试论莫扎特的音乐成才之路

莫扎特是18世纪奥地利名的音乐家,他一生创作了大量的交响曲和歌剧,有些作品成为传世之作,为西方音乐的发展开辟了崭新的道路。他在家庭的熏陶下走上了音乐成才之路;在吸纳欧洲各国音乐精华的基础上,他的音乐艺术臻于完美;在自由翱翔中,攀上了音乐艺术之巅。他的成才之路给我们许多有益的启迪。     

"莫扎特效应"与音乐治疗

歌德曾说过,像莫扎特这样的现象是无法解释的。其实,无法解释的不仅是“莫扎特这样的现象”,还有莫扎特对后世的永无休止的影响——所谓“莫扎特效应”便是其中之一。音乐治疗理论认为,音乐对人的影响主要是通过生理和心理两个途径发挥作用的。运用音乐特有的生理、心理效应,使求治者在音乐治疗师的共同参与下,通过各种专门设计的音乐行为、经历音乐体验,达到消除心理障碍,恢复或增进身心健康的目的。     

《G大调第一长笛协奏曲》与莫扎特的音乐人生

莫扎特的音乐风格、音乐作品与他的人生有密切的联系。因此，识其音乐，就能知其人生。     

谈莫扎特音乐的意境

当前，一些不利于青少年健康成长的所谓“音乐”，正在侵蚀着基础教育的校园。在那些所谓“音乐”的负面影响下，一些青少年走上了歧途，造成令人悲叹的恶果。作为音乐教育工作者，有责任在音乐的领域里引进一些正气，把青少年引导到音乐的正道上来，而欣赏高雅音乐，就是引导的一法。下面谈谈欣赏莫扎特的音乐意境，这对青少年学生理解莫扎特的音乐会有一定的帮助。音乐作品的高度，完全取决于刻画人类或事物普遍状态的本领如何，刻画的越广阔、越深刻、越细微，或越有波澜起伏，曲子就越成功，在描述人类灵魂状态的时候，莫扎特音乐往往更…     

莫扎特音乐中的主要情绪

莫扎特是古典主义时期的音乐巨匠，他的音乐温和宁静，以一种纯净的欢乐感动着人们。本将这些特征集中为欣喜和悲悯这两种情绪，并在其主要的作品中寻找它们的美妙结合。     

音乐神童莫扎特

“睡觉吧我的宝贝,小鸟儿早已回巢,花园里多么安静……”这首好听的《摇篮曲》,妈妈哄你睡觉时,有没有在你耳边甜蜜地哼唱？     

浅谈海顿与莫扎特的音乐特点

海顿、莫扎特、贝多芬是维也纳古典乐派最典型的作曲家，是该派的三大作曲家。这里，笔者就简单的比较一下其中两位——海顿与莫扎特的音乐特点。[第一段]     

莫扎特歌剧中音乐与戏剧的关系——《莫扎特歌剧重唱中音乐与动作的关系》读后札记

歌剧包涵了诗歌、戏剧、音乐、绘画、舞蹈等多种艺术,兼有各种艺术的某些特性,作为综合艺术的歌剧,戏剧和音乐总是相辅相成的;同样的,也只有戏剧情节愈发精彩,音乐才有愈发精致的机会.莫扎特正是由于看到了音乐在歌剧创作中的重要性,所以他一改之前作曲家创作歌剧的习惯,即将音乐放在了戏剧奴仆的位置上,使得他成为第一个真正使得音乐以戏剧同伴的身份参与到歌剧中的作曲家.     

莫扎特《钢琴奏鸣曲》音乐分析

莫扎特是一个音乐传奇,在西方的钢琴音乐史上作出了不可磨灭的贡献。莫扎特的钢琴奏鸣曲能够带领我们深入地了解古典主义音乐盛行时期钢琴作品的特征和风格,也能够让我们在音乐欣赏过程中感受音乐的魅力,体会莫扎特传达给我们积极昂扬和自然质朴的情感。本文将重点研究个分析莫扎特钢琴奏鸣曲,并从不同的层面挖掘其音乐创作的精髓。     

莫扎特《安魂曲》的音乐结构与死亡主题

《d小调安魂曲》是莫扎特用宗教音乐形式阐释生死观的遗作,作品反映了莫扎特对生命和死亡的认识与观念。莫扎特拓展了安魂曲这一音乐形式的社会意蕴和艺术表现,丰富了安魂曲的创作手法和音乐内涵。在精神危机严重的当代社会,安魂曲对于生命感悟和死亡思索的超越性依旧具有普适价值。     

透过莫扎特的生活背景看他的音乐人生

本文先在18世纪欧洲的时代背景中寻找莫扎特音乐古典风格的源头,再以18世纪欧洲启蒙运动的思想文化为背景剖析莫扎特音乐的本质和灵魂,最后从疾病、死亡、自由人的"烦"着手,分析莫扎特音乐创作的生理和心理背景.     

浅析莫扎特钢琴音乐的精髓

莫扎特是维也纳古典乐派的重要代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧州音乐的发展起到了巨大的推动作用。莫扎特在短短的一生中创作了数量惊人的作品，无论在歌剧、交响乐、协奏曲、奏鸣曲、室内重奏、宗教体裁以及娱乐性的器乐曲、舞曲等领域都写出了非常优秀的、超过自己前辈和其他同时代作曲家的重要作品。其中钢琴作品无论在数量上或艺术上均取得了很高的成就，在其全部创作中占有重要地位。从这一点看，不可否认莫扎特是欧州音乐发展史上罕见的天才作曲家。     

从《唐璜》看莫扎特歌剧的音乐特点

莫扎特全名沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特,他是"音乐神童",也是十八世纪古典音乐的创始人之一。莫扎特创作了大量作品,在他的音乐生涯中,除了协奏曲、交响曲、奏鸣曲之外,歌剧也是他创作的重点之一。莫扎特一生创作了22部歌剧,因为其独特的创作天赋和歌剧的优秀质量,他也被誉为"欧洲歌剧史上的四大巨子之一"。莫扎特的音乐剧一直都倍受喜爱,他认为歌剧中最重要的是音乐,因此其歌剧有独特的音乐特点。据此,本文在简要介绍莫扎特生平以及其作品内容的基础上,重点通过《唐璜》对其音乐创作手法进行了分析,同时结合笔者的工作经历,浅显介绍了《唐璜》中女高音咏叹调演唱技巧的个人体会。希望对莫扎特音乐特点研究有所贡献。     

莫扎特音乐精神之思考

莫扎特是18世纪著名的奥地利音乐家.他的音乐明朗、欢快,好像处处是阳光灿烂,但是,他的音乐还具有更深层的内涵.在现实世界和多艰的人生中,他处处要求得到平衡.莫扎特在其一生创作过程中处处体现着乐观,豁达态度,阐述了莫扎特音乐的人文主义精神,以及与中国音乐文化的相似性.     

从"莫扎特效应"谈起——西方心理学家对于音乐开发智力的研究

一、“莫扎特效应”的含义莫扎特(W.A.Mozart 1756-1791)是世界著名的音乐作曲家,“莫扎特效应(Mozart Effect)”是法国心理医生拖麦提(A.Tomatis)编撰出来的一个术语。拖氏认为,在各种形式的乐曲中,莫扎特的音乐对人体有很强的治疗效果。 20世纪90年代初期,美国生理心理学家的一项实验研究,证实了“莫扎特效应”。该研究的被试是一些大学生。在实验中测试者让学生们先聆听一会儿莫扎特的奏鸣曲,     

莫扎特的“舍得”

在缪斯的唱片行,我与他邂逅了,《土耳其进行曲》把我引入了他的音乐殿堂。绝妙的旋律,诸多的东方元素,几乎令我震撼。莫扎特的音乐是独一无二的,纯粹、自然、一气呵成。五线谱上那跳动的音符看似简单,却蕴涵着高超的技巧,在表情上更富于变化的魅力,     

音乐神童莫扎特

莫扎特,世界最伟大的音乐家之一,他于1756年1月27日出生于奥地利萨尔茨堡市。为了感受莫扎特的音乐,也为了纪念这位天才的作曲家,我特撰写这篇文章,以飨读者。年幼的莫扎特在父亲的指教下勤奋地习奏,3岁时就显示出了非凡的音     

音乐奇才 莫扎特

1756年1月27日,一个男孩出生在奥地利阿尔卑斯山环抱下的萨尔茨堡。这个男孩3岁便展现出音准和记忆力方面的超凡才能。他5岁开始作曲,11岁写出第一部歌剧;他指导过贝多芬,与交响乐之父海顿是密友。在他短暂的35年人生里,以惊人的速度创作了600余部作品,他就是被誉为音乐神童的莫扎特。莫扎特从小就接受来自父亲的音乐训练,学习乐器的演奏方法。他曾对朋友说:"没有人会像我一样花这么多时间思     

浅议建筑的音乐美

本通过对建筑与音乐这一艺术百花园中的姊妹艺术的比较分析，阐释了建筑中的音乐美，使人们在凝望建筑时品味到音乐乐章的旋律、节奏。