舞蹈造型的特性与身体语言研究

在舞蹈艺术中,通过人们身体动作所表现的艺术形式就是舞蹈造型,运用人们的肢体语言,将舞蹈的艺术中的情感、效果和特点有效的展示出来,通过连贯的身体语言将舞蹈的时代性和文化精神表达出来,有效将舞蹈的艺术特点展示给观众,也有些的提升了观众的审美特征,也为舞蹈艺术的发展铺垫坚实道路。本文就通过对舞蹈造型的身体语言特表现形式进行研究,并将舞蹈造型与身体语言的文化感特点表达出来。     

浅谈儿童舞蹈教学

<正>舞蹈是一门有着悠久历史的艺术。它源于生活又高于生活,它通过人体的手势、舞姿、造型来表达人们的思想感情,反映人们的社会生活,同时也培养了人们的优美举止和正确体态。在近几年的舞蹈教学中,我经过大胆尝试,逐渐     

浅析舞蹈影像与电视传媒的艺术交流

荧屏与舞蹈应是相得益彰,电视成为舞蹈的有力载体,舞蹈则成为电视艺术的重要内容。通过电视传播,舞蹈艺术的个性魅力得到极大展现,并转化为人体造型的强大能量,在肢体动律中释放出来,展现舞蹈独特的艺术魅力。     

浅谈竹雕艺术与舞蹈造型艺术的特性及融合发展

从历史发展、现实基础和艺术特性的角度,分析了竹雕艺术与舞蹈造型之间存在的联系和区别及其多样性与统一性结合的艺术特点,提出了竹雕艺术与舞蹈造型融合发展的具体思路。     

舞蹈编导专业教育与思政教育融合实践研究--评《舞蹈形体教程》

经济水平的快速提升使社会各行业领域得到发展,社会民众物质生活也因此有了质的飞跃,人们开始追求丰富的精神文化生活。舞蹈作为生活中常见艺术形式,可以丰富人们精神世界。新时代下,网络技术的普及与应用,促使各种舞蹈视频出现于大众视野之中,可增加人们对舞蹈艺术的了解,从而对舞蹈艺术产生兴趣。人们热切追求舞蹈艺术情境下,舞蹈编导专业迅速成为艺术教育体系中的热门专业,如何满足现代社会要求与标准,培育德才兼备的舞蹈编导人才,成为各艺术院校所关注焦点。     

浅议敦煌舞蹈的多元与统一

敦煌舞蹈源于壁画,换言之,敦煌壁画是敦煌舞蹈的母体。从横向看,敦煌壁画内容涵盖历史、文化、艺术和医学等诸多学科,受到时代、地域、政治、经济、文化、宗教、民俗等诸多因素的影响,壁画内容、造型也呈现出多元化的特征。丰富的壁画形态给予敦煌舞特殊的多弯多曲动作特点,不同的舞姿造型背后,都有其历史背景、文化积淀,也是各个民族不同时期,历史、文化、艺术的载体,具有多元化特征。从纵向看,敦煌壁画始终沿着历史这条主线在传承,它的发展具有统一性。而作为一门舞蹈艺术,中国古典舞的流派之一,在流派体系的层面敦煌舞无论在静态造型还是动态走势及整体韵律上都是具有统一风格、统一内涵的舞蹈种类,它的传承和发展又具有统一性。     

浅析蒙古族舞蹈《梦中的额吉》的艺术特征

蒙古民族是一个有文化的、富有伟大艺术创造力的民族。在蒙古族劳动人民所创造的草原文化遗产中,民族民间舞蹈艺术从来占有很重要的地位。我们祖先流传下来的舞蹈艺术,以粗犷、矫健、优美、豪放的风姿,日益吸引着广大群众和国内外舞蹈工作者。本文论文以蒙古族舞蹈《梦中的额吉》为例,浅谈蒙古族舞蹈的艺术特征,帮助人们更好的欣赏和理解蒙古舞蹈的艺术魅力,激发人们对蒙古族舞蹈的热爱。     

关于音乐与舞蹈

音乐与舞蹈相结合,不仅丰富了音乐艺术的表现形式,也满足了人们多方面的审美需求。本文从舞蹈和各艺术之间的关系进行了阐述,舞蹈在内容上离不开文字,在构图及造型等方面离不开美术,其中特别是音乐,音乐和舞蹈的关系如鱼和水,共同担负着刻画人物形象,表达思想内容的任务。指出舞蹈音乐需在整体学科的建设和认识上重新定义,使音乐和舞蹈有更为科学良性的结合。     

翩翩起舞的小说家铁凝

铁凝小说自然融合了舞蹈艺术的精神,创造了许多具有舞蹈生命和造型的人物形象,扩展了小说自由和想像的空间,在舞美意象中实现了艺术的腾飞。     

浅谈舞蹈艺术的审美价值

本文主要就舞蹈艺术审美价值进行简要分析,并从某侧面论述舞蹈创作者、编导者和表演者用舞蹈艺术特有的静态美和动态美去创造审美价值,使舞蹈艺术彰显无限的审美张力,达到人与自然,心灵与情感,舞蹈艺术与人力社会自然和谐.     

谈舞蹈编导中的文学艺术表现手法探讨

在当前人们越来越注重精神享受的时代,人们对舞蹈等艺术的要求更高,此种情况的出现,一方面促进了舞蹈等艺术的发展,另一方面也使得艺术创作更加艰难。在舞蹈这一艺术发展过程中,编导是核心环节,为了编导出具有内涵的舞蹈,工作人员在编导过程中应用了文学艺术表现手法。因为舞蹈编导中的文学艺术表现手法应用日益广泛,所以本文对此内容进行了分析探讨。     

小议舞蹈艺术的审美特征

舞蹈艺术的历史发展,是一个肢体艺术不断地和音乐、文学以及某些造型因素(其中包括灯光、服饰等)相互渗透,相互融合的过程。这些因素的介入,把舞蹈的动作性、抒情性、色彩性和时空性,提升到一个崭新的艺术层面,并给人们带来极大的审美愉悦和精神享受。     

服装表演与造型设计

针对服装表演与造型设计问题,介绍了造型设计对服装表演的作用,造型设计是服装表演的灵魂,一场优秀的服装表演,需要优秀的造型设计,通过造型设计,使服装设计和模特设计在艺术上得到升华,在服装表演舞台的艺术上得到成功。本文探讨了造型设计与模特表演中造型艺术的不同表演方式,造型设计与静态服装表演和造型设计与动态服装表演,从服装表演中的服装设计和模特设计两个方面出发,分析造型设计在服装表演中的作用。     

舞蹈教师示范性浅议

舞蹈教师示范性浅议华中师范大学匡冰燕舞蹈是一种人体艺术，借助人体运动所产生的舞姿和造型作为主要的舞蹈词汇，来表现丰富的思想内涵，传达艺术之美。舞蹈又是一种视觉艺术，肢体运动所塑造的视觉可见形象，直接给人以视觉冲力，传达超乎言语之意境，引起人们情感的共...     

让舞蹈教育在提高青少年素质中发挥作用

舞蹈是体育和艺术的完美结合。舞蹈中所蕴含的体育因素即运动,是舞蹈的基础;舞蹈中所蕴含的艺术因素即由舞蹈带来的震撼人心的美感,是舞蹈的灵魂。舞蹈的历史是悠久的,可以说,人类在没有语言以前,就有了肢体语言,这就是舞蹈最原始的表现方式。上古世代的人们,无论是在原始宗教活动中,还是在氏族部落的集体生产劳动中,都离不开舞蹈的表现。舞蹈在现实生活中的使用也是非常广泛的。在盛大的节庆、庆典活动中,人们需要舞蹈表达对成就与收获的喜悦之情;在宗教等重大活动中,人们需要舞蹈表达自己的崇敬之心;在工作的闲暇时间,人们需要用舞蹈来放…     

舞蹈艺术的意蕴和意境

舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。     

浅谈小学生舞蹈创新能力的培养

舞蹈是艺术的一种,舞蹈又是人们在自然活动的基础上对人类活动、生产劳动、娱乐等动作的加工提炼,用规范化、有节奏的动作,通过人体的手势、动作姿态、造型来表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术表现形式。"创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。"通过舞蹈教学,学生参与模仿、表演、欣赏,获得感受、体验、理解、鉴赏舞蹈的美的经验,在实践教学活动中,形象思维得到开发,创新意识和创新能力得到培养,为将来的发展打下良好的基础。由此可见,舞蹈教学在开发学生潜能与创新能力方面,有着不可取代     

浅谈大学民族舞蹈中的形态教育

民族舞蹈教育是大学舞蹈教育的重要内容。而在以人体的动作、姿态和造型的组合、发展、变化所形成的民族舞蹈艺术中,舞蹈形态教育则更是处于核心地位,它是民族舞蹈教育的＂灵魂＂。     

浅谈道具在舞蹈中的作用

道具是舞蹈舞台美术的造型手段之一。舞蹈道具常常作为创造舞蹈形象的有机组成部分,在舞蹈造型中起着重要的作用。本文从道具的基本内涵出发,对道具在舞蹈中的作用进行了详尽的分析和探讨。     

舞蹈艺术的基本特征

舞蹈作为一门既古老又充满青春活力的艺术,伴随着人类文明的演进繁衍不息,流传至今。在中国五千年的历史文明中,舞蹈创造了极其光辉灿烂的文化景观,在自然和社会环境与舞蹈的相互联系、相互作用的系统中,建构了宏观的、多维的、风格各异的舞蹈世界。舞蹈艺术的基本特征包括动作性、抒情性、节奏性、造型性和综合性。