敦煌莫高窟唐代绘画颜料分析研究

本文通过现场调查和大量绘画颜料试样分析 ,介绍了敦煌莫高窟唐代壁画彩塑颜料的分析结果。又与莫高窟早期及新疆克孜尔石窟绘画颜料对比研究 ,论述了莫高窟唐代绘画颜料的特征及应用规律。同时 ,通过大量的模拟试验和对壁画变色颜料试样的分析 ,研究了莫高窟壁画颜料的稳定性 ,特别研究了铅丹的变色机理。最后还论述了防止壁画颜料变色的问题。     

绘画在唐代的传播和效应

绘画在唐代的传播可以分为画家首次发送自己画作的初始传播和画作流布社会之后发生的大众二次传播。唐代画家传播自己的画作除了靠赠送成品外,也常通过现场作画来达到其传播目的。社会大众对绘画的二次传播则可分为原作性传播、仿作性传播和评论性传播。唐代绘画传播的过程客观上对绘画本身、画家乃至唐代士人甚至民众都产生了不可小觑的影响,并形成了审美、教育、经济、交流等多方面的效应。     

论儒、释、道美学思想对唐代诗歌创作的影响

儒释道美学思想在唐代彼此融合且形成了各自鲜明的特征,深刻影响了唐代诗人的思想及其诗歌创作,文章就儒家、释家、道家的美学思想对唐代诗人及其诗歌创作的影响进行了探讨,从审美文化的视野解读唐代诗人的心态和唐诗辉煌的艺术成就。     

唐代教坊对音乐文化的影响作用

教坊是唐代最大的俗乐机构,教坊乐人的地位高于太常。由宫廷派中宫(宦官)为教坊使管理全教坊的事务。唐一代的教坊出现过内教坊、左教坊、右教坊、宜春院这样几种形态。宫廷教坊之内集中了全国最优秀的音乐人才,他们的任务主要是制调、谱曲、协律、配舞、歌舞、演奏,为宫廷礼仪和享乐服务。教坊在唐代音乐文化史上具有重要意义。唐玄宗时内外教坊的置建,是盛唐乐舞百戏发展的结果和需要,既顺应了艺术发展的时代潮流,又是隋唐艺术史上的重大创设。     

浅谈幼儿绘画教学中创新意识的培养

绘画属于幼儿相当喜欢的艺术活动之一,它是一种极具创造力的活动,对于开发幼儿的创新思维拥有非常好的助推功效,其更是锻炼幼儿动手能力,提升想象力与观察力的有效方式。本文由帮助幼儿树立创新意识的绘画教学出发,在同传统绘画教学对比的基础上,结合有关理论,探究创新意识对幼儿绘画学习形成的影响以及幼儿绘画学习策略的应用。     

解读博纳尔的绘画色彩及其绘画境界

博纳尔(Pierre Bomnard),法国艺术家.他早年加入纳比画派,后来接触印象派以及认识他的妻子玛特,这些生活阅历孕育了博纳尔的绘画色彩及绘画精神.他被人尊崇为"色彩魔术师".色彩是博纳尔绘画的灵魂,他善于在画面中设计光,让其作品光辉灿烂.在思想境界上博纳尔是无我的,在艺术境界里他却是自我的.他独特的人格魅力,他作品散发出来的光芒,为不少人所痴迷.     

从《虢国夫人游春图》看唐代绘画的风格特点

《虢国夫人游春图》是中国绘画艺术的传世名作,其学术价值与艺术价值日益受到学术界的重视,对这一作品的个案研究迅速成为美术史学界的热点问题之一。本文针对此图的绘画风格加以深入解读,从中追寻唐代雍容、自信、乐观的绘画风貌。     

唐代西域乐舞诗的文化解读

唐时，以西域乐舞为主体的“胡乐”在中原风靡一时。领导时代新潮流的唐代诗人敏锐地捕捉住了西域乐舞多姿多彩的民族风貌、异域情调，用生花妙笔为我们呈现出了具有浓郁西域文化气息的具态的西域乐舞，令人耳目一新。这些精彩绝伦的西域乐舞诗既体现出了唐人审美趣味的多元化特征，又在一定程度上增强了唐诗刚健开放、自由爽朗的气质，从而成为独具情韵的诗苑奇葩。     

绘画色彩的内涵与教学对色彩的再认识

色彩是绘画艺术中的重要因素，不论是写实性绘画还是表现性绘画，色彩的形象塑造都是完成艺术形象的主要途径。作画者对色彩的感觉和表现，构成了色彩的内涵。在教学中要善于教会学生掌握色彩的内在本质特征，培养学生运用色彩表现自我的能力。     

浅谈唐朝人物绘画

本试从几位画家及其代表作品，谈谈唐朝的人物画在中国绘画史上的地位，以及对后世人物画的发展所产生的深远影响。     

试论唐代诱导型文化专制制度的成因及后果

唐代的文化制度从表象上看表现出开放的特点，但实质却是一种诱导型的文化专制，是先秦垄断型、秦汉暴力型文化专制制度的发展和演进。这种文化专制制度以科举制和三教并举为主要表现形式，诱导知识分子出仕千禄，从而达到控制思想的目的。     

试论唐代诱导型文化专制制度的成因及后果

唐代的文化制度从表象上看表现出开放的特点 ,但实质却是一种诱导型的文化专制 ,是先秦垄断型、秦汉暴力型文化专制制度的发展和演进。这种文化专制制度以科举制和三教并举为主要表现形式 ,诱导知识分子出仕干禄 ,从而达到控制思想的目的     

浅谈唐玄宗对盛唐诗的影响

在我国几千年的诗歌史上,唐诗可以说是诗坛的青藏高原,唐玄宗李隆基所处的盛唐时代无疑就是诗坛的喜马拉雅。在中国诗歌史上地位颇重的李白、杜甫、王维、盂浩然等等值得我们引为民族骄傲的杰出诗人也都出自那个时代。而作为历史上以先英明后昏庸出名的皇帝李隆基在中国文学史上的地位也是不可或缺的。这主要体现在李隆基所推出的文化政策和施政措施等在繁荣唐诗上所起到的巨大作用。     

论《文选》在唐代的影响

《文选》是我国最早的一部文学总集,它收录了从周代开始至南朝时期各类文学的代表作品共七百多篇。《文选》对唐代文学产生了重要的影响,李白、杜甫、韩愈、柳宗元等唐代重要作家都深受其沾溉,一般文人也以《文选》为标杆,更为甚者,《文选》影响到了唐代与文相关的各个角落。     

试论唐代女性墓志铭的文化价值

相对于正史、别记,墓志具有独特的文化价值,是了解墓主所生活时代的政治、经济、文化等各个层面真实状况的重要载体。古代中国历代墓志中都有女性墓志铭的存在。女性墓志铭,一定程度上记载和再现了特定历史时代的女性生活风貌和当时的社会思想观念,对研究女性史、家庭婚姻史具有重要的文化价值。     

论道教对唐初政治典制的影响

道教对唐代政治产生了深远的影响,主要表现在君臣之道理论、道教的政治理性、御史监察制度和道教与唐代政治的关系调适上。本文从道教与唐代政治关系的视域进行分析,它将更好地帮助我们理解唐代政治清明和臣子的力谏精神。     

明初文化政策下的杂剧创作

明王朝建立后,统治者在政治上实行大一统的同时,在精神文化上也实行了大一统,在这一文化政策下,杂居作家自觉不自觉地远离反映现实的题材,从而使明初杂剧在整体上形成了精神上的轻现实、内容上的重教化、体制上的尚复古的特色。     

南唐的文化政策对其诗歌发展的影响

南唐诗歌在五代十国时期的文坛上有着十分突出的地位,是当时其他各国所不能比肩的。追溯造成这种局势的原因,主要是南唐的一系列文化政策对其诗歌产生了巨大的影响,如兴办教育,科举取士,倡导学风,重用文士等等,这些政策的施行,导致了本国诗歌的繁荣。     

唐代题画文述略

文章以《全唐文》《唐文拾遗》《唐文续拾》《全唐文补编》《全唐文再补》《全唐文又再补》为依据,统计出唐代近113位作者创作的306篇题画文（阕名23篇）。文人题咏的社会风气、人物画的成熟以及山水花鸟画的渐盛都为唐代题画文的繁荣创造了条件。唐代题画文或穷形尽相。或感慨身世。多以画为重心,兼及与画作直接关联的人或事,体现出鲜明的记事性和写实性,舒元舆《录桃源画记》可为典型。唐代题画文,无论作家还是作品的数量都超过了唐代题画诗,更应受到学术界关注。