是“河流”还是“白练”

唐朝诗人李白有一首七言律诗《望庐山瀑布》:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”古诗描绘了庐山瀑布飞流直下的磅礴气势和雄伟壮观的景象。诗人通过丰富的想象,展现了他惯有的浪漫主义情怀。诗中第二句“遥看瀑布挂前川”中的“川”字究竟作何解释,笔者在不同的书上看到了两种截然不同的说法。     

浅析山水田园诗的四重情感境界

山水田园诗是中国古典诗词的精华之一,它寄寓着诗人的情感操守与人生理想。总体来说,山水田园诗的情感境界,从浅到深大致可以分为四重:第一重境界是合情,美丽的自然山水与恬淡闲适的田园生活契合了诗人主体的情感需求;第二重境界是寄情,诗人将自己的情感操守寄托于自然山水与田园生活;第三重境界是同情,诗人的情感理想与自然山水同化;第四重境界是无情,诗人在山水田园中悟到自然之道与生活之道,无所谓情、无所谓景,是一种天人合一的境界。     

抓住景物特点 写出有特色的文章——国际苏教版七年级语文《观察和描写景物的特点》写作训练

我们来听讲：“天街小雨润如酥．草色遥看近却无。最是一年春好处．绝胜烟柳满皇都。”诗人韩愈对早春的草色观察得十分细致：草因雨而绿,遥看时．地面上浮起一层浅浅绿色：近观时．绿色并不惹眼,而是若隐若现,似有似无。这早春景物的特征．诗人捕捉得多么准确：这首诗如画家设色作画,描摹得多么精彩。可见．写景物需要观察．     

古诗中的倒装句

诗作者为了强调某种语气,或者突出某个内容,或者调和音节,特地调换句子词语的习惯次序。这种倒装的句式在古诗中常常见到。小学语文课本里的古诗,有不少诗句就是倒装句,现择取几例,仅供教学时参考:草色遥看近却无(韩愈《早春》)“草色遥看”是“遥看草色”的倒装。诗人为了突出“草色”,把它放在“遥看”之前。译为现代汉语是:远看嫩草呈现绿色,近看却好像没有。日暮客愁新(孟浩然《宿建德江》)“客愁新”是“客新愁”的倒装。诗人为了突出“愁”的“新”,把“新”置于“愁”的后面,这样一倒装,不仅强调了“愁”的“新”,而且调和了诗句的音…     

唐诗排行榜

"山水含清晖,清晖能娱人。"山水诗是指描写山水风景的诗,诗中耳目所及的山水状貌声色之美,则是诗人内心的一种外化,一种情感与景色融合互映的绝妙体验。面对形态各异的山水风景,不     

田园诗·山水诗 山水田园诗派

田园诗是描绘农村风光、歌咏田园生活的一种诗体，其内容往往充满对污浊社会的憎恶和对安谧生活的热爱。东晋末年的陶渊明是第一个大量创作田园诗的诗人。山水诗是描绘山水名胜、歌颂自然风光的一种诗体。诗人往往把自己的理想生活和山水景物结合起来描写。寄寓自己的思想感情。南朝刘宋诗人谢灵运是山水诗派的开拓者，南齐谢朓也为山水诗的发展作出了一定的贡献。     

试论废名小说的美学风格

废名是小说家 ,也是诗人 ,他善于用诗人的眼光捕捉日常生活中富于诗意的细节 ;他又是禅学家 ,喜欢在大自然中凝神冥照 ,感悟生命。因此他的小说有着与中国古代山水诗画相似的风格 :清远幽静 ,平和冲淡     

毛泽东诗词中的山水美

毛泽东笔下的山水,姿态各异,气象万千。她既是诗人对自然山川独特的审美发现,又是诗人内心世界独特体验的情感结晶:既是诗人抒情言志的物质载体,又是诗人展现革命乐观主义豪情和潇洒浪漫气度的平台。概略而言,毛泽东笔下的山水既是大笔濡染、气势磅礴的大山大水,又是被赋予了新的光彩与灵韵、注入了伟人的情志与人格的新山新水。二者的和谐统一,凝结成毛泽东笔下的山水一种震撼人们心灵的美———崇高美。一、大山大水,展宏伟磅礴之势毛泽东特有的思想、情怀和气度使得其诗词中的山水形象大都呈现出一种宏伟磅礴、气势恢弘、“气吞万里之势,…     

开轩面场圃,把酒话桑麻——谈“山水田园诗”的鉴赏

中国山水田园诗源远流长,诗人众多,风格各异。陶渊明等诗人形成我国东晋田园诗派;谢灵运、谢朓等诗人形成我国南朝山水诗派;王维、孟浩然等诗人形成我国盛唐山水田园诗派。现在的人们把以反映田园生活、描绘山水为作品主要内容的诗称为山水田园诗。诗人以山水田园为审美对象,把     

唐诗山水自然生态审美

中国山水诗的发展至唐代可谓已臻登峰造极之胜境。由于唐代诗人对山水自然美的价值所特有的深刻认识与深切体验。故而使得唐代山水诗别具“畅神之山水”“感怀之山水”“人化之山水”三种自然生态的审美价值。诗人们凭借山水,或体现个性,或感怀身世,或畅神适性,或抨击黑暗,或避世隐居,或陶冶情操;它们既是诗人创作“取之不尽,用之不竭”的素材,又是诗人自由往来的精神家园。唐诗离不开山水,山水孕育了唐诗;山水由唐诗而妩媚,唐诗因山水而生辉。唐诗自然山水的丰富内涵,实即“天人合一”思想在唐代得到最为突出的体现,这对于增进当今人们的环保意识,调节人与自然的和谐关系,皆不无启迪与教育意义。     

王维山水诗中月景的意境美

古往今来不少诗人都特别喜欢月色,大概因为月光别具一种光明、澄沏、静谧、清恬、空灵的内在美学象喻,表现了一种独特的“阴柔之美”的缘故吧！寄情山水,笃信佛教,追求空寂恬静之美的“诗佛”王维,更特别喜欢写月。在《王右丞集》中写到月的诗共有四十余首,然而写得静美绝伦的,主要还是后朝山水诗中的八首。读这些诗,我们往往会不知不觉被陶醉在一种奇妙的静美之境中,掩卷遐思,更觉其韵味无穷。     

试论中唐诗人对山水情感体验模式的变化

中唐以前,山水往往是古代文人失意心灵的避难所,诗人笔下的山水是诗人所处现实的对立面,诗人能与其和谐对话。但中唐以后,诗人对山水的情感体验模式发生了变化,山水不再是诗人心灵倾诉的对象,而是成了现实的折射和再版,他们由决意走向山水变为徘徊山水,诗人与自然的对话由以前的畅快而变为惆怅。这种变化的产生既与诗人的个性有关,也与诗人所处的社会现实有着深刻的联系。     

试论中唐诗人对山水情感体验模式的变化

中唐以前,山水往往是古代文人失意心灵的避难所,诗人笔下的山水是诗人所处现实的对立面,诗人能与其和谐对话。但中唐以后,诗人对山水的情感体验模式发生了变化,山水不再是诗人心灵倾诉的对象,而是成了现实的折射和再版,他们由决意走向山水变为徘徊山水,诗人与自然的对话由以前的畅快而变为惆怅。这种变化的产生既与诗人的个性有关,也与诗人所处的社会现实有着深刻的联系。     

“羁旅山水”诗歌传统在南朝的确立与定型

"羁旅山水"是以士人羁旅行役为视角来揭示山水审美与家园追询之间的文化联系。古典诗歌中有"以山水写羁旅行役"的悠久传统,这一传统由谢灵运大体确定,经南朝诗人的创作实践而定型,在唐代以后成为一种固定的诗体样式。南朝诗人的羁旅山水也确定了山水美学的最初范式,使家园感成为山水审美文化意蕴中最深沉、最能彰显民族文化心理的重要部分。     

论中国现代画家诗人山水纪游诗的类型

山水纪游诗是中国现代画家诗人常见的诗歌创作类型,这一类型的诗歌主要记录了画家诗人在游历或迁徙过程中观赏的山水之胜。中国现代画家诗人的山水纪游诗从动机上可分为两类:游历型,如黄宾虹、张大千、谢稚柳等;避难型,如余绍宋、陆俨少、蒋彝等。通过对现代中国画家诗人山水纪游诗的梳理,不仅可以了解这一题材画家诗人的创作概况,还可以了解他们的艺术价值观。     

浅谈古代诗歌的天人合一思想

古人云：“庄老告退,山水方滋。”当古代诗人的兼济之志无法实现的时候．诗人们往往选择一条大同小异的道路——与自然为友．寄情山水。于是,大量的山水田园诗应运而生。说到山水田园诗,我们首先界定一下这个概念：所谓山水田园诗即以自然山水和田园风光为主要歌咏对象的诗歌。     

古谢·今谢·文人谢

很喜欢并极看重谢冰毅的画。他笔下的北派山水,既有宋元古画的骨格和神韵,又有现代人遥看山河所希冀感觉到的气魄和精神。汲古纳今能熔传统与创新于一炉,这几乎是每一位蹒跚跋涉之国画家的梦想,而我的朋友谢冰毅成功了。在当今风头正劲的中青年实力派山水画家中,无论在什么场合的展示里,他的作品都属于“万绿丛中一点红”,一眼可以看出他的与众不同。可以说,他已向当代画坛尽力表现出丰沛的才华和水准。     

李白——山水的精灵

山水是古代诗人的生命绿色;山水以母亲般的怀抱,为古代诗人的本性复归提供了最安适的栖居之地。李白是一个把山水的魅力与生命的张力融合到极致的诗人。他将盛唐精神贯注于山水,创造性、个性化地刻画山水,扩大与丰富了山水意象,为山水诗的发展做出了杰出的贡献。     

山水田园诗中小小细节大意蕴

针对高考真题和高考模拟题涉及的山水田园诗进行深入研究,发现山水田园诗的细节描写常常是诗人表情达意的神来之笔,也是高考设题之处。山水田园诗的细节描写或是某一独特景物的描绘,或是某一生活场景的刻画,或是某一动作的表述,它们或彰显着诗人的品性节操,或凸显诗人的喜好,或传达诗人的情怀,字字关乎情,小小细节大意蕴。     

中国古代诗人的自然情结探微

山水自然,诗人悲遇的寄托之所。中国古代很多诗人在中国传统哲学思想的影响下,寄情自然山水,以山水为诗,以自然物象抒情,赋予了山水自然丰厚的人文色彩。山水自然以其特有的丽质影响着诗人的生活、意志,化解着诗人心中的悲苦。所以山水自然在古人的诗中,占据着很重要的位置。