苏轼词的多样化创作风格研究

苏轼词在风格上有多种多样的创新.他一改词之绮罗香泽之态,给词界带来了一股清新的风气.他的词作,或豪放,或婉约,或旷达,均具有较高的艺术成就和一定的审美价值.     

苏轼婉约词的独特美感探析

后人常常把苏轼看作豪放派词人,但在苏轼的词作中,数量最多的是他的婉约词。与宋代早期的婉约词相比,苏轼的婉约词在继承的基础上又独辟蹊径创造独具特色的婉约词。他不仅拓展了婉约词的题材,并且打破了传统婉约词的"以俗为美",在技巧上他以诗为词,给传统婉约词注入活力,为词的雅化做出了贡献。     

浅谈稼轩婉约词的精神内涵

豪放是辛弃疾的主导风格,但他的婉约词同样在南宋词坛上独树一帜,别有一番风韵,一改缠绵靡软之婉约词的审美风格,有着巨大的思想艺术价值,此可谓辛稼轩对婉约词发展的一大贡献。他的婉约词多是“伤心人别有怀抱”之作,寄托着家国之忧和身世之感,有着深刻的精神内涵,丰富和深化了婉约词的内涵,拓宽了婉约词的艺术境界。     

论“梦窗词”的艺术特色

吴文英的词作是宋末词坛上一株怒放的艺术奇葩.本文以梦窗词为研究对象探讨其词的艺术特色及其审美价值.为吴在婉约词艺术深化上的巨大贡献以正名.     

简析花间词派与婉约词派的异同

花间词派和婉约词派是我国词学史上的两个重要的艺术流派,在我国词学史上占据重要的地位,对后世文人产生深远的影响。婉约词派是在花间词派的基础上发展而来,两者之间具有相同点又存在着不同之处。本文试从存在时期、题材和内容、审美欣赏角度、流派内涵广度以及对后世的影响五个方面来探析花间词派和婉约词的异同。     

稼轩词作无婉约——关于辛弃疾婉约词作的再认识

辛弃疾婉约词有其独特风味.辛的婉约词虽与婉约各家在题材运用上有一致,而其思想立意、语言风格与情感内蕴毫无共通之处;而以经典婉约词的创作要求,稼轩词之差距非止毫末.就此而言,可谓辛稼轩词无婉约.     

试论苏轼对婉约词的开拓与创新

在苏轼的现存词作中,婉约词数量远远多于豪放词。这些委婉含蓄之作,无论是抒发亲人、恋人间的深情厚谊,还是表现士大夫之流的闲情逸志,无论是对田园风光的尽情讴歌,还是对寄情之物的着力咏叹,都体现着鲜明的时代特征,滋润着词人特有的审美意趣。苏轼的婉约之作,既是对传统婉约词的有益开拓,更是对传统婉约词的大胆创新。     

从周邦彦、姜夔看两宋婉约词风的变化

在宋代近四百年的时间段里,婉约词的创作风格随着政局变革、士人心态和社会审美态度的变化,发生了比较明显的改变。周邦彦和姜夔作为两宋婉约词风的领军人物,在创作中却呈现出不同的风貌。比较二人的词创作,可以较为直观地展现出两宋婉约词风的变化历程和原因。     

也谈东坡婉约词

苏轼婉约词的艺术成就和对词史发展的贡献丝毫也不亚于他的豪放词。这些婉约词审美境界高雅脱俗、清丽舒徐，意境空灵蕴藉，抒情直接简洁，寄予深厚的情感和人生哲思，一改以往婉约词风，以“雅”为美，使得婉约词的创作走入了一个新天地。     

豪放词的词情特点及其对盛唐诗气象的借鉴

通过婉约词与豪放词的对比,本文意在揭示豪放词的词情特点和豪放词在审美风格上对具有盛唐气象的诗歌的借鉴,这主要表现在情感的流动、力度美的表现以及时空的构建方面。     

从争执到超越——谈宋代到清代的词研究

在词学发展的历史上,社会文化、当地风物、词人心理及审美需求均影响着词风的变化。"豪放"与"婉约"两种词风,是词论中浓墨重彩的一笔。从宋代到清代的词论家,对这两种词风各有偏好,但他们的词论也因派别之见而具有局限性。直到清代,才有学者摒弃派别之见,超脱"婉约""豪放"来研究词,这种做法,拓展了词学研究的深度与广度。     

浅论苏轼婉约词作的艺术成就

世论苏词,多谓其气势豪迈奔放,题材广阔,文笔工巧隽永,开豪放之先河,对词坛产生了深远的影响,而忽略了其在婉约词方面的成就.实际上,纵观苏轼全部词作,苏轼所作的婉约词不仅数量上超过他的豪放词,在质量上也颇有交口称誉的佳作.苏轼创作的婉约词,既吸取了晚唐以来婉约词委婉抒情的写作技巧,更打破了传统婉约词香软靡艳传统的束缚,有其思想内容的革新,挽救了婉约词每况愈下的情势.以婉约词传统的爱情题材为例,苏轼的爱情词,同晚唐五代以来"花间词"轻浮地写男欢女悦、幽会密约很不一样,他不是单纯停留在男女爱情相思的描写上,而是常常有所兴寄.苏轼写的一些表面上看来类似温柳的婉约词,也并非止于吟风弄月,而往往富有深意,寄托着他的政治理想和高尚情操.     

试论苏轼对婉约词风的刷新

苏轼以其风貌崭新的婉约词对传统婉约词风进行了大胆的析。他变传统婉约词的“以俗为美”为“以雅为美”，淡化、内化了以艳为美的婉约词风；他以诗为词，使词由类型化到个性化，给传统婉约词注入了活力和生产。苏词既继承了晚唐以来婉约词委婉抒情的写作技巧，又对其进行刷新，从而挽救了婉约词每况愈下的词风。     

赤心书血泪,凄愁成婉约——探究李煜和李清照的创作相似点

一位是五代南唐帝王．一位是南宋旷代才女：一位是“词中之帝”．一位是“词国女皇”；一位揭开了婉约词的序幕．一位是婉约词的集大成。他们将苦辣酸咸的人生况昧诉诸砚头笔端．在波诡云谲的历史中把悲苦跌宕的人生经历研磨为凄愁婉约的字。李煜和李清照同以“婉约”为词．他们的词作展示了相似的人生命运、相通的创作态度和相同的审美追求。[第一段]     

南宋词论“求雅”审美取向的异同

针对南宋词坛大力提倡复雅的词论,王灼与沈义父也都在各自的词论中提出了求雅的审美标准,标举出各自的审美取向：《碧鸡漫志》将以苏门为首的豪放词派追求情性、自然作为自己的审美创作追求,而《乐府指迷》则是以清真词为首的婉约词派含蓄柔婉作为其审美标准。     

精于格律的风雅词论略

论述了南宋风雅词派的渊源、成因、题材取向以及审美规范，通过分析姜夔、吴文英代表词作，指出风雅词派的主要特点是词语雅化、精于格律、炼字炼句，用典隶事，既源于婉约词派，又异于婉约词派。     

苏轼婉约词审美意蕴浅析

苏轼历来被尊为豪放派的代表人物之一,锐意创新的他对于婉约词意境和题材的开拓起着积极的作用。本文试从苏轼的婉约词入手,分析其表现手法、艺术审美、格调情致及其对宋词的贡献。     

苏轼与李清照婉约词的差异

宋朝是我国文学史上词的"巅峰时代"。这一时代,才人佳作频出,涌现了一批著名词人和流派,如苏轼、辛弃疾为代表的豪放派,和以柳永、李清照为旗帜的婉约派,两派对峙争雄、相映生辉。虽然两派争雄对峙,但却有些词人兼顾两种风格的创作,其中苏轼的婉约词有些作品更甚于豪放词之作,细细赏读品尝,可与婉约词风著名女词人李清照相媲美。两者虽同写婉约词,但由于两者生活的时代不同,生活经历和性格都不同,两者的婉约词风也有着较大差异,这造就两人的词有其独特的审美价值和艺术价值,本文将通过两人女性形象塑造、创作手法、语言特色上的差异中进行比较,找出异同。     

试析宋词的审美趣味及其成因

通过对宋词与唐诗、元曲审美趣味的比较分析,可以看出宋词具有婉约柔媚、言尽情深、阐幽发微等审美特质。从文本形式看,宋词的形式是其特定审美情趣生发的客现机制;从创作意图上看,宋词人的创作意图是词审美趣味生发的直接动因;从社会审美心态来看,宋人时代心态（包括审美心态）是其词审美趣味生发的外在氛围。     

宋词的“豪放”与“婉约”体派之争

宋词＂豪放＂与＂婉约＂体派之分,起于明代,清后词的写作和评论藉此展开,当代学者对此纷争不断。词的豪放与婉约两大流派各有千秋,互有影响,正是在相互竞争、相互影响中的发展,才给后人留下丰富的宝贵遗产。从文学艺术上看,婉约派反映了生活中的＂阴柔之美＂,豪放派反映了生活中的＂阳刚之美＂。＂豪放＂与＂婉约＂交相辉映,编织成色彩斑澜的宋词之美,具有很高的艺术价值、审美价值和借鉴的意义。