善歌者必先调其气——浅析歌唱者呼吸的运用

呼吸是人体发声的动力，也是歌唱艺术的基础。古代声乐理论中就有“善歌者必先涮其气”的说法，在民族传统唱法中，也认为气息足歌唱的基础，认为“气为声之本．气乃声之帅”，并强调“气催声发，声靠气传，无气不发声，发声必用气”。因此，呼吸在歌唱中起着重要的作用。     

关于歌唱状态的探讨

歌唱时的物理现象是用气,呼吸、肌肉、横膈膜对歌唱的支持;而潜意识的能量及其对歌唱的作用都是巨大的,气动态就是人的潜意识思维状态,它是音乐的最高境界。     

气功(瑜珈)在改善歌唱发声物质基础中的特殊作用

本文通过对上世纪八、九十年代"气功运动"的回顾与对气功(瑜珈)原理的剖析,辩清气功与瑜珈的区别,结合笔者对气功用于歌唱发声的实践体会与思考,揭示了气功改善歌唱发声状态与音质的切实原因,首次提出气功用于歌唱发声可操作性的具体目标.     

论歌唱与气功的潜在联系

歌唱与气功有直接的内在的联系。气功因素早在歌唱中存在并发挥潜在的功效。笔者经过自身的艺术实践和观察研究，体验到歌唱与气功有着密切的潜在联系。一、歌唱呼吸与气功歌唱中的呼吸实际内容就是气息，也就是用科学的呼吸方法，合理地将气息吸到最佳位置并将它运用到歌唱过程。“着歌者必先调其气，氮包自脐间出，至喉乃意其词，即分抗坠之音，即得其术，即可致通云响谷之妙也。”（《乐府杂录》）“气”对歌唱的影响之大是显而易见的。气功学说要求，力以柔而刚，气以运而实，力从气出，气稳力显，无气则无力。又强调，“气力”要从“心…     

漫议视唱训练

准确地掌握音的高低，长短和强弱，形成良好的节奏和节拍感，是学习歌唱的基础，把歌唱教学的意识引入视唱练习中，用正确的歌唱发声和歌唱技巧法唱视唱，使学生在视唱过程中始终保持歌唱状态，诸如呼吸，用气，发声，咬字和行腔等这些练习都能使声带减轻负担同时能拓宽音域，增强声与情的联系，歌唱与视唱统一的程度越高，歌唱的思想艺术性和艺术感染力就越强。     

浅谈歌唱发音的关系

<正> 我们知道唱歌不用力是发不出音的,但如果用力不得法也发不出好的声音来,因此,在歌唱训练中,不但要研究声音的共鸣问题,而且还必须研究发音用力的问题及用气问题。 歌唱发音所用的力基本上有两种形式:推动力和对抗力。推动力是发音厚动力,它的方向是自下而上,由于各有关肌肉的收缩而产生力,又通过这种力把肺里的气排出而产生的气流。气的流动产生推     

怎样教唱一首新歌

在学习歌唱中，正确理解“情”和“声”的关系是非常重要的。我们所说的“情”，是指歌唱者在演唱时用情感来揭示歌曲的思想内容；“声”是指怎样用气、发声、咬字和行腔，也就是歌唱技术，在歌唱表演中，“情”和“声”是辩证的统一。在“情”和“声”这一对矛盾中，“情”是首要的，起主导作用的方面；“声”是传情的手段，是为“情”服务的，歌唱时要“以情带声”，使用气、发声、咬字行腔，服从于“情”。因此，作为歌唱技术中的基础部分：“怎样学唱和教唱一首新歌”，是我们中学学生及教师亟待解决的一个问题。在实践教学的摸索中，笔者体会如下：     

歌唱中的字、声关系

歌唱是一种经过加工了的语言艺术，是把歌声和语言结合起来表达人的思想感情的艺术。生活中的说话与歌唱不完全一样，说话时是一字一言，只要说清楚就可以了，字的用气非常微弱。而歌唱则要求一定量的吐字力度，以及在呼吸力度加强的同时，使字与气流产生抗力，使曲调与字同时产生进发力。这就需要把一个字分成“字头、字腹、字尾”三部分。如不把字分割开来，在字收尾时就会出现已不是所要表达的字的情况。     

气功意念导引与歌唱呼吸——声乐教学改革的一点尝试

歌唱艺术是一种建筑在呼吸基本功础石上的声乐艺术，源于“气”息。掌握歌唱呼吸的基础知识和基本理论，正确运用气息的技法与技巧．是学习声乐首先思考和解决的问题。     

歌唱中情、声、气的结合

一、歌唱中的情声气 歌唱是传递信息和交流思想感情的工具。存在于歌唱当中的情、声、气是歌唱系统中的主要元素。     

浅谈歌唱的呼吸

歌唱呼吸建立在自然呼吸基础之上．但又不同于日常生活中的呼吸。正确的歌唱呼吸的练习方法包括叹气吸气保持呼气和放松。气息运用不当产生的问题及气多声少、气少声多必须纠正。气息是歌唱的动力．呼吸练习要持之以恒。     

晨曦在歌唱

我真切地听到晨曦在歌唱。 这是一个大嗓门的歌唱,尽管有许多人并不在意。晨曦的歌唱是天地在共同发声,是宇宙在吐纳宏气,是所有星体在为它提供音符和旋律。晨曦的歌唱让人惊心动魄,使人间万物聋聩顿聪。     

气聚则生——谈歌唱中的气感运用与作用

气感赋予歌曲以生命和灵性。在歌唱中 ,气感与歌曲表现、音色、意境有着紧密的内在联系。气感的运用在歌唱中有着“润色、调节 ,赋予歌曲神韵”的作用     

歌唱中音质与音量、字、气、情训练的研究

要想成功地演唱声乐作品,必须做到发声和吐咬字的完美结合,也就是用优美的歌喉和清晰的语言来表达歌曲的内容.由于每个人的声带长短、厚薄、大小不同,所以每个人的音质各有其特色,在歌唱中音质又因声带闭合状态的正确与否而产生不同效果的音量.歌唱中正确的呼吸关系着歌唱的成功与失败,歌唱中的“情“使音乐作品获得生命,所以“情“在演唱中又占有特殊的地位.因此,歌唱中音质与音量、字、气、情是声乐训练的关键环节.     

浅谈声乐教学“巧”用气的训练

歌唱时的声音前足后竭的关键是没有学会巧用气息，引导学生用气的关键是一个“巧”字。包括气的吸入、冲击、控制等。     

论歌唱姿态

歌唱的姿态包括歌唱的姿势与神态。正确的歌唱姿势要求人体外部要有优美的造型，而正确的歌唱神态则要求歌唱要有丰富的表情和良好的精神面貌。     

歌唱气息的训练和运用

气息是歌唱的基础和动力。只有科学地运用好气息．掌握正确的呼吸方法,才能为良好的歌唱创造奈件。同时每首歌曲（或乐句）的用气细节是不同的,因此我们在实际歌曲演唱时呼吸的强弱、快慢、缓急要根据所演唱曲目的风格特点作出相应的整体安排布局和适当调整。只有科学、准确、灵活地运用和把握好气息,我们在声乐演唱时才能真正做到气息为声音、为情感服务。     

歌唱时的呼吸

<正> 呼吸是人类赖以生存的不可缺少的重要条件,在歌唱艺术中,更是一个重要环节,它是歌唱的动力和支持力。意大利美声学派有这样的说法:“呼吸是歌唱的基础和动力,谁懂得呼吸谁就懂得歌唱。”我国古代声乐理论所说的“善歌者,必先调其气”“气动则声发”也科学地说明了歌唱呼吸的重要性及歌唱呼吸是歌唱发声的动力这个道理。正确的呼吸,是歌唱艺术的一个重要因素。声音的正确,音质的优美纯正,表情的丰富多彩,都取决于正确的呼吸。     

试论歌唱艺术的语言教学

阐述了歌唱艺术中语言是歌唱艺术的造型基础与创造核心，分析了歌唱语言与舞台艺术语言的相关关系；在此基础上提出了歌唱语言教学的基本任务，并强调其教学必须加强实践性、针对性和协同性，认为目前存在的问题是教材建设、师资力量和教学科研三个方面；只有改变现状，才能培养全面的歌唱艺术人才，创建民族的歌唱艺术体系。     

用心灵歌唱——让歌唱心理学走进声乐教学

歌唱艺术是一项蕴含着复杂的生理，心理活动的艺术行为，对歌唱中所出现的种种问题和现象，我们不能仅靠方法和技巧来处理，还需要关注歌唱心理学的因素。歌唱心理学为歌唱开辟了新的研究领域－－用心灵歌唱，解放天然的声音，亲近大自然，找顺真实，使人类在有限的生存空间里获得歌唱艺术的自由之境。