《海关》之于《红字》叙事确定性分析

《红字》是一部“厚重”的杰作,其主题是复杂的、多层次的,有些主题之间甚至是相互矛盾的,它充分反映出作家霍桑的道德观、文学观、世界观、哲学观等等。《红字》叙事的“模糊性”（Ambiguity）也一直是学界争论的焦点。道德学派提出《红字》的主题是人类之罪,反映了作者清教徒式的罪恶观;女权主义研究则强调《红字》女主角身上体现出女权主义;政治学派认为《红字》包含革命主题;新文化论者认为,     

浅析霍桑的《红字》与《圣经》间的象征意义

《红字》是美国作家霍桑的代表作,他在创作《红字》的过程中深受《圣经》的影响。霍桑通过大量引用《圣经》典故,丰富了人物、情节和主题,并赋予《红字》更多的内涵。本文从小说女主人公白兰的遭遇入手,分析《红字》中的《圣经》典故和其象征意义。     

论《红字》中基督教原型的象征意义

《红字》是美国的第一部象征主义小说,作品以生动的题材和独特的象征手法代表了霍桑创作的最高成就。本文分析了小说人物和情节中基督教原型的象征意义,揭示了霍桑的"原罪———赎罪———死亡———永生"这一创作主题。     

浅论霍桑小说《红字》主题的模糊性

霍桑代表作《红字》的主题一直是学界长期争论的焦点。道德学派提出《红字》的主题是人类之罪,反映了作者清教徒式的罪恶观,但霍桑对待男女主人公模棱两可的态度却又使人对此产生怀疑。女权主义研究则强调《红字》女主角身上体现的女权主义,而小说蕴涵的女权色彩却又被霍桑字里行间的嘲讽所冲淡。政治学派认为《红字》包含革命主题,而小说中对复辟和恢复秩序的偏好倾向却又反映了作者对社会革命保守、怀疑的态度。新文化论者认为,这是一个关于从旧世界过渡到新世界的神话式文化寓言,然而,在小说中却找不到由一条主线贯穿的、统一的文化“神话”。这一切源于霍桑的模糊风格使小说具有多重的复杂意义。     

《红字》的现代性

学术界尚未对霍桑的现代意义给以应有的重视,其《红字》的现代性表现在:一、主题:窘迫感。霍桑以他的“过去感”对心理感受进行对象化认识和再现,表现了人心因种种压力所致的窘迫感,在一定意义上成为后世美国文学中荒诞感主题的先声。二、人物:反英雄。人物性格趋于淡化,重心开始从行动往主观心理转化,成为某种精神和心理状态的化身。三、意图:多重性。霍桑对《红字》所表现的意义不作简单的两极限定,而是以多重、未定的意味呈现,调动读者的介入。《红字》的现代性对以福克纳、贝娄等为代表的美国现代主义文学有不容忽视的启示意义。     

《红字》与《专使》心理描写对比研究

亨利·詹姆斯是美国著名小说家、散文家和文学批评家,一直受到学界的广泛关注。其中,大部分学者关注的是詹姆斯作品中的国际主题、道德问题、写作风格与技巧。尽管有些学者略带提及詹姆斯在心理描写手法上对霍桑的继承,至今却无人从文本分析角度系统研究詹姆斯在心理描写手法上对霍桑的传承与创新。文章通过分析《红字》与《专使》两部小说中的心理描写手法,探讨詹姆斯在心理描写手法上对霍桑的继承与发展及其对20世纪初期现代派文学的贡献。     

探析《红字》里霍桑的女性主义意识(英文)

在美国文学史上,纳撒尼尔·霍桑是一位对人类灵魂具有卓越洞察力的大师。霍桑的代表作《红字》是十九世纪美国文坛上的一部经典著作。自其出版以来对《红字》中霍桑女性主义意识的探析一直吸引着众多批评家的兴趣。在其生活经历和十九世纪女权运动的影响下,霍桑孕育了女性主义意识。正是他的女性主义意识促使他在书中塑造了海斯特这样一位反叛女性。海斯特转换了字母"A"的含义并塑造一个全新的女性形象。通过对故事情节的构造和男女主人公的描写,霍桑谴责了男权社会里女性受到的不平等待遇,从而霍桑的女性主义意识在《红字》中显现出来。     

霍桑《红字》的浪漫主义艺术特征探析

作为美国浪漫主义文学的杰出代表,霍桑以其深刻的思想内涵和独特的叙事技巧在美国及世界文坛享有盛誉,特别是他独特的浪漫主义创作技巧对同时代及后世影响深远。《红字》是霍桑的代表作品,也是浪漫主义创作手法的完美诠释。本文从《红字》的小说主题、人物刻画及艺术手法三个方面探讨霍桑的浪漫主义艺术特征,从而去体会一位勇于冲破宗教藩篱、追求灵魂自由、崇尚知识、回归自然、争取人生平等与幸福权利的伟大作家的浪漫主义情怀。     

霍桑《红字》中主要人物形象解读——基于社会历史背景视角

纳撒尼尔·霍桑是19世纪美国文学史上最具影响力的作家之一。他的创作多以美国殖民地时期的新英格兰为历史背景,反映当时的社会现实。霍桑发表于1850年的《红字》是最具争议的一部作品,也是最能展现出这位文学艺术家天赋的作品。故事发生在十七世纪中期加尔文教派统治下的波士顿,仅历史背景这一点在当时还很保守的社会就颇为大胆与新颖。小说出版后立刻在美国引发强烈反响,并被誉为"本世纪最重要的小说之一",霍桑本人也因此名声大噪。小说中主要人物栩栩如生且性格鲜明,我们能从中感受到社会历史大背景对作者人物塑造的影响。     

霍桑思想中清教观与超验主义的离合——以《红字》为例

霍桑是十九世纪美国最为杰出的浪漫主义小说家。霍桑的作品常把道德和历史内容巧妙地融入艺术手法之中。《红字》作为霍桑厚积薄发的作品,自1850年出版以来就备受争议,小说以十分敏感的私通为主题,将其思想隐退,以道德作为小说人物的救赎之路。而霍桑身怀清教主义的基因,同时也是超验主义时代的旁观者。小说是作者双重思想碰撞下产生的经典,通过分析文中所体现的清教主义思想与超验主义思想之间的冲突与融合,从而更好的理解霍桑思想。     

《螺丝在拧紧》中的象征意义

《螺丝在拧紧》是美国著名小说家和批评家亨利·詹姆斯的代表作之一。该小说内容艰深难懂,意义复杂,历来对它主题的理解的评论很多。从某种程度上说,文中每一人物,每一事件都被赋予了深刻的象征意义。本文试图从作品中广泛运用的象征手法来阐释作品的主题。 首先,作品题目的几个动作贯穿于全文,是全文最重要的语言象征。其次,作品的背景以及主题的反映都具有浓厚的宗教象征意义,具体反映在把对“罪恶”的看法和圣经及弥尔顿作品的象征手法联系起来。另外,联系到作者所处的特殊的维多利亚时代的社会背帚并着重分析了这一时代的道德观对主题的象征意义,并以这一道德观的集中代表——女家庭教师为例分析此象征意义。最后,作者自身的家庭背景、生活经历甚至作品特殊的发表方式也都在作品的人物刻画中得到了象征性的体现,文中的许多人物都可以在作者的现实生活中找到象征性原型。     

置换变形——解析《喧哗与骚动》的另类原型

诺贝尔文学奖获得者福克纳大量改写再现影响深远的《圣经》原型进行创作,独具匠心地将圣经原型置换变形,不仅更好地刻画人物升华主题,还使作品在置换变形的结构中突显特有的价值寓意。通过圣经原型的置换变形,他展现了自己对南方社会基督道德的极大讽刺,高度浓缩了美国南方社会的兴衰史,突出了康普生家庭沦落的根源。在震撼读者的心灵的同时,又拓展了作品的现实意义,创造了一部令人慨叹的现代神话。     

论《教授的住宅》中的圣彼得教授

《教授的住宅》是薇拉·凯瑟作品中最复杂而又最备受争议的小说。评论者对这部小说的主题、结构和写作技巧褒贬不一,但对主人公戈弗雷·圣彼得教授却称赞有加。大家普遍认为圣彼得是个可爱迷人的教授——睿智、敏感、卓尔不群、充满人格魅力。但是细读文本却可发现,圣彼得教授绝非“可爱迷人”的正人君子,而是一个心胸狭隘、自吹自擂的小人,一个冷漠、刻薄、自欺欺人的伪君子。     

从《牛奶与蜂蜜》看乔莉的写作艺术

在《牛奶与蜂蜜》中 ,澳大利亚小说家 ,伊丽莎白·乔莉采用了大量的圣经、文学典故和神话 ,并采用了哥特式小说体 ,创造了罪恶与赎罪的故事。本文通过分析该小说的情节结构、时间技巧、宗教意义和音乐主题 ,总结出乔莉写作艺术的三个方面     

林徽因小说新论

学界对林徽因小说的解读多局限于对其小说格式的创新与变革的探讨上,忽视甚至忽略了对其小说的整体考察,这造成了对其小说创作成就认识的不足,而将林徽因的小说作品置于文学史的发展框架中,沿文体演变与思想发展的双重轨迹重新审视并考查其小说创作的历史贡献及存在意义,则可完满而清晰地凸显林徽因小说创作的文学史价值。     

缠绵悱恻哀凄幽婉——论埃德加·爱伦·坡《乌鸦》之美

《乌鸦》一诗是美国诗人、小说家及文论家埃德加.爱伦.坡的代表诗作。该诗形式优美、音乐性强、哀情切切、感人至深。诗中主题与述者的确定、时间与空间的安排、意象与结构的选择、用词与音韵的策划等等诸种艺术手段完美的结合正是爱伦.坡自己的诗论与艺术追求的具体化:主题、述者、意象与结构的确定选择反映了诗人的创作哲学,而其时间、空间、用词及音韵的安排策划则体现了他对艺术效果的追求。该诗的成功实践也与后来的相关理论不谋而合。《乌鸦》是缠绵的、哀婉的、凄美的,其艺术魅力将历久弥新。     

A Stylistic Analysis of The Catcher in the Rye

J. D. Salinger was a remarkable writer in contemporary America. The Catcher in the Rye is his only novel, published in 1951. This novel attracts much attention from the critics and readers worldwide. It becomes one of the representative works of American literature of the 20 th century.Stylistics is a cross-discipline, which combines linguistics and literature together. Literary stylistics tends to focus on the analysis of literary text. According to Leech, there are four categories of stylistic features: lexical,grammatical, figures of speech and context. Since the purpose of stylistic analysis is to highlight the stylistic effects, different categories are used to find out how choice of words involves various types of meaning. Though, many literary reviews have contributed to the understanding of The Catcher in the Rye, most of them are concerned with its theme and the social value. Few scholars study the novel from the perspective of literary stylistics. Therefore, this thesis attempts to analyze the stylistic features of the novel’s language, disclosing how the protagonist’s language expresses meaning and thought.     

重构男女两性在自然文化中的生存模式--论劳伦斯中篇小说《狐》的主题

劳伦斯在中篇小说<狐>中,通过一男二女错综复杂的感情纠葛,否定了现代人男将不男、女犹不女、阴阳两极严重失调的悲剧性的生存模式,探讨了重构男女关系的现代性问题.     

论《一桶白葡萄酒》的文学手法及其艺术效果

埃德加·爱伦·坡是美国19世纪著名的短篇小说家、诗人、文学批评家。其创作的短篇小说大多以悬疑、复仇和谋杀为主题,具有极强的恐怖效果。发表于1846年的《一桶白葡萄酒》便是此类主题的代表作品之一。小说自始至终都笼罩在紧张、压抑、阴暗的气氛之中,坡用他冷静又极具想象的笔触,精心布局了一个恐怖的复仇故事。同时,坡大量运用反讽、象征、伏笔等文学艺术手法,营造出令人窒息的恐怖氛围,并借此进一步渲染了复仇的主题。     

春风化雨润物无声——浅议如何发挥高校校报文艺副刊的育人作用

大学校园文化建设中有一个常为人们忽略,但大学生又十分关注和喜爱的重要阵地,这就是高校校报的文艺副刊。高校校报文艺副刊对高校学生思想政治教育工作有着“春风化雨,润物无声”的潜移默化作用。高校校报文艺副刊应通过内容的选择、风格的定位、版面的设计提高大学生的思想道德修养和艺术修养。