谈中国园林的意境

中国园林同中国文化艺术密不可分,通过诗歌、绘画和书法等艺术形式来达到其深远意境,这种意境是诗情画意通过园林中的景物表达其所蕴藏的艺术境界,使情与景统一,意与象统一,形成意境。园林意境还通过景题、匾额、对联、石刻、雕塑、建筑等,来直接传达思想情感的艺术形象,吐露作者的心声、造园的匠意。所以,中国园林被称之为“凝固的诗,立体的画。”     

“师法自然,天人合一”——以自然为依据的造园手法

"师法自然,天人合一"是中国传统哲学的核心思想。中国古代的文人雅士以及造园匠人,在此思想的指引下,设计与营造了具有不同风格的古典园林,而这种核心思想,至今仍影响着今人对园林这一高雅艺术的创造。本文通过分析中国传统园林中"师法自然,天人合一"对造园手法的影响,归纳整理传统的造园手段,并为今后中国风景园林行业的发展提供一些思考。     

中国山水画理论与古代山水园林设计刍议

中国古代的山水园强调与绘画的互渗与交融,往往将绘画原则转借到园林的建造上,使园林艺术与山水画艺术有机地统一起来。中国古代山水园讲究诗情画意,通过“画境”、“生境”和“意境”来营造园林的境界。中国古代的山水园林侧重“水石入画”,对水石极为重视,对水石的处理手法非常丰富,掇山叠石形式多样。中国古代的山水园林被称为“文人园”,它将诗文、词曲、书画、金石、戏曲等摄入其中。中国古代山水园林的综合美更突出地融入绘画、文学和书法因素。正是这些艺术因素的介入,才丰富和浓化了中国园林的景观艺术和美学意蕴。因此中国山水画理论在古代的山水园林设计中具有及其重要的地位。     

中国皇家园林与私家园林造园艺术的比较

皇家园林与私家园林是中国园林的两大主要流派，本文主要通过对二者造园思想、布局及构景要素等方面的比较来阐述各自造园艺术的特点。     

浅议扬州园林的叠山置石艺术

叠山置石是中国传统园林必不可少的造园要素,扬州因其贯通南北的水陆交通条件,叠山置石艺术融合了江南掇山的灵秀和北方筑石的刚劲。扬州园林的叠山置石在创作和构筑中处处体现了文人隐逸思想所宣扬的自然美,加之扬州地域经济、文化、民俗的共同影响,以“神形兼备,宛若天成”的艺术特色,成为我国园林叠山置石艺术的最高代表。     

语文测试命题的原则

音乐作为一门艺术，与别的艺术是相通的。比如古代的“诗歌”．“诗”这种高雅的文学样式，首先就和“歌”结合起来，通过“歌”来反映生活，传情达意。当代的“音乐诗”和“音乐散文”，更是深受欢迎的综合艺术。音乐与人们的生活息息相关且具有巨大的魅力和作用，     

浅析中国古典园林的"自然观"

中国古典园林是自然美和艺术美的完美结合,凝聚着人类向往自然、美化自然、与自然交流的愿望和体验.中国古典园林匠心独运的布局安排、独特意境都体现出古代造园中诠释"自然"、享受自然的"自然观".中国古典园林的"自然观"对中国古典园林在艺术上的表现影响深远,对当今造园艺术和旅游资源的开发也具有借鉴意义.     

谈中国园林的意境

中国园林同中国文化艺术密不可分 ,通过诗歌、绘画和书法等艺术形式来达到其深远意境 ,这种意境是诗情画意通过园林中的景物表达其所蕴藏的艺术境界 ,使情与景统一 ,意与象统一 ,形成意境。园林意境还通过景题、匾额、对联、石刻、雕塑、建筑等 ,来直接传达思想情感的艺术形象 ,吐露作者的心声、造园的匠意。所以 ,中国园林被称之为“凝固的诗 ,立体的画     

园景与画意

我国园林是融诗情画意于一体的综合艺术.园林造景深受绘画意境的影响.园林创作常以山水画为蓝本,以画入园,因画成景.历代一些文人画家,直接参予了园林规划设计,造园理论多借助于画论.山水画的创作方法启示了园林崇尚自然,创造咫尺山林,小中见大的意境.产生“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里”的效果.我国园林吸收了中国画欲露先藏,含蓄有致,虚实相生的艺术手法,形成画中有景,景中有画,增强了园林艺术的感染力,把园林意境提到一个更高的审美境界.     

用“心”做管理

管理是一门科学,更是一门艺术。幼儿园管理工作中,园长的管理水平、领导艺术起着关键作用。作为一园之长,我从＂心＂开始,不断思考着、实践着、诠释着。     

生境·画境·意境:描绘教学美的三重境界

追求道德与法治课堂教学之美,既能让学生身心愉悦,又能潜移默化地达成教学目标,使核心素养培育要求落地。教学可以借鉴中国古代园林造园艺术的“三境”手法,用适切的素材选择做“生境”,以适当的艺术加工构“画境”,让适宜的情感升华添“意境”,从而描绘道德与法治教学美的三重境界,打造课堂美丽风景。     

华清池环园研究

华清池环园是近代西安地区极具代表性的清末驿馆园林,华清池环园布局独特,融汇了南北方的造园特色,是园中之园.通过对华清池环园兴造的历史背景和自然环境,造园目的等的介绍与分析,重点探讨华清池环园的造园手法与技术,以及园内理微等相关内容.     

岭南传统园林的营造手法与艺术特色

从园林建筑、山石、水景、植物四大造园要素的营造入手，对岭南四大名园营造手法进行分析，归纳了岭南传统园林的造园艺术特色。     

从苦不堪言到饶有兴致——谈学生写作兴趣的培养

语文是最有灵性的一门艺术,而文学更是这门艺术上的一朵奇葩,我们语义教师不仅要把文学的美教给学生,更重要的是要让学生在写作的过程中感受文学的美,体会到文学的艺术魅力。     

浅论唐宋文人园居的规划设计艺术特征

唐宋文人园林作为中国写意山水园林的杰出代表，其山庄式与集中式的园居规划设计类型．体现唐宋文人对自然风景的深刻理解和对自然美的高度鉴赏力,同时把唐宋文人对人生哲理及世事感怀情绪凝铸在造园艺术之中。     

浅析川西历史名人纪念园的造园艺术

从造园的艺术角度对川西的历史名人纪念园林做了初步的探索研究.试图通过总结、归纳和分析以成都杜甫草堂、武侯祠、望江楼、新繁东湖、崇庆罨画池等为代表的川西历史名人纪念园林的布局、植物配置和建筑特色等造园艺术手法,摸索川西历史名人纪念园造园的规律和特点.这对保护和利用川西地区的风景名胜和文化古迹,促进川西历史名人纪念园的旅游开发,具有十分现实的意义.     

语文教师如何提高自己的教学艺术

吕叔湘先生指出：“语文教学不但是一门科学,更是一门艺术。”那么,语文教师如何提高自己的教学艺术呢？     

浅析中国古典园林的空间结构

中国古典园林历史悠久,造园艺术水平历经千年历史达到"虽由人作,宛自天开"的天人合一、物我并融的境界,影响了世界各地园林艺术的发展。园林是一种空间艺术,论文通过对古典园林景观建筑布局的研究,分析中国古典园林的空间形式、造园手法,为现代造园与景观设计提供借鉴。     

《儿子的旋律》中的留白与照应

中国艺术,不论是琴、棋、书、画,还是园林、建筑,向来对“空白”二字情有独钟,并因此而有“官欲止而神欲行”、“此时无声胜有声”、“计白当黑”、“惜墨如金”等标准或境界。而诗文中的“无言之境”、“不着一字,尽得风流”则更是把“空白”艺术推向极致,并成为历代作家追求的目标。     

合理布局 巧设空间：广东省南海市平洲广场的设计

园林空间设计是一门艺术 ,是园林设计的关键 ,而设计手法是空间布置、平面构图、合理造园的重要手段。介绍广东省南海市平洲广场的设计构思 ,阐明了现代园林规划中的设计手法