音乐小词典

【比才】（GeorgesBizet，1838—1875）法国作曲家。1838年出生于巴黎一个音乐家庭。九岁入巴黎音乐学院，十九岁毕业时已成钢琴家兼作曲家，后游学意大利等国。回国后，主要从事歌剧创作。主要作品有：歌剧《卡门》、《采珍珠者》、《波尔特的美丽姑娘》、管弦乐组曲《阿莱城姑娘》。其中以梅里美的同名小说所创编的歌剧《卡门》（在音乐上有强烈的戏剧性和鲜明的西班牙色彩）、管弦乐组曲《阿莱城姑娘》最为著名。     

说课案

今我说课的内容是初二音乐第三册第六单元《卡门序曲》。 一、说教材 本单元着重培养学生欣赏和鉴赏音乐作品的能力,初步了解和认识什么是“序曲”、“回旋曲”、以及它们在作品中的作用和地位,通过对各种乐器的演奏,初步认识和了解音乐作品的内容。     

法国音乐先驱柏辽兹和他的“幻想”

正谈起法国音乐家,人们首先想到的可能是那部世界上上演率最高的歌剧之一《卡门》的作者——比才,然后也许会想到对20世纪音乐产生深远影响的"印象派"音乐的代表——德彪西。相对于法国的歌剧、戏剧、绘画等艺术形式而言,法国音乐的发展相对较晚,除了中世纪圣咏和     

浅析卡门咏叹调——《听铃声响得多美妙》

歌剧《卡门》是法国作曲家乔治·比才的代表作品,在世界歌剧舞台上经久不衰,是歌剧中剧情与音乐完美结合的经典之作。的作曲家用三首咏叹调——《爱情像一只自由的鸟儿》、《塞维利亚老城墙旁边》、《听铃声响得多美妙》,将热情、坦率、狡猾、敢作敢当和崇尚自由的卡门刻画的淋漓尽致。本文将从音乐特点、卡门的心理以及演唱处理等三个方面对咏叹调《听铃声响得多美妙》进行分析。     

乔治·比才和他的《卡门》序曲——电子琴作品浅析及演奏要点

乔治·比才(1838—1875),法国作曲家,被称为最有活力的音乐家。歌剧《卡门》是他的最后一部作品,也是当今世界上演率最高的一部歌剧。电子琴曲《卡门》序曲是根据歌剧《卡门》的序曲改编而成,以生动鲜明的音乐语言、丰富的和声手法,展示了西班牙典型的人文特征,烘托出喜庆热烈欢腾的气氛。本文就乐曲每一部分的主题进行了分析,并对演奏要点作了诠释。     

浅谈感受与鉴赏音乐的教学方法

音乐欣赏是初中音乐教学中的一个重要的领域。《音乐课程标准》中明确指出：“感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生审美能力的有效途径”。通过音乐欣赏教学，可以开阔学生音乐视野、丰富学生音乐素养，可以培养学生“具有音乐的耳朵”：提高学生对音乐作品的感受、分析、评价、鉴赏的能力，提高演唱、     

乔治·比才艺术歌曲的创作风格与演唱技巧设计

乔治·比才通过音乐的语言展现出社会底层人民的真实生活,并运用浓郁的民族色彩,将歌剧中紧张的戏剧矛盾淋漓尽致地表现出来。这种极富表演张力的舞台效果与传统的戏剧创作手法巧妙地融为一体,成为法国19世纪歌剧史上的新里程碑。尤其是比才的代表作《卡门》,以其独特的魅力为法国歌剧开辟出了一条崭新的现实主义道路。     

音乐:反映时代主旋律

毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》是一篇重要的马克思主义文献。今天,我们有必要通过对毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》的再学习,实事求是地进行反思,进一步端正文艺“二为”方向,让我们的音乐把握时代的主旋律,创作出更多更好的音乐作品,为社会主义精神文明作出应有的贡献。《讲话》哺育了一代音乐工作者五十年过去了,《讲话》虽     

给数学插上音乐的翅膀

音乐是最能拨动人心弦的艺术。优秀的音乐作品可以给人以美的感受,陶冶情操,振奋精神,愉悦性情,而且对智力的开发大有益处。何不让音乐在数学课堂中发挥其优越性呢?1.音乐导入,激发兴趣在数学课堂上,我们可以利用音乐架起一座“兴趣之桥”,通过音乐引起孩子们的好奇心和求知欲,从而积极主动地进行探索。在教学《认图形》这一课时,我先放了一段激昂的进行曲音乐,然后在投影中出现各种图形,对同学们说:“图形王国开运动会了,来和认识的图形打个招呼吧!”学生们的积极性一下就被调动起来了。2.音乐演示,加深印象数学中有一些知识是比较抽象的,…     

在键盘上奏响生命之歌

上幼儿园时,我就对音乐产生了浓厚的兴趣.有一次,在观看一场交响乐音乐会时,我听到了法国作曲家乔治·比才的《卡门》序曲.我被这首曲子铿锵的节奏和雄壮的曲调深深吸引了,回到家,我马上在琴键上吭哧吭哧地试着弹出它的旋律,也许,这就是我人生中第一次展现出“创作”激情的事件吧.随着年龄渐渐地增长,我对钢琴的热爱愈加浓厚.     

歌剧的由来

歌剧是一种综合性大型艺术体裁。最初的歌剧起源于16世纪末，那是在佛罗伦萨城为意大利贵族举办的豪华的音乐表演。随着时间推移，歌剧这一艺术逐渐从狭窄的贵族圈子里走到了广大民众中来。18世纪之后，西洋歌剧艺术达到了顶峰，其中世人所熟知的有比才的《卡门》；威尔弟的《奥塞罗》；柴科夫斯基的《黑桃皇后》等等，都是情感真挚，富有哲理，堪称世界古典歌剧的曲范。     

“图”中识音,“画”中赏乐——谈图形谱在小学音乐教学中的运用

<正>《奥尔夫音乐教育思想与实践》一书中曾提到,要进到音乐的殿堂,先要在“音响”的大海中学游泳。由此看来,对音响的正确感受是我们理解和深入音乐作品的前提之一。在小学阶段,教师们尝试着各种教学策略来帮助学生更为直观地去感受音乐作品,这其中应用最多最广泛的教学手段就是运用音乐图形谱。《义务教育艺术课程标准(2022年版)》对小学音乐学业要求也特地提到了能用线条、色块、图形等表示所听到的音乐。     

音乐的戏剧一歌剧

【教学目标】一、欣赏歌剧唱段《放下三棒鼓，扛起红缨枪》、《洪湖水浪打浪》等唱段，了解故事发生的时代背景，理解争取和平和自由是全世界人民的共同心声。对比欣赏外国歌剧《卡门》的有关选段，在感受体验音乐带给我们的震撼力的同时，了解音乐塑造的各种人物形象，增进欣赏歌剧的兴趣。     

民间音乐与幼儿多元发展

新《纲要》中指出：“向幼儿适当地进行民族文化教育,认识民族文化的优秀和丰富,从而培养幼儿爱家乡、爱民族、爱国家的美好情感。”中华民族的民间音乐是有中国特色的艺术,从目前幼儿教育的现状来看,我们所开展的音乐内容单一,对幼儿各方面能力培养也很有限。而形式各异、体裁纷呈的民间音乐作品正好可以弥补这一缺憾,在民间音乐的尝试和探索中,我依据音乐教育的目标和幼儿的生理、心理特征,     

一片清新纯美的绿叶——比才歌剧《卡门》中的米凯埃拉

十九世纪法国作曲家比才的歌剧《卡门》,剧本改编自梅里美的同名小说,其中二号女主角米凯埃拉为比才和剧作者所加。文章对米凯埃拉这一角色的存在价值进行了探讨,她温柔平和的气质与豪放不羁的卡门形成对比,她的加入改变了作品的道德取向,反映了社会观念的影响。从中也可见作曲家的感性与理性、意识与无意识的心理活动是共同作用于音乐创作中的。     

不朽的经典、永恒的艺术——歌剧《卡门》艺术魅力之探析

歌剧《卡门》是法国作曲家比才最经典的一部作品,经过一个多世纪的考验,仍然是世界上上演率最高的一部作品,这部作品如此有生命力,当然与歌剧中主要人物的成功塑造,堪称经典的音乐旋律密不可分。比才成功的刻画了卡门直率、热情、善变等多面性的性格,塑造出卡门、米卡艾拉、唐!霍塞等多个个性鲜明,栩栩如生的艺术形象,营造出对比冲突十分强烈的戏剧氛围,达到了震撼人心的戏剧效果。优美如歌、直入人心、过耳不忘的歌唱性旋律永远都是歌剧艺术征服观众的法宝,也是歌剧能够得以传承、流行的基本条件,在歌剧《卡门》中让人过耳不忘的旋律比比皆是,经过一个多世纪的考验,仍然让后人念念不忘啊!     

浅析初中音乐欣赏课的“误区”

优秀的音乐作品,具有神奇的感染力,可以陶冶人的情操,厚实人的气质。为此,音乐欣赏课成为初中音乐课的重要教学内容之一。怎样上好音乐欣赏课,成为时下每个音乐教师所面临的重要课题,成为每个音乐教师必备的基本素养。笔者长期从事音乐教学,多次参与音乐课听课评课,发现我们不少音乐教师或者在音乐教学中忽视了音乐欣赏课的教学,或者在上音乐欣赏课时步人种种“误区”。     

让孩子们学会倾听音乐

音乐是一种听赏艺术 ,在任何一种音乐活动中 ,都不可能没有听觉的参与 ,可以说听觉是音乐艺术的专利 ,这是其他任何艺术门类无法比拟的。小学音乐活动的内容是丰富多彩的 ,在倾听音乐作品时 ,固然需要运用听觉 ,其他如唱歌、律动、音乐游戏等各项活动也都离不开倾听 ,“听”是学习音乐的重要前提 ,而小学阶段的学生正处于听觉最敏锐的时期 ,这一时期学生的听觉发展快 ,可塑性大 ,对他们进行音乐听觉训练 ,可以培养其对各种声音具有敏锐的感觉、细微的辨别能力和丰富的想象力 ,这将会为他们欣赏音乐作品打下良好的基础。因此 ,我们应在小学低…     

新课改音乐课程的实施与探索

新一轮课程改革对传统的音乐课程及其教学理念产生了较大的冲击,许多音乐教育工作者也在逐步反思中国几十年来的音乐教学得失。《音乐课程标准》提出了音乐课程的“审美体验”、“创造性发展”、“社会交往”、“文化传承”四大价值以及音乐审美为核心,“以兴趣爱好为动力”,面向全体学生,“注重个性发展”,“提倡学科综合”等十大基本理念。要求音乐教学中一定要始终抓住音乐美这个珍贵的内核,选择美的音乐作品,并深刻地挖掘音乐作品本来的审美因素,构建表现音乐美的较高标准,贯彻音乐审美的基本原则,使音乐教学进程在真正意义上成为师生共同感受体验、享受、理解、表现、创造音乐美的过程。     

挫折造就的音乐家比才

提起比才,人们就会想起威震乐坛的歌剧《卡门》,这是法国杰出的作曲家、钢琴家比才不满足于法国浅薄的歌剧,经过长期的思考与反复的试验,才创作出来的。这部作品的问世为法国歌剧开辟了一条崭新的创作道路。