用一生去准备一堂课

一位外国青年叹服于中国的绘画艺术,问一位中国画家:“如果我要学,得多少时间?”中国画家的话吓人一跳,他说:“需要500年。”艺术之河源远流长,要探知其中真味,确实需要从艺术的传统中汲取和积累,从这来说,“500年”也就没什么可奇怪的了。     

油画艺术的“个性化”语言探讨

本文从油画艺术中的"个性化"语言角度来分析中国当代油画的发展趋势.油画语言的表达体现画家个性和审美倾向.当代人的审美需要是广泛而多样的.中国油画艺术家只有尊重艺术多样化的规律.努力进行艺术实践和探索.发掘"个性化"的艺术语言,才能激发艺术家的创造性和表现力,丰富和繁荣中国油画.     

艺术——从殿堂到民间的距离

艺术博览会是画家与社会相互沟通的桥梁,是艺术走出殿堂面向大众的重要途径.当今二十一世纪,市场经济飞速发展,艺术需要打破陈旧的框框,艺术家才能适应市场变化,在竞争市场中获得生存空间.由于艺术作品与市场价格的差异,艺术的价格的不确定性,造成了市场不能适应画家,画家又不能适应市场,展望未来,我相信艺术的春天一定会到来的.     

名家书画

<正>赵倩,字玄溪,号墨孜,1973年出生于山东。毕业于山东师范大学美术系,中央美术学院国画系,中国画研究院首届研究生班,中国艺术研究院硕士研究生班。主攻山水兼花鸟、人物。现为中国美术家协会会员,中国青年百杰画家,山东画院特聘画师,中国艺术研究院研究员。2006年,被评为当代中国艺术市场最具收藏潜力的画家和中国当代画坛60杰,2007年,被评为中国当代画坛70后20杰,并担任文化部直属中国艺术研究会理事创作室副主任。2010年,被评为21世纪最具影响力的中国画名家50强。2013年,被评为中国画坛"德艺双馨"画家40杰,现为中国人民解放军总参美术创作院专业画家。     

笔下生虎威纸上惊风雷——林剑冲其人其画赏析

俗话说,画虎画皮难画骨。可偏有人知难而进,并专在虎骨上作文章。文化部专职画家、中国文联书画艺术交流中心常务副主任、中国青年画院常务院长、中国知识产权文化大使林剑冲先生,便是这样一位被称为虎之魂的绘画艺术大家。     

纵意任驰骋 泼墨写丹青——访青年画家冯四海

在我国人才济济的军工战线中,不仅活跃着一批从事国防建设的科学技术带头人,而且也拥有一批在文化艺术领域纵横驰骋的杰出人才。中国兵器工业总公司重庆长风机器厂青年画家冯四海,就是其佼佼者之一。 今年8月中旬,我在长风机器     

妥木斯先生的油画艺术题材选择及色彩运用技巧

蒙古族画家妥木斯先生以他独特的个人绘画风格,深深地影响着后一代青年画家。他取材于他的家乡内蒙古草原,用自己最熟悉的生活形象作为艺术实践的符号,创造出浓烈草原气息的独特的个人艺术风格。本文通过分析妥木斯先生的绘画在选材上的别具一格及其色彩运用的高超技巧,来领略画家卓越的绘画艺术造诣。     

画家的社会性思考

本文主要围绕当前极少数盲目追随或沉迷于西方当代艺术的中国画家的艺术行为,以及给中国社会带来的负面影响,引发画家的社会性思考,阐述画家的社会责任.画家应当清醒的认识到我国传统文化背景,面对当今社会现实,以浓厚的文化底蕴和良好的艺术修养,履行对社会、对生活批判的职责,推动社会的良性发展.     

墨研清露中国画欣赏

中国画是属于“意象”艺术,它与再现客观物象的“写实”不同,往往有“象外之意”。这象外的意与画家个人的文化修养有直接关系。“写实”的艺术,只要有艺术技巧和造型能力,可以成为大画家,写意的中国的画家则不尽然。我们常说中国画家画到最后都     

艺术世界·走近梵高

文森特·梵高(1853～1890),荷兰画家。青年时期曾从事宗教活动,后转向绘画,以其对生活的热烈渴望开辟出一个艺术的新天地。梵     

中国山水画中“留白”技法的探析

中国山水画并不是以单纯地描摹自然场景来体现画家的主要意图,而是通过多种自然场景融合画家的思想意识达到表现画家主要意图的目的,由此形成了在有限的内容限制下容纳了无限的艺术意境.这主要是“留白”起着主导左右.文章主要探讨了中国山水画“留白”的主要技巧及意境的营造.     

走进卢浮宫的中国青年画家李景革

中国青年画家李景革的国画作品《八骏图》近日被法国卢浮宫博物馆收藏。据了解，这是卢浮宫博物馆第一次收藏中国画家创作的作品。     

中国油画——乌鲁木齐成人教育学院美术教师伊沙木丁

作为绘画形式之一的油画,产生于西方。我国在长期的学习探索中涌现出大批的优秀画家。新时期一批青年画家,完全以新的眼光观察生活和艺术,在广泛吸收西方现代绘画观念形式的基础上,进行了大胆的艺术试验。中国油画作品中长期存在的面貌单调、贫乏的弊病,正在得到矫正。我院美术教师伊沙木丁的油画有他独特的审美意趣。他的画色彩素雅,装饰性强;趣味性造型、跳跃而又统一的笔触孕育着安详而叉宁静的氛围。其绘画题材源于生活却不拘泥于客观,体现了作者异样的艺术理念。     

中国现代人物画随想

随着改革开放政策和艺术自由的提倡、个性苏醒，文艺领域出现了思索的一代，其绘画领域中最令人瞩目的是一批青年画家的油画和连环画。相比之下，中国画人物就有些单薄了，国画人物画家应把自己的情感和意向的表现放在第一位，以这个核心目的为出发点去勇敢寻求与借鉴新形式、创造新形式，不解决形式的适应与创作这一关，内容的丰富性就是一句空话，这是当前中国人物画家的神圣使命。     

诗化的山水精神——兼谈山水题画诗的审美特征

诗化的山水精神是我国艺术史上一个独特的文化现象,诗人画家在创造和美化自然景观的同时,用诗画艺术的表现形式再现艺术创作的审美趣味.在这个广阔的艺术视角中又创造了山水题画诗的审美形式,文人画家一方面收拾河山,整治林泉,追寻文人气息浓厚的画面意境,另一方面通过诗画合璧的艺术手段,改良表现山水精神的博大幽深,在文和艺的载体高度上把握民族艺术的实质,反映出中国文人画家在追求林泉之美精神状态下的审美观念和审美取向.     

安格尔绘画艺术的探索

安格尔是法国古典表现主义艺术大师,在他的艺术成长过程中,少年时良好的家庭熏陶及教育为艺术家的诞生奠定基础,青年时期绘画学习使他形成自己的绘画风格,罗马的留学生涯使他成为一名新古典主义画家.他的绘画是一代代艺术家学习借鉴的楷模.     

中国现代人物画随想

随着改革开放政策和艺术自由的提倡、个性苏醒，艺领域出现了思索的一代，其绘画领域中最令人瞩目的是一批青年画家的油画和连环画，相比之下，中国画人物就有单薄了，国画人物画家应把自己的情感和意向的表现放在第一位，以这个核心目的为出发点去勇敢寻求与借鉴新形式，创造新形式，不解决形式的适应与创作这一关，内容的丰富性就是一句空话，这是当前中国人物画家的神圣使命。     

中国文人画浅析

中国文人画具有写意重于写形的特点,反映中国文人画家的志趣与修养,其评价标准以内在精神气韵为先.从王维和朱耷等人开始,形成中国文人山水画的体系,并逐渐走向成熟,由于受西方的绘画影响和国内的政治需要,中国文人画的发展却面临空前危机.但中国文人画对中国绘画的传承和发展具有极大的艺术影响力,所以本文对中国文人画进行分析研究,以期未来得到更大的发展.     

中国画创作浅论

当代青年画家接受的传统绘画教育是被西方艺术感染之后的教育,因而水墨的样式和中国画的概念被局限在西方的理论范畴,甚至以西方的艺术理论价值标准来衡量当代中国美术的状态。于是现代中国画不再讲究意境,单纯寻找视觉冲击力。近代徐渭、虚谷、林凤眠、傅抱石等画家在突破传统的同时从观念层次上拓宽了中国画的笔墨语言,照样创造出“气韵生动”的境界。如何真正继承传统拓展新的语言成为当代中国画必须面对的问题。     

试论中国传统绘画中的文化精神

"外师造化,中得心源"是中国古代画家进行艺术实践活动的座右铭,将思想情感与客观现实在作品中融为一体.因而传统绘画是融汇了画家心灵的感悟、宇宙万象的表征、自然生趣变化的完美统一.