扬琴演奏左手训练

在扬琴学习中,一些两声部乐曲、乐段要求演奏者有较强的左手演奏能力;一些单旋律乐曲、乐段需要采用左竹法演奏;由于生理习惯和生活习惯等原因,普通人的左手往往不如右手灵活、有力。因此扬琴学习者应选择适当的训练时机,有计划地进行左手单手练习,左手起拍,左、右手交替练习,两声部练习,解决扬琴演奏中左、右手力度不统一、动作不协调的现象,有效提高左手演奏能力。     

浅谈扬琴演奏技法及特色

演奏技法是乐器演奏中用以表达音乐内涵的重要手段和语言,而技法特色又是一个内容丰富,涉及面广泛的问题。此文通过对扬琴演奏技法的分析和评论,力求阐明中国扬琴演奏的艺术特色,并在多年的演奏和实践中,我们发现演奏技法仍存在着一些问题。当然,经过艺术家们的不懈努力,扬琴在乐改、教研和创作等方面都取得了显著的成就,并形成了具有中国特色的扬琴流派。今后,我们应以更宽阔的胸怀、更开阔的视野去考察、引进、收集和学习,更好地继承和发扬扬琴的优秀传统,吸收不同国家和民族扬琴艺术的精华,扬长避短、兼容并蓄,不断地完善自我。     

扬琴的发音训练

通过对扬琴演奏中发音问题的剖析，对扬琴的基本音色、训练方法、音色听觉等方面进行探讨，并详细阐述了扬琴的发音训练，从而得到全面的掌握和运用各种技巧，发挥扬琴演奏的魅力。     

试论扬琴演奏技法的创新与传承

扬琴,是我国传统音乐文化的标志性元素之一,扬琴在大量的乐器中拥有核心的地位,属于击弦类乐器。在演奏的过程中,可以按照演奏的力度以及速度的变化,在演奏方式上展现出多样化的状态和音色。为了把我国扬琴的音乐文化充分发扬光大,创新以及传承扬琴演奏技法是很有必要的。于是,本文重点探究了扬琴演奏技法的创新与传承。     

论扬琴轮音的艺术审美特征

扬琴是一种民族弹拨乐器,其演奏技法可谓纷繁复杂、多种多样,而轮音技法是众多演奏技法当中的一种常用且非常具有表现力的高难度技法。在音乐演奏中,扬琴的轮音技法有其独特的艺术审美特征,即线性美、张力美、情韵美。     

气息与扬琴演奏关系探讨

音乐是为了表达人类思想感情而产生并存在的。扬琴演奏更是如此,一位优秀的扬琴演奏者,往往通过对乐曲的分析、理解和感受,来展示某种喜怒哀乐、悲欢离合的情绪,并用鲜明的艺术形象感染他人,从而进入自己所要表现的情感世界。作为专业的演奏员,一般都具备较高的演奏技术,并具有一定的音乐素养。但在演奏同一首乐曲的情况下,为什么听     

浅谈扬琴的轮竹演奏

扬琴的轮竹()演奏无论是对专业扬琴学生还是业余学习者都是一个“关口”,是扬琴演奏技巧中运用最多也是最难的一种技巧。所谓轮竹,又称轮音,就是两手用琴竹在一个音或多个音上交替快速地弹奏出均匀而密集的持续音。轮竹在各地称呼颇多,有叫:滚打、轮打、滚轮等,但在效果上都是一样的。它要求演奏者两手不论在力度、密度、均匀度上都要一致。否则,就会出现断断续续的感觉。轮音的歌唱性极强,可使旋律增添色彩,悦耳动听,一般多用于抒情歌曲中。轮竹可分为双竹轮、单竹轮两大类。双竹轮又可以分为单音轮竹、双音轮竹、连音轮竹三种。轮竹演奏的…     

谈扬琴曲《凤凰于飞》的技巧表达

扬琴是我国最具民族特色的弹拨乐器之一。扬琴的音域宽广、清脆明亮。在演奏技巧上和音乐表现力上都呈现丰富之姿。多年来扬琴不论是从外形到音色还是从演奏技巧到音乐表现力上都有了很大的提升,并形成了完善的教学体系和演奏体系。由桂习礼先生所创作的扬琴名曲《凤凰于飞》,以云贵地区布依族的伴嫁歌为音乐素材。全曲旋律优美,线条清晰,跌宕起伏。     

浅谈扬琴专业学生综合演奏能力的培养

扬琴作为一件可独奏、可伴奏、可重奏、可合奏的乐器,在我国民族器乐大家庭中发挥着独特的作用。要想将学生培养成为合格的、全面的扬琴演奏人才,自如驾驭各类扬琴作品,各项综合演奏能力的培养不可或缺。在目前的高校扬琴教学中,强调学生独奏能力的培养,其他方面综合演奏能力的培养仍然缺乏进一步的探索。     

扬琴传统乐曲的流派和欣赏

扬琴不仅是中国民族乐队中主要乐器之一，而且还是中西混合乐队中的常用乐器。它不仅擅长于伴奏，而且还是表现力十分丰富的独奏乐器。扬琴传统乐曲分为广东音乐、江南丝竹、四川扬琴、东北扬琴四大流派。四大流派均具有独特的演奏风格。     

浅谈广东音乐扬琴的风格特征及演奏技法

在广东音乐中,扬琴是一件具有很重要地位的乐器.本文运用民族音乐学的研究方法,从广东音乐扬琴代表人物、风格特征及演奏技法入手,对影响广东音乐的扬琴演奏作较为全面的揭示.     

论小号演奏的动力生理机制及艺术要求

小号演奏的根本动力在于演奏者的气息,因此,演奏者在进行小号演奏的过程中需要注意对气息进行控制,只有正确地掌握了控制气息的方式才能够提高自己的演奏水平.文章中分析了小号演奏的实际动力,根据小号演奏的特点来研究小号演奏中的艺术要求,从而为当前小号演奏者提供建议.     

扬琴演奏的音乐表现探究

本文通过对扬琴演奏技术及音乐表现等方面的论述,科学地阐述了扬琴演奏中除了要重视技术训练外,更重要的是要提高把握音乐作品风格和内部结构的能力,提高音乐洞察力,从而真正做到技术与音乐的完美结合.     

扬琴演奏技巧的训练

扬琴属于击奏弦鸣乐器之一,距今己有三百多年历史.在悠长的中国音乐发展史中,扬琴以它那清脆悠扬的音色和明快爽朗的风格,博得了大众的喜爱,并融于各地方戏曲、曲艺等民间艺术及少数民族的歌舞声中.目前扬琴训练中所存在的问题不少,技术训练不够科学,片面追求学习进度,笔者结合多年的演奏实践和教学研究,就如何科学的练琴问题,提高练琴效率,快速掌握演奏技术,促进教学质量的提高等问题,谈一些练琴的科学方法,并希望和同仁们一起来探讨.     

东北扬琴流派艺术探究

一、东北扬琴流派的形成与发展东北扬琴是民间艺人在与东北民间音乐广泛结合的艺术实践中创立的艺术流派。它因“吟、揉、滑、颤”等演奏技巧的运用而别具一格,音乐刚柔相济、韵味浓郁,形成了具有鲜明的东北地方特色的扬琴艺术流派。东北扬琴的代表人物有:赵殿学、王沂甫、宿英     

论双簧管演奏艺术

双簧管演奏者在交响乐队中的作用举足轻重。如何担负此重任，就需要演奏者准确把握演奏姿势、口形、气息、音准等，以演奏出准确柔和的音色。此外，文章还对双簧管的构造簧片的制作做了概要介绍。     

浅谈成人学习扬琴应该注意的问题

本文主要针对初学扬琴的成人,如何在短期内能科学又有成效地提高其水平这一课题,着重介绍正确的演奏方法、如何运用巧力、科学的练习方法等几个方面,并逐一进行阐述。     

浅议扬琴演奏中左右手配合技巧的提高

扬琴是我国的一种民族乐器。扬琴演奏的左右手配合技巧是扬琴演奏中的关键技法之一。为了突出演奏效果,达到一定的艺术境界,扬琴演奏的左右手配合必须协调一致。提高左右手配合技巧的最好办法就是采取先＂单＂后＂合＂,即先单手练习,后双手配合练习的方式。双手协调后,还要掌握好两手的颤竹技法和滑竹技法。     

扬琴简介

虽然扬琴是一件外来乐器,但它在我国经过近400年的流传和演进,不论在乐器制作、演奏艺术或乐曲创作上,都已具有了我国的传统特色和民族风格,并与各地民间乐种相结合．形成了多个具有突出的地方性和乐种性特点的流派。近几十年来扬琴在构造、型制、音色、演奏技法等方面有重大的改革和创新。     

扬琴独奏曲《离骚》的风格和演奏技法

黄河教授创作的扬琴独奏曲《离骚》作品,富有戏剧性,是大量扬琴独奏曲中独具特色、手法新颖的作品。作品除了要求演奏者具有一定演奏基础之外,更加注重演奏者对音乐的理解,以情为根,感悟与心,从而增加扬琴音乐的内涵和深度。本文围绕扬琴独奏曲《离骚》的创作风格和演奏技法进行探究。