谈美术教学中学生兴趣的培养

要提高学生学习美术的兴趣,美术教师就应充分发挥美术教学特有的魅力和文化情景的渗透;应引导学生用"心"参与,使课程内容与学生的情感和认知特征相适应;应采取各种生动有趣的教学手段,引导学生增强对形象的感受能力与想象能力.     

运用多媒体技术 展现美术课程魅力

《美术课程标准》第四部分"实施建议"中明确提出:"教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行     

探讨小学美术教学课堂中学生动手能力的培养

在新课标对小学生素质教育培养的要求之下,美术教学越来越突显出重要的作用。小学生对于艺术的学习和创造都是有无限的天赋的,所以小学美术教学中教师应该注重培养学生的实践能力,引导其学会欣赏和观察,挖掘学生"发现美,创造美"的能力。本文针对小学美术教学中如何培养和提高学生动手能力进行分析探讨,期望能对小学美术教学能有一点贡献。     

体验式教学理念下自闭症学生的美术教学实践探索

在培智学校课堂教学深入变革的背景下,教师需打破传统课堂观,形成新课堂的时空场域。教师将体验式教学理念运用于自闭症学生的美术教学中,以"学生为中心"的主动教学方法,联系学生教育需求,创设趣味情境、融通多种学科、建立交流平台等实施步骤,可以有效丰富美术教学课堂的外延和内涵,使自闭症学生在美术教学中实现自我发展和品格塑造。     

美术课上,让我们用心“玩”起来

美术课堂教学应采取各种生动有趣的教学手段,激发学生学习美术的兴趣,抓住学生好玩的心理,在课堂上,与学生一起用心"玩"起来。     

小学欣赏美术教学之我见

当代美术教育的重中之重是欣赏美术,小学欣赏美术教学当然就更有自己独特的规律。笔者通过大量的美术教学实践,发现了很多小学欣赏美术教学的规律。一、选题和内容是"首要"为了启发和发展学生的兴趣爱好,在欣赏课堂上,教师会增加很多欣赏的东西。但在课堂上,教师总是站在自己审美的观点上,向学生讲解自己喜欢的作品。教师在教学过程中不考虑学生的感受和兴趣,这样会打击学生学习美术的兴趣,不能促进学生美术欣赏能力的发展。教师为了提高学生对美术学习     

不能让学生成为守株待兔之人

在美术教学中,教师要引导学生参与文化的传承和交流,不能让学生成为守株待兔之人是极为重要的。下面我从五方面来阐述完善小学美术教学的几种方法。一、结合信息技术发展学生创新能力新课标强调美术课程的"视觉性"和"直观形象性"。据调查,很多老师都不上"电脑美术"这堂课。实际上,学生对这样的课程内容非常感兴趣。如学习花     

探析培养学生美术课堂的动手能力

新课标要求美术教学能够打破传统应试教育的束缚,注重儿童潜能开发,培养学生的创造能力。而在新课标的实际落实中也真是以"注重儿童潜能开发与个性差异;引导主动参与,培养创造能力"为教学目标。而要想达到这一教学目标,提高美术教学质量就是一个关键。只有提高了美术教学质量,才能真正培养学生的动手能力,让学生积极参与进美术课堂,并在掌握美术知识的基础上锻炼各种能力。结合笔者的美术教学经验,     

让兴趣成为美术学习的主导

在美术教学中,培养学生的美术兴趣的重要目的是提高学生对美术活动参与的积极性。一个对美术课不感兴趣的学生,他会因为美术活动需要付出较多的时间而感到＂枯燥乏味＂,又烦又累而容易产生疲劳和厌倦;反之,如果他对美术课有着浓厚的兴趣,在学习中必然精神饱满,积极主动,由要我学变成我要学,因此,在美术教学中培养学生的兴趣不仅是完成教学任务的需要,也是为学生学好美术打好基础的的条件之一。     

教学即相遇

义务教育阶段的美术教育应是通过美术学科知识的传递来培养人的,而美术课堂教学是传递美术学科知识的主要途径.为实现美术学科知识的有效传递,美术教师需在平时的教学中通过对课堂现象的观察和思考,关注学生生活体验的背景,锻炼自己的教学机智,随时质疑,随时反思,让美术课堂教学实现人与美术学科知识的"相遇",人与人的"相遇";而教学中的"相遇"并不是简单的面对面,而是人通过体验促成心灵的"相遇".     

从“创画、评画”谈学生绘画的主体性

本着"以学生为主体、以学生发展为本"的指导思想,探索学生绘画主体教育教学活动模式,作者从美术教学现状分析在教学过程中引导学生自主地"创画"、"评画",培养学生主体性、审美和绘画能力的学习过程,促进他们知识面、观察力、审美力、领悟力、想象力、创造力和语言表达能力等美术素养良好发展。     

美术教学中的多元与创新

在美术教学中,传统的"粉笔加黑板"的教学模式,扼制了学生学习美术的兴趣,为了适应新形势下的美术教育,激发学生对美术学习的兴趣,本人在美术课堂教学中尝试多元化教学,培养学生的创新思维.     

在中职美术教学中建构和谐的师生关系

教育的核心理念是"一切为了每一位学生的发展",关注学生是教育的灵魂,而作为灵魂工程师的教师该如何"武装"自身以更好的优化师生关系?作为学生又该做点什么呢?近七年来,我投身于普通中学与中职学校的美术教学中,就师生关系提出问题。我结合课堂教学实践,找准推进美术教学发展的切入点,"亲其师,信其道",就在中职美术教学中建构和谐的师生关系,从学生学与教师教两方面分析一下。     

初中美术有效课堂教学研究

初中美术新课标中明确指出,美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。随着新课改的不断推进,美术课堂逐渐从"副科"地位中摆脱了出来,美术教学的美育作用也受到了应有的重视。而从传统教学向新课改转变是一个长期而复杂的过程,在这个过程中,不仅要从教学观念上进行转变,还要注重在教学实践中通过教学模式和教学方法的改革和实践,这样才能促进美术课堂教学效率的不断提升。有效的美术课堂教学是以学生的审美意识和审美能力培养为重点的教学,在教学中做到以学生为主体,促进学生在美术实践活动中得到不断的发展的教学。     

“以学生为中心”的高校美术教学策略探析

为了学生全面发展,我校实施了"以学生为中心"的教学模式改革,目的在于有效提高学生的自主学习能力和建构自主知识结构体系,适应社会发展。文章从高校美术教学的学科特性出发,分析阐释了"以学生为中心"的高校美术教学策略的具体方法和技巧,目的在于有效促进高校美术教学质量和效率的提高。     

关于小学美术课程教学中有效教学评价的探讨

有效的评价是推动学生积极投入到小学美术学习活动之中,切实获取高质量美术教学效果的重要突破口。以"教师评价"及"学生自评"这两个方面为讨论切入点,就小学美术课程教学中的有效教学评价进行了初步的探讨。     

美术课堂教学评价要注重“三性”

《义务教育美术课程标准(2011年版)》提出了"要加强形成性评价和自我评价"的理念,指出"评价可以促进美术教学,通过评价激发学生的学习兴趣,让他们认清努力的方向"。因此,评价方式需要进行改革,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。怎样进行有效的教学评价,创造一个良好的、支持性的环境,不     

浅谈如何激发学生学习美术的兴趣

正孔子曾经说过:"知之者不知好之者,好之者不如乐之者"。兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向,是进行美术学习和创作的动力。学生的学习兴趣是学生学习的内在动机,也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。在美术教学中,有效地激发学生的学习兴趣是形成基本的美术素养、发展美术实践能力、激发创新精神、陶冶审美情操     

利用民间美术开展教学的探索

民间美术是中华民族艺术宝库中一个流光溢彩的组成部分。如何利用民间美术这一独特资源开展教学呢?本文试就此进行探讨。一、四步推进,让学生积极参与美术是一种艺术样式,美术教学是审美教育的组成部分。因此,美术教学的策略和方法必须以"美"为中心,体现审美教育的科学方法和推进步骤,其中,还要照顾到小学生的年龄特点和艺术基础。为此,笔者在教学实践中尝试运用了动态开放的"四步"教学模式。所谓"四步",即:"感受美—掌握美—创造美—评价美"这四个层层推进的教学环节。四个环节在教学内容、方法、评价等方面向学生开放,让学生的全面参与贯穿教学始终。     

欣赏中感悟,感悟中成长

新课程标准倡导美术教育以学生为主体,这就要求教师不仅在课堂中引导学生参与到各种美术活动中,让学生对美术产生浓厚的兴趣,更要给学生更多的创作空间。美术教学中不应拘泥于教材规定的内容,而要让学生学会欣赏美术,让学生在美术的陪伴下健康成长。