐器,八孔竖笛成了小学音乐课堂器乐学习的首选乐器。目前在小学音乐教材中,从三年级开始到六年级,每个单元都有相对应的竖笛教学内容和教学曲目。可以说,竖笛在小学生的音乐学习中,承担了了解乐器演奏、促进音乐表现能力、增强音乐双基能力、提高学生音乐审美的重要功能。     

抓住共性强调基础——初中竹笛集体教学思路

随着音乐的发展,乐器教学逐渐进入音乐课堂。进入初中阶段,随着学生身体机能的发育以及音乐基本素质的积累,初中生完全可以掌握更具表现音乐的乐器。竹笛是我国的传统乐器之一,用它能帮助学生更好地学习音乐。     

The United States of America

美国地处北美洲中部,东临哥。美国的居民中白人占80%以上有墨西哥人、阿拉伯人、波多黎著居民,保存着自己的文化习俗传统的音乐体裁大致有:民歌、它乐器,所以其音乐全部都是歌竞赛游戏。     

龙门石窟宾阳中洞音乐图像研究

对于龙门石窟岳阳中洞而言,窟顶藻井音乐图像在一定程度上包含着相对来说比较多的乐器,乐器属于中心对称式排列,不仅是打击乐器以及吹奏乐器、弹拨乐器的有效组合,同时也是传统乐器以及外来乐器的结合。本文主要介绍的就是龙门石窟宾阳中洞音乐图像的研究和分析,在这个基础之上进而提出以下内容,希望能够为相关人员提供一定的参考价值。     

在继承中发展中国传统音乐文化

中国传统音乐既要保存、又要发展 ,艺术家们只有根据时代的需要不断创新发展 ,才能在辩证地扬弃中不断吐故纳新 ,保持住中国音乐传统和传统音乐旺盛的生命力。汉代音乐文化正是在对先秦音乐文化的继承基础上得到了空前的发展。首先表现在乐器上 ,汉代宫廷乐府在继承与改造先秦时期乐器的基础上 ,不断吸收民族民间乐器 ,并进行了一些科学的改良 ,使乐器品种增多 ,数量增大 ,质量提高 ,功能加强。从史科文献及汉代画像等文物资料所见 ,汉代乐器品类繁多 ,严格说来 ,已超越八音的范畴 ,如笛已有玉制、铜制 ,还有兽角制成的“角”。由此可见 ,汉…     

班卓琴（1740年）

非洲裔美国人将班卓琴带到了北美洲海岸。在18世纪中叶前,它的声音在这个半球上就可听到,因为关于牙买加的1740年的史书上写道,被带到那里的非洲人有“不同的乐器,如Banjil,各个方面与我们的鲁特琴差异不大,只是弹奏的音乐不同”。     

日本传统音乐对江文也早期钢琴音乐创作的影响

对江文也早期钢琴音乐创作中的日本传统音乐因素进行分析和归纳,总结为三个方面:运用日本的传统音阶进行创作;借鉴日本各种传统乐器的演奏特点和技法进行创作;运用日本民歌以及具有日本风格的曲调片断进行创作。其成功经验有值得思考和借鉴之处。     

优雅和谐的甘美兰音乐

甘美兰音乐是印度尼西亚一种古老的民间乐器合奏形式,然而在印度尼西亚中,不同地域的甘美兰音乐其音乐风格都不尽相同,爪哇地区的甘美兰音乐优雅、庄重,而在巴里岛这一地区的音乐却给人热情、奔放、粗犷的感觉。各地区的甘美兰音乐无论在乐器及乐队的构成,还是乐曲所阐述的文化内涵上都有其独特之处。     

成都的音乐文脉

文章从城市渊源、音乐名曲、宗教音乐、乐器历史四个方面出发,对成都的音乐文脉进行了阐述,溯源成都的城市音乐历史,凸显了成都的艺术氛围和音乐底莲。     

奥尔夫教学法与高中音乐教学的契合

德国音乐教育家奥尔夫创立的音乐教学法在当今世界音乐教育舞台上扮演着重要角色,是世界广泛应用的一种教学体系。现如今,其德文版《学校音乐教材》已经被翻译为20多种文字在世界范围内流通。而依托此套教材出现的奥尔夫乐器也不断的被挖掘创造,这些乐器已经在许多国家、地区的学校音乐教育中被广泛应用。本文将主要阐述奥尔夫教学法及奥尔夫乐器在高中音乐课堂中的运用,及其其可行性分析、必要性分析。     

21世纪前十年羌族音乐研究综述

在以往研究的基础上,2000年-2009年羌族音乐研究从羌族音乐综合研究、羌族民间歌曲研究、羌族民间乐器研究和羌族舞蹈与戏剧音乐研究四个方面进行,具有研究的综合性、成果的总结性和理论的创新性等特点。这十年的研究成果对于羌族音乐的传承与保护和羌族文化重建等方面均有重要价值。     

在音乐活动中自制竹乐器的运用

竹乐器既简单,又易操作,把竹乐器运用在音乐活动中,能培养幼儿的节奏能力、音乐律动能力、音乐表现能力等。它有即兴的创造能力,能使幼儿在活动中感受音乐,体验合作、配合,体验音乐美。在实践过程中,教师应当挖掘幼儿在活动中的实例,研究幼儿园自制竹乐器在音乐活动中的应用,有目的、有计划地对幼儿实施良好的音乐素质培养。     

重视民间音乐传承提高学生审美趣味——西藏地区传统乐器渊源考

中国西藏的藏族传统乐器在西藏传统歌舞中扮演着重要的角色,它们的形成是个慢慢积淀的过程。通过对中国西藏地区传统乐器渊源进行探究,可以认为中国西藏传统乐器发展史实际上就是一部西藏地区乐器交流史。通过对乐器进行了解,可以让学生重视民间音乐传承,提高学生审美趣味。     

浅谈计算机音乐的发展

“0”矿和“1”,两个看似简单的数字,正在影响着整个世界,自然也包括音乐创作和音乐欣赏.计算机音乐作为当代数字化艺术的重要分支,在艺术大殿堂中占有不可或缺的一席.我们现在要给计算机音乐一个比较明确的定义,离不开生产力的沿革.因为音乐起源于劳动,生产力是它的决定因素.不同的生产力发展水平,产生不同时代的音乐.生产力的发展是循序渐进的,音乐的发展也有其连贯性.任何时代的音乐,都发挥着承上启下的作用,都有它的前世今生.从传统乐器的电子乐器,从电子音乐到MIDI协议,前人所作的一切探索和努力,都不同程度地为计算机音乐的形成作了铺垫.     

重视民间音乐传承提高学生审美趣味--西藏地区传统乐器渊源考

中国西藏的藏族传统乐器在西藏传统歌舞中扮演着重要的角色,它们的形成是个慢慢积淀的过程.通过对中国西藏地区传统乐器渊源进行探究,可以认为中国西藏传统乐器发展史实际上就是一部西藏地区乐器交流史.通过对乐器进行了解,可以让学生重视民间音乐传承,提高学生审美趣味.     

浅谈小乐器在农村小学音乐教学中的应用

我国农村地区经济发展较为落后,导致音乐教学水平也相应的较为落后。为了促进农村小学音乐教学水平的提升,本文对乐器教学在农村小学音乐课堂中的作用进行了粗浅的分析。本文就一些常见的小乐器,如葫芦丝、竖笛和尤克里里,以及身体乐器在农村小学音乐教学中的应用作出初步探讨。