大学艺术教育的责任

Q：请钟老师总体评价下2013年桂林中国画专业毕业展。 A：我觉得2013年同学们的画还是非常出色的,无论是花鸟,还是山水,都体现了大家四年专心学习的成果。当然,如果能像往年一年,在地域特色上更突出一些,就更好了。     

真诚是艺术的真谛

一个真诚的艺术家不是用眼睛,而是用心灵去看自然和社会生活;不是用手,而是用心灵去表达作品的内容;不是用色彩,而是用心血去勾画出自己的作品.艺术家的作品就是他的生命,他的喜怒哀乐,他的世界观、道德观和艺术观.     

在自我与沙龙之间寻求平衡——19世纪60-70年代的马奈绘画分析

从马奈1860-1870年的绘画中可以看出,马奈在坚持自身的创作理念的同时,又希望得到沙龙以及公众的肯定与赏识,由此带来绘画观念与态度之间的矛盾以及创作手法的暧昧不明.因此,对于马奈的绘画定位就应该包括两方面的综合考量:既要肯定马奈绘画的进步与创新,又要考虑其妥协的一面.     

古代画家顾恺之艺术的研究

本文旨在研究古代画家顾恺之的艺术,通过对文献和史料的疏理,较全面阐述他的绘画实践活动及艺术特色,并对他的绘画与理论进行评估。     

中国话剧艺术宝库的璀璨明珠——浅析《茶馆》的构思及其结构

老舍在《答复（茶馆）有关的几个问题》一中说：“我的写法多少有点新的尝试，没有完全叫老套子捆住。”大量的事实证明，古今中外高明的艺术家总不断地致力于艺术的探究与创造，在探索中奉献出自己的艺术精品。老舍在《茶馆》的艺术创作中所作的“新的尝试”，取得了巨大成功，获得了中外观众与评论家的热烈赞誉。《茶馆》不愧为中国话剧艺术宝库中一颗璀璨的明珠。     

吴冠中 中国现代画家

吴冠中(1919-2010),20世纪现代中国绘画的代表画家之一。吴冠中终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索,坚韧不拔地实践着"油画民族化"、"中国画现代化"的创作理念,形成了鲜明的艺术特色。他执著地守望着"在祖     

心在路上,永续飞翔——写在续翔创作艺术展开幕之际

正认识续翔是在三十年前,当时的他与别人并没有什么两样,只是他的名字有点特别,像是个艺名的真名,更加加深了我对他搞艺术的印象。三十多年的时光里,因为同在一个城市里生活,偶有机会参与他们一拨文艺青年的聚会和闲谈,让我对艺术、艺术生活和艺术家有了或多或少的了解,也因此而对续翔的艺术创作有了几分认识。续翔早期是搞油画创作的,因此对西方艺术比较了解。后来又坚持从事国画创作,对中国画的理论     

自我状态支配下的艺术创作

通过自己平时学习生活的积累所产生的对艺术的认识,提出艺术家的自我状态是支配艺术创作的关键,甚至是艺术创作原动力的观点.通过什么是我认为的艺术、什么是艺术家的自我状态、艺术家的敏感个性、感性的艺术创作过程以及一些艺术家的个例等方面,论证观点的合理性.     

美的执着追求——记宿松县博雅艺术中学校长、画家王孟鸣

艺术家都是一些非常执着的人,他们一生都会执着于对世界、对人生独特的新鲜的感受——美感。人一旦有了这种追求,有了这种艺术气质,就能更多地葆有童心,更富于想像力和创造性。在我结识的艺术界许多朋友之中,宿松县博雅艺术中学校长王孟鸣先生就是一位不断追求人格与艺术的完美、且富有较高成就的艺术家。     

艺术治疗分析“自我”的研究实例

本文以心理治疗理论中的“自我”为核心概念,采用质性研究的方法通过对95名在校大学生在艺术治疗绘画作业中所体现的“自我”及其发展变化进行对比分析研究,得出艺术治疗对大学生的“自我”及情绪有明显改善与治疗作用.     

艺术专业大学生自我效能感的培养

依据班杜拉自我效能理论,结合艺术专业学习的特点,运用文献资料法、专家访谈法,并通过一学期的实验干预教学,初步探讨和摸索出了适合艺术专业大学生自我效能提高的途径,为丰富艺术专业大学生的教学内容和提高教学水平提供理论和实践帮助。     

对世界现代篮球艺术的探索分析

现代篮球艺术以其奇妙和深刻的思想,吸引了众多渴求艺术欣赏,净化灵魂的人们,世界化的篮球艺术用哲学开始、艺术结束的规律,滋润着追求高质量生活人们的精神世界,篮球运动以其直观、积极和生动地魅力,召唤着越来越多的人们陶醉其中。这种磅礴、恢弘的精神气势,不断强化着人类的进取精神,推动着世界体育文化的发展。     

普通高等院校艺术欣赏课辨析——是艺术的转身还是技术终结？

高等院校艺术欣赏课,是对普通高等文理科专业艺术修养的培养。对于普通文理科专业的高校学生,梳理从艺术的产生,到各个时期艺术模式的转变,剖析技术成分在艺术作品中的实际运用,理清艺术与技术之间的辩证关系,尤为困难。本文旨在从艺术与社会进程的关系上梳理其内在原因,以期达到满意的课堂效果。     

将艺术融入教育的灵魂——记沧州市运河区新华小学艺术教育特色

艺术教育，多少年来一直被视为教育的一个侧面，在素质教育的今天，她展现出从未有过的光彩与魅力。她不再是教育的附属品，而逐渐融入教育的主体之中，发挥着不可替代的作用。作为省级艺术教育示范校，沧州市运河区新华小学始终把艺术教育作为办学特色，坚持“以艺促德、以艺陶情、以艺辅智、以艺健体”的办学指导思想，体现“个性化素质教育”的办学理念，突出“以优美的旋律、绚丽的色彩，颂扬和塑造美的生活”这一主题，给学生搭建了一个张扬个性、表现自我、展示艺术才华的平台，努力培养学生高尚的审美情趣及其表现美、创造美的才能，充分展现了学生奋发向上的精神风貌和高雅的艺术情趣。     

对农村普通高中艺术特色教育的探索

特色学校应该是一个由局部到整体的推进过程,最终形成大多数学生参与,甚至是全体学生参与的格局,从而对所有学生的终身发展起到影响与促进作用。     

心鉴：艺术创作与艺术市场的根基

艺术创作与艺术市场从来就紧密相连,其关捩所在,是"心".艺术与市场,既要分开来谈论,又要结合起来研究.艺术行为是一个过程,其间存在多个环节.职业艺术家深化了艺术行为,也拓展了艺术市场.理论与实践,是艺术行为的"两足".艺术市场浮沉着艺术的前途,改写着艺术史."买"与"卖"是对等的,价值的"公正认定",由市场交易价格体现.市场行情,不仅仅是经济的外貌,更是人心的晴雨表.寻求知音,艺术家需要,收藏家也需要.人的需求,层次攀升,心理消费乃是最高境界.心鉴,是艺术创作与艺术市场的根基.当代艺术创作琳琅满目,艺术市场波谲云诡,致使人心不稳,见异思迁."微波喜摇人,小立待其定.""定"当然可以直指周围环境,但重要的,还是要指望自己的心.提倡和实践"心鉴",由知之而好之而乐之,那么,关于艺术创作与艺术市场的一切技术性的问题,都不再是问题.由文字般若而观照般若而实相般若,由实到虚,为道日损,剥落掉诸多假象与尘垢之后,会逐渐接近本真.经由耳鉴、眼鉴到心鉴,是文明与境界的升华.     

浅析"其实没有艺术,只有艺术家" ——关于"艺术"模糊性的思考

在我们现在的生活中,"艺术"二字随处可见,可以说是贯穿于整个生活之中.那么究竟什么是艺术?在贡布里希的《艺术的故事》中提出:"其实没有艺术,只有艺术家."他所表达的意思就是只有在特定的环境中才能产生艺术,实际上他也在另一个侧面暗示着"艺术"这一概念本身具有模糊性.尤其是在现当今社会中,艺术的泛化,任何的东西或者作品都可以用为"艺术"加以定义或表述,这更加体现了艺术本身的模糊性.     

清气氤氲满乾坤——略论文人画家王冕的艺术特色

作为元代文人画家的王冕,其画风以"清气满乾坤"为艺术特色,在研究他的画的同时,同样离不开研究他的诗、书:其诗作尚有"关心民间疾苦"的现实主义笔触;其书法以行楷见长,多为题画诗;相传用青田石刻印是他首创;同时他又是"密梅画法"的创始人,兼画山水、兰竹,尤其是晚年所作的《墨梅图》被后世称为化境的杰作。     

提高声乐生艺术声音自我评定能力的对策

声乐生在歌唱的学习过程中,由于自我评定能力有限,不能较好地对自己演唱的艺术声音作出正确、科学的评判,大大阻碍了其演唱水平的整体提高.文章剖析产生这些问题的原因,并给出声乐生自我评定能力提高的对策:技法上追求自然;善于把握音色、音量的变化;艺术表现上历练真情实感.     

浅析中国画的艺术特色

除了"文房四宝"是中国画的基本材料外,诗、书、画、印是中国画的基本要素.先秦的"和"和儒家的"文质彬彬"的传统美学思想一直引导着中国画的发展,重"气"和"情景交融的意境"的表现,逐渐形成中国画的艺术特色.