《茶馆》导读

如果说在中国现代学史上，老舍以小说为主要成就，那么，在当代学史上，他则以戏剧称于世。     

“人民艺术家”老舍——舒乙忆老舍

老舍,原名舒庆春,1899年2月3日出生在北京西城小羊圈胡同（现名小杨家胡同）一个满族城市贫民家庭。     

人民艺术家老舍的小学教师生活

老舍1899～1966,原名舒庆春,满族,20世纪中国最重要的作家之一。著名作家巴金称老舍为“中国知识分子最好的典型”;著名戏剧家曹禺说他是“中国当代的人杰”;北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。他的小说《骆驼祥子》畅销美国,他的话剧《茶馆》轰动欧洲,相传“文革”期间瑞典人不知老舍已经投水身亡甚至准备给他颁发诺贝尔文学奖。伟大的人民艺术家老舍先生,于1966年8月24日在北京的太平湖边坐了一整天,25日清晨,人们发现他死在了太平湖,年仅67岁。老舍先生为什么会选择太平湖自尽呢﹖太平湖,一个当年北京不出名的野湖,只是渔民…     

历史断面中的人像展示--析老舍《茶馆》中的人物与结构

老舍先生的创作，有一个重要的特点，就是在建国前以小说创作为主，而建国以后，则以戏剧创作为主。《茶馆》就是老舍戏剧创作的代表作。本剧创作于1957年，于1958年和1963年两次公演，轰动了国内剧坛，并成为北京人民艺术剧院的保留节目。1980年秋该剧组赴欧洲演出，为中国话剧赢得了极大的国际声誉。     

人民艺术家——老舍

老舍(1899-1966),原名舒庆春,字舍予;北京人,满族。现代小说家、剧作家。老舍是他最常用的笔名。他的作品(尤其是小说)以简练、幽默诙谐、散发着浓郁北京味的语言风格为特色。老舍出生在一个城市贫民家庭。1913年考入北京师范学校,     

论老舍《茶馆》的结构艺术

《茶馆》是老舍戏剧的巅峰之作，也是中国现代话剧艺术的经典，被西方誉为“东方舞台上的奇迹”，的确，五六十年代的话剧作品如今绝大部分已经不能再演，不堪再读了，只有《茶馆》是个例外，从1957年创作至今，经历了北京人民艺术剧院两班人马的五次排演，     

透过《茶馆》看老舍的平民情怀

老舍的话剧《茶馆》,用短短三幕剧展现了三个时代的历史变迁.老北京的茶馆是各色人等聚集的地方,但聚集在茶馆里最多的还是平民阶层.从剧本取材、语言风格、价值取向三方面分析话剧《茶馆》的平民化,体会剧本描摹的底层平民生活情景和思想活动,深刻探讨老舍悲天悯怀的平民情怀,展现老舍的个性气质和价值取向,及平民情怀赋予作品的感染力和影响力.     

老舍《茶馆》中的人物形象塑造艺术

《茶馆》作为比较经典的群像类话剧作品,所呈现出的人物形象众多,每个角色都具有鲜明的艺术魅力,人物之间的交流也十分流畅,是少有的能够将群像作品细腻、细致表达出来的艺术作品。文章将以《茶馆》作为研究对象,主要分析《茶馆》中的人物形象塑造艺术,充分解析老舍《茶馆》中人物形象主次分离的塑造艺术、人物性格精准表现的创作艺术和人物内涵意指的营造艺术。     

从《四世同堂》到《茶馆》——浅谈老舍小说和话剧之间的沟通

老舍从事过多种文学形式的探索和创新，对我国现代文学的发展做出卓越的贡献。尤值一提的是，他将小说和话剧的创作手法融会贯通，从而出现了戏剧化的小说和小说化的戏剧的崭新格局，对当时乃至今天的文学创作都产生深远的影响，具有极高的美学价值和社会意义。     

当代的"西西弗斯"--海明威

海明威(1899～1961)美国小说家、诺贝尔学奖获得。1899年7月21日生于芝加哥市郊橡胶园小镇。父亲是医生和体育爱好，母亲从事音乐教育。6个兄弟姐妹中，他排行第二，从小酷爱体育、捕鱼和狩猎。中学毕业后曾去法国等地旅行，回国后当过见习记。第一次大战爆发后，他志愿赴意大利当战地     

老舍创作思想的另一种指向--从<猫城记>到<茶馆>

老舍的创作思想，除了对市民阶层及市民文化的表现外，还有另一种指向，即对国民性的深究。从《猫城记》到《茶馆》，老舍始终关注着国民性的表现。在这两部作品中，老舍深刻地揭示出国民的劣根性的种种表现，痛切地暴露出它们的危害，把国民性提到了亡国灭种的高度，具有文化反思意味和忧患意识。国民的劣根性现象县有人类性，表现国民性的文学也具有一定的世界性。     

论老舍的戏剧创作

在中国新文学史上,老舍既是一位杰书的小说家,又是一位优秀的剧作家。作为小说家的老舍,他的《骆驼祥子》、《四世同堂》等反映都市市民社会生活的小说,以出色的人物塑造和世态风物描写在文学史上享有盛誉。作为剧作家的老舍,他的话剧主要创作于两个时期:一是抗日战争时期(1939-1943),共创作《残雾》等剧本9部,一是新中国成立后(1950-1961),共创作《方珍珠》等剧本15部。老舍的戏剧创作的主要成就是以《龙须沟》、《茶馆》为代表。因《龙须沟》的成功,老舍获得了"人民艺术家"的光荣称号,而《茶馆》更成为中国话剧的享有世界声誉的经典。     

现实主义杰作--《坎特伯雷故事集》

乔佛瑞·乔叟(约1340～1400),英国著名作家和杰出诗人,英国现实主义文学的开山鼻祖。年少时极爱诗歌。为了积累经验,曾经尝试担任各种职务,从事各种工作,因此具有丰富的生活阅历。他率先使用“君王诗体”进行写作(《百鸟会议》)。同时还尝试着用十音节双韵诗体进行创作,并取得了巨大的成功:名作《坎特伯雷故事集》正是用这种诗体写成的。作品主要有:诗体小说《特罗伊拉斯和克莱西斯》、《百鸟会议》、《声誉之堂》和《坎特伯雷故事集》等。乔叟善于描写人性共有的特点。所以他的作品在全世界范围内都具有极大的吸引力。他的作品对文学巨匠莎士比亚和狄更斯有着深刻的影响。     

人民的艺术家--老舍

1951年12月,北京市人民政府郑重地将“人民艺术家”的光荣称号授予一位52岁的中年人,他就是人们熟悉的著名作家老舍先生。老舍先生毕生勤于写作,是突出的多产作家,他的笔涉及的体裁很广:短、中、长篇小说,话剧,散文,报告文学,杂文,诗歌等等。这些作品来源于生活,语言文字生动活泼,深受人民群众的喜爱。老舍先生是中国现代文学作家中的语言艺术大师。老舍1899年2月出生在北京一个城市贫民家庭里。父亲舒永寿是清朝皇城的一名护军。1900年8月八国联军进攻北京时,父亲在同侵略军的巷战中阵亡。从此,一家人就靠母亲给人缝洗和在小学里当佣工勉强…     

从《茶馆》看老舍“小说式戏剧”的特征

经历了67个春秋的老舍先生．以长篇小说和剧作称于世，曾因创作优秀话剧《龙须沟》而被授予“人民艺术家”称号．又因创作《茶馆》而奠定自己在中国学史上无可替代的地位。老舍先生最开始是一位小说家．后来主要从事戏剧创作。他的剧作，一改中国传统戏剧的结构模式和创作方法，用写小说的构思和方法来创作戏剧，进行着新的尝试，他的这种尝试．开创了中国当代戏剧的先河——中国戏剧史上从此有了“小说式戏剧”。     

西方的隐士--蒙田

米歇尔·埃康·德·蒙田(1533—1592,一译蒙台涅)。出生于法国加斯克涅郡。先后当过法院顾问和市长。他出身新贵族,祖先是波尔多的富商,从小便学会了拉丁语,在阅读古希腊、罗马作品时不断写心得、作笔记。性格中庸,喜欢平静的田园生活,所以在做了15年文官后,辞官回乡,过着悠闲的隐士生活,经常闭门读书思考。此外,蒙田还热衷于旅行。曾去过欧洲的许多地方。这些都为他后来的创作提供了条件。有《随笔集》行世。1570年,蒙田辞去在波尔多高等法院中的位置,紧接着在下一年退隐庄园塔楼上的一个小房子里,把自己全部的时间都用在读书、思考与写作…     

清醒的醉翁--欧阳修

欧阳修(1007～1072),北宋文学家,字永叔,号醉翁,晚号六一居士,庐陵(今江西吉安)人。景祐元年(1034)召试学士院,充馆阁校勘。三年,为被贬官的范仲淹申辩,坐眨夷陵令。康定元年(1040)召回任馆阁校勘。嘉祐二年(1057)以翰林学士知贡举,排抑险怪奇涩的“大学体”,提倡平实的文风。嘉祐五年任枢密副使,次年拜参知政事。熙宁三年(1070)自号六一居士,次年以太子少师致仕,居颖州。卒谥文忠。著有《欧阳文忠公集》,所著史书除《新唐书》外,还有《新五代史》传世。欧阳修是北宋时期的文坛领袖,他所领导的古文运动是唐代古文运动的继续和发展。欧阳修适…     

出色的讽刺小说--《格列佛游记》

斯威夫特(1667—1754),英国杰出的讽刺作家,早期启蒙时期的活动家。出身于爱尔兰都柏林一个贫苦家庭,靠伯父的帮助,于1686年在都柏林三一学院取得学士学位,1692年获牛津大学硕士学位,1701年获三一学院神学博士学位。回英国后任过私人秘书、教士、牧师。他以讽刺作家名世,写过《一只澡盆的故事》(1704)等讽刺名篇。其后经过多年的酝酿,用五年时间完成了最著名的讽刺作品《格列佛游记》。     

明朝百科全书--《徐霞客游记》

徐霞客一生从22岁时起，直到去世为止．30多年之间，足迹遍于现在的华东，华北、东南沿海、西至云贵。特别是他晚年的西南之行．不但路途最长，观察记述也最详尽，除去特殊情况外．他在旅途中都坚持把每天的经历与观察所得随手记载下来。相当于野外考察记录，其中也有一些关于某一地区的综合论述。这些记录，在他去世的时候还只是一些初稿，没有编订成册，徐霞客死后三年，清兵入关南下，徐霞客长子死难，徐霞客的日记原稿散失。世间虽有数种抄本流传，但也多有残缺。     

短篇小说巨匠--莫泊桑

莫泊桑，19世纪后半期法国优秀的批判现实主义作家。一生创作了6部长篇小说和356篇中短篇小说，他的学成就以短篇小说最为突出，被誉为“短篇小说之王”，对后世产生极大影响。