乾坤清气一枝独开“梅知己”吴昌硕笔下的梅花

吴昌硕是中国近现代交替时期出现的一位杰出的绘画大师。他一生与梅结缘,其画坛生涯即是从学画梅开始。老家浙江安吉彰吴村村外十里处,有一条两岸遍植梅花的小溪名“梅溪”,打小吴昌硕就常以钓鱼为借口,到此赏梅,为日后画梅奠定了坚实的基础。     

梅花香自苦寒来

我国民间将松、竹、梅誉为“岁寒三友”、将梅、兰、竹、菊合称为“四君子”,其中都少不了梅花。在我国诗、书、画界以梅为题材的作品更是数不胜数,难怪梅花有“花魁”之美誉。梅花,也是我国电话卡的重要题材。原中国邮电电信总局发行的中国名花IC卡中就有一枚以梅     

延年益寿:齐白石画菊

正在梅、兰、竹、菊"四君子"中,齐白石画菊花的数量不少,在数量上仅次于梅花,这跟菊花是可以祝寿的题材有关。中国自古有重阳节赏菊和饮菊花酒的习俗,历代诗人都有咏菊的佳诗,画家们也留下了许多画菊的名作。齐白石爱画菊。他画的菊花色彩艳丽,寓意吉祥,格调清新,受到人们的喜爱。在恽寿平、吴昌硕之后,齐白石成为画菊的一大家。     

不灭的光辉——一代内家拳宗师褚桂亭（上）

一、坎坷与辉煌 在美丽的杭州超山下安息着两位国宝级大师,一位是书画家、篆刻家吴昌硕,一位是武林巨擘褚桂亭。吴昌硕大师是个大名家,他的名字很有商业价值,墓地也开辟为公园,他的塑像矗立在梅花丛中,注视着来来往往如织的游人。     

绍兴“墨梅”天下奇观

梅花以傲霜斗雪、清香幽雅,独秀百花之先,被誉为“东风第一枝”。据《诗经》等记载,我国的植梅历史至少有3000多年。魏晋南北朝以后,梅花成为文人笔下的重要题材,咏梅、画梅之风日盛,不知有多少骚客名流、丹青妙手为之痴迷。     

真乃居谈艺札记 白石老人的“乡愁葡萄”

藤本植物是大写意画家喜欢的作画题材,明代的徐渭喜欢,明末清初的八大山人喜欢,近现代的吴昌硕、齐白石也喜欢。藤本植物包括紫藤、葫芦、葡萄、南瓜、丝瓜等等,若以绘画题材丰富而言,上述诸家首推齐白石,藤本植物也是他画得最多,其中尤以紫藤、葡萄为众,可谓精彩纷呈。     

太极梅花螳螂拳

螳螂拳素以独特的演练风格和出色的技击效果而著称于武林。该拳在广泛的传习过程中,不断与其它拳种交流融合,遂衍生出了七星螳螂、梅花螳螂、六合螳螂、摔手螳螂．八步螳螂、太极梅花螳螂等不同流派。太极梅花螳螂拳主要流行于我国的山东一带。乍一看,其名称似乎非常繁琐,在“螳螂拳”前即冠以“太极”又冠以“梅花”。但细究起来．确有它深刻的内涵。我曾师从山东莱芜地区洪传陈氏太极拳研究会会长、当地武术名家方磊思师学习“太极梅花螳螂拳”。因思师本身就是“陈氏大极拳”技击高手,所以他对“大极梅花螳螂拳”的拳理领会得更为深…     

吴昌硕诞生一百六十周年纪念封

我国近代诗、书、画、印的艺术巨匠吴昌硕以其在艺术上划时代的创举,被艺坛尊为“四绝”艺术家。2004年8月29日是艺术大师吴昌硕先生诞生一百六十周年纪念日,《一代宗师,艺术巨匠——吴昌硕书画篆刻展》在上海图书馆举行。     

走向革命圣地——“海上画派”唐云笔下的红色之旅

唐云（1910-1993年）是继任颐、虚谷、吴昌硕,以及黄宾虹、吴湖帆和贺天健之后,“海上画派”中举足轻重的代表大家、一代宗师,与江寒汀、陆抑非、张大壮并称为“海上四大花旦”。他的绘画风格俊逸潇洒,笔墨清丽洒脱,并且兼各家之长,而自成一格,被誉为“当代唐伯虎”。     

吴昌硕“塘栖”诗稿

笔者藏有一件吴昌硕诗稿，落款“缶”。吴昌硕，名俊卿（1844～1927年）近代海上画派的领军人物。1882年居苏州时得古陶缶，遂名其居室为“缶庐”，故用“缶”字署名。     

画说昌硕之“功”

“铁笔生花——故宫博物院藏吴昌硕书画篆刻特展”日前在故宫博物院文华殿落幕。这不仅是故宫首;欠举办吴昌硕个人艺术展,也标志着故宫文华殿书画馆的正式启用。本次展览展示了故宫博物院藏绘画、书法、篆刻三类作品百余件,较全面地展示了吴昌硕的艺术发展轨迹和多方面艺术成就。     

吴昌硕人物画鉴赏

今年是中国近现代杰出的书画大师吴昌硕（1844-1927年）诞辰170周年。吴昌硕属于大器晚成的艺术家,曾言自己“三十始学诗,五十始学画”。且金石、书法、诗歌、绘画“四绝”,又融为完整的一体。其篆刻、书法和绘画水平更是达到了登峰造极的境界,公认为艺坛泰斗和“后海派”艺术的开山代表。     

匡时2014春拍部分精品预览

苦铁不朽——纪念吴昌硕诞辰一百七十周年作品专场震撼登场 在中国新旧文化交替的特定历史时期,吴昌硕（别号缶庐）是中国传统文化继承与创新的关键人物,亦是金石画风从晚清过渡到民国的主要传承者。在近现代画坛,其地位与影响力无人能及。他的艺术影响直至其后的二三代人,众多近现代绘画大师投其门下,执弟子礼。他的艺术也得到金石画派之外陈师曾、齐白石、潘天寿等大师的回响,并播及日本,影响河井仙郎、长尾甲等。他们或经吴昌硕亲授,或间接受益于吴昌硕,     

浅谈太极梅花螳螂拳

螳螂拳至今有三百多年的历史,太极梅花螳螂拳是清道光年间梁学香所创,由郝恒禄、郝宾传到东北,所谓太极梅花螳螂拳是指技击手法精准,招式连发,招招相扣,恰似梅花朵朵,瓣瓣相连,故称“梅花”。     

剑南生命启示录——纪念陆游逝世八百年（1210-2010）

忠骨仙脉 陆游有两个自喻：梅花与野鹤。象征着诗人具有独特的精神：儒家之忠贞与道家之放逸合为一体。 儒学之本,曰忠曰敬曰尽心。这是陆游基本的品德与行为准则,同梅花一般“只有香如故”。他把自己的命运与国家的兴亡捆在一起,献计献策,尽职尽心。直到临终还示儿：“王师北定中原日,家祭无忘告乃翁。”一身忠骨,铮然作响。     

一树梅花万朵香——记“梅花王”王成喜

人们称赞王成喜先生为"梅花王",他的梅花,与众不同,那般繁荣、茂盛、蓊郁、缤纷。梅花,给人以喜气、吉祥、希望与健康,人们喜欢梅花。王成喜的梅花,已不只是自然中梅花的单纯写照,而是艺术化了的梅花。把艺术生活化,把生活艺术化,是人类生存所追求的极致品位。梅花惹人喜爱,因为它有傲气、傲骨、精髓、精神。     

回味大师

20世纪中国画坛,高手流派之多。绘画题材之广、技法画路之宽,成就影响之大．可谓前所未有。而如果要选出20世纪中国画坛不可替代的画家,那么笔者认为,张大千、徐悲鸿、吴昌硕、齐白石、傅抱石、林风眠六位画家定是其中的人物。     

竹下清风:齐白石画竹

正梅、兰、竹、菊"四君子",是中国文人画的常见题材,历朝历代画家们屡画不绝。齐白石也爱画梅、兰、竹、菊,在数量上,画梅花和菊花最多,竹子和兰花相对少一些。齐白石画竹,大多是"风竹",用笔横扫,竹叶似迎风飞舞,笔扫千军,疾风振林,这一点与海派大家吴昌硕颇有点像。齐白石画的"风竹"来源于吴昌硕,用笔上以书入画,有"金错刀"美誉。     

吴昌硕人物画鉴赏

今年是中国近现代杰出的书画大师吴昌硕(1844~1927年)诞辰170周年。吴昌硕属于大器晚成的艺术家,曾言自己“三十始学诗,五十始学画”。且金石、书法、诗歌、绘画“四绝”,又融为完整的一体。其篆刻、书法和绘画水平更是达到了登峰造极的境界,公认为艺坛泰斗和“后海派”艺术的开山代表。纵观中国书画中的人物画发展史,其从宋元之后便开始走向衰落。尽管明万历时期学者利玛窦(1552~1610年)、清康熙至乾隆年间宫廷画家郎世宁(1688~1766年)这两位意大利传教士为其注入了西洋人物画技巧等新的血液,但总归是难挽颓势、影响甚微。相较于清代山水花鸟画的繁荣,人物画日趋没落。直至吴昌硕时代,中国的水墨人物画开始呈现崭新的面貌。     

书画延年（三） 随缘收藏 不立门户

书画收藏因人而异。如有人专收梅花,曾任全国人大副委员长的陈叔通,就收藏了100幅名家梅花,其中一幅郑板桥画的梅花,上有作者自题＂一生从未画梅花＂,是绝无仅有的孤本;曾任中华书局美术部主任的高野侯,收藏了500幅名家梅花,榜所居为“五百本梅花精舍”。