艺术形式与情感关系的融合——论苏珊·朗格的符号美学

苏珊·朗格借鉴了卡西尔的符号论,把克菜夫·贝尔的"有意味的形式"纳入自身的范畴,同时吸取了荣格的"原型",在格式塔心理学的理论基础上经过吸收、改造、剔除、发挥,将"情感"与"形式"巧妙融合在一起,形成了独具特色的符号艺术理论.但脱离社会实践的背景去解释艺术,又使她的理论呈现神秘主义的倾向,具有一定的局限性.     

苏珊·朗格的艺术符号论

苏珊·朗格的艺术符号理论是连接当代西方人本主义美学和符号学美学两大流派的中介,本试通过对符号内涵的界定、符号性行为与符号的功能三方面的阐析,综论朗格理论的意义与局限,给定其一个较为客观的评价。     

音乐是人类情感符号的创造——解析苏珊·朗格的音乐哲学思想

朗格的情感符号理论在20世纪占据着重要的地位,她站在哲学前沿的制高点上,运用辩证原理对音乐的情感、音乐的虚幻性质、音乐的直觉顿悟及音乐的内容与形式的关系等一系列的问题作了深刻地论述,显示了她深厚的理论功底和音乐哲学的独特见解.     

简评符号论美学的艺术鉴赏理论

以卡西尔和苏珊·朗格为代表的符号论美学，其艺术鉴赏理论由本质论、创作论、鉴赏论几部分组成．体验“意味”与生命形式是鉴赏的内蕴，艺术“意味”存在于在艺术抽象基础上以幻象形式创作出来的具有鲜明个性的作品中，它不同于推论性符号形式，线条、色彩等以某种特殊方式组成某种形式或形式问的关系，以激起人们的审美感情，即“有意味的形式”。同时，艺术是人类情感符号的创造，而情感的形式又是生命的形式。艺术品的结构与生命的结构极为相似，且有着象征性的联系。要想理解无法用语言言说的艺术“意味”，只能用直觉来体现。只有当在感觉基础上产生的直觉能力发现观照对象与自身生命永恒一致的时候，对象才能给人以美感享受。当然，直觉又是一种基本的理性活动，是一种“定型”心理功能，它包合热爱、情感、理解等心灵机能的综合性感知活动。总之，符号论美学从生物学、生理学、心理学角度出发对艺术产生的本质原因和艺术鉴赏生成途径进行了研究和探讨，具有很强的理论价值和实用价值。但它忽视艺术实践因素的渗入，具有唯心论成分和形式主义倾向。     

试论苏珊·朗格的艺术符号与审美直觉的关系

本文对美国符号论美学的代表人物苏珊·朗格关于艺术符号与审美直觉的理论及其关系进行了评述,指出了其中合理的成分和唯心主义因素。     

苏珊·朗格的"生命形式说"

苏珊·朗格在文学艺术本体性问题上,运用实证主义方法,从文学艺术与有机生命体最外在、最表面的形式特征上去研究“生命形式”命题。其“生命形式说”打破了西方传统理性主义内容与形式二分思维模式,但忽略了文学艺术更内在的生命本质。     

艺术符号论语境下的服装装饰设计

苏珊·朗格在艺术符号论中将美学理论与艺术现象完美结合,归纳为虚象、幻象和抽象三个层次。虚象是艺术符号的表层,要求设计者通过独特的装饰符号表达自身的情感和向往,激发观者的心理共鸣;幻象是艺术的本质特征,要求设计者运用不同的表现形式和设计手法,使装饰的符号独特而醒目;抽象是艺术价值的核心所在,提示设计者充分表达情感,反映商业化社会人们的价值观念和商业活动在人们日常生活中的重要性。     

以梵高《农鞋》分析苏珊·朗格符号论美学

苏珊·朗格是卡西尔的门徒,为著名符号论美学家,其关于符号论美学的研究使符号论美学自成一派,对符号论美学的发展做出了巨大贡献。但是,我们不能忽视在苏珊·朗格的符号论美学思想之中仍有不当之处,存在片面性。文章以梵高作品《农鞋》为切入点,主要简析苏珊·朗格符号论美学思想中的一些缺陷和不足。     

以梵高《农鞋》分析苏珊·朗格符号论美学

苏珊·朗格是卡西尔的门徒,为著名符号论美学家,其关于符号论美学的研究使符号论美学自成一派,对符号论美学的发展做出了巨大贡献。但是,我们不能忽视在苏珊·朗格的符号论美学思想之中仍有不当之处,存在片面性。文章以梵高作品《农鞋》为切入点,主要简析苏珊·朗格符号论美学思想中的一些缺陷和不足。     

维特根斯坦对符号主义美学的影响和启示

本文运用实证的方法论证了前期维特根斯坦对符号主义美学家苏珊.朗格的影响和启示,具体表现在对记号与符号的区分、对逻辑形式的强调等。朗格受维氏的影响是整体上的,而局部的改造和提升(如情感指人类情感概念而非静默的宗教情绪,逻辑形式是可言说的并表现为生命形式)在所难免。     

浅谈苏珊·朗格艺术幻象论的跨时代研究价值

苏珊·朗格的艺术理论在上世纪八、九十年代曾引起一个广泛的研究热潮,就其“艺术是情感的符号形式创造”指出了艺术符号、人类情感、艺术表现和艺术创造诸概念之间的密切联系,经历了岁月的淘洗后,朗格的艺术理论并未失去它的光彩,反而更加彰显出“再阐释”的新意义。     

苏珊·朗格与爱德华·汉斯立克音乐美学思想之比较

朗格对音乐的本质的看法承袭了爱德华·汉斯立克的观点,但二者对音乐的内容与形式问题和音乐的情感问题的观点是截然不同的.朗格主张音乐是表现人类情感,认为音乐的内容与形式是相辅相成、不可或缺的辩证统一关系;汉斯立克则主张音乐不表现情感,认为音乐的内容与形式是同一个东西.通过二者的比较可以看出,朗格的观点是较科学的辩证观点,对音乐艺术的创作具有更大的意义.     

艺术形式与情感关系的融合——论苏珊·朗格的符号美学

苏珊·朗格借鉴了卡西尔的符号论,把克莱夫·贝尔的“有意味的形式”纳入自身的范畴,同时吸取了荣格的“原型”,在格式塔心理学的理论基础上经过吸收、改造、剔除、发挥,将“情感”与“形式”巧妙融合在一起,形成了独具特色的符号艺术理论。但脱离社会实践的背景去解释艺术,又使她的理论呈现神秘主义的倾向,具有一定的局限性。     

从语言到艺术的开拓——浅析苏珊·朗格的艺术符号理论

苏珊·朗格是美国著名的符号论美学家,她系统的发挥了卡西尔的符号论,使符号论美学自成一派。她从艺术符号的产生及其何以可能表达情感展开论述,得出语言不足以表达丰富的人类情感,而只有艺术能够担当此任,实现了从语言符号到艺术符号的转换,进而从外在世界转向人类内心世界的探索,她的理论至今仍然引领着人们认识自身和对美的探索。     

论苏珊·朗格的艺术符号概念在大学课堂中的应用

艺术符号是一种表达情感的符号.艺术表现的终极目的,就是表现人类的共同情感,而审美教育是一种感性教育,在艺术的审美过程中突出艺术的情感教育,使受教育者在课堂上或业余活动中,运用艺术的寓教于乐的形式来树立正确的人生观、价值观、爱情观,具有重要意义.     

苏珊·朗格的音乐美学思想

苏珊·朗格的情感论力图超越自律音乐美学观念的狭隘与片面性,同时又借鉴现代心理学研究的新成果,将其理论与经验相结合,这一做法代表了西方哲学、美学思想发展的新趋向.为我们研究音乐美学的情感理论,奠定了良好的基础.     

苏珊·朗格的艺术符号论

苏珊·朗格的艺术符号理论是连接当代西方人本主义美学和符号学美学两大流派的中介,本文试通过对符号内涵的界定、符号性行为与符号的功能三方面的阐析,综论朗格理论的意义与局限,给定其一个较为客观的评价。     

论苏珊·朗格的艺术幻象理论

“艺术是人类情感的符号形式创造”是苏珊·朗格在《情感与形式》中对艺术下的一个经典定义,指出了艺术符号、人类情感、艺术表现和艺术创造诸概念之间的密切联系。她的符号理论得益于恩师卡西尔“人是符号的动物”的本体论阐释,从而剖析了各种艺术符号的具体特性。而针对其中的艺术创造抽象过程所得到的艺术幻象,朗格在《情感与形式》中用了很大篇幅阐释了其产生、特征以及各门艺术类型的基本幻象与二级幻象问题。认为“幻象”是艺术之所以为艺术的本质属性。     

略论苏珊·朗格的艺术符号论美学

当代西方各个美学流派杂色纷陈,各种倾向交相更迭之际,苏珊·朗格的艺术符号论美学倍受青睐,文章主要从符号论、艺术、生命形式等方面对艺术符号论美学作了一个深层次的探讨。     

苏珊·朗格美学视野下的《雪莉角》

西尔维娅·普拉斯是美国现代诗坛极具艺术才华的女诗人,其写于1959年的《雪莉角》围绕外祖母位于海边的家而展开。由于普拉斯外祖母的家就在雪莉角且普拉斯和外祖母间有着深厚感情,学者一般认为这是首悼念外祖母的挽歌。突破普拉斯的个人叙事,采用苏珊·朗格的美学理论来分析,这首诗实际上是普拉斯创造的一个生活幻象,诗歌中的每个元素都只具符号性,不具真实性。这个幻象同时具有生命体征,它包含着人类的普遍情感,具有超越自白派的深层意蕴。