“诗言志”与“摹仿说”之比较

中国与西方各有其不同的文化土壤,因而有着不同的文论观念。中国自古以来就主张＂诗言志＂,而西方从古希腊时起,就倡导＂摹仿说＂。这两种文论观在逻辑起点、理论内涵、形成原因以及对中西文学的影响上也有着巨大差异。     

模仿说与“诗言志”之分野及其对中西古代文学的影响

“诗言志”与模仿说是中西文论中两个重要的命题。本文论述了二者之间的区别及其对中西古代不同载体文学有深刻影响。     

“诗言志”说的回顾与展望

文章回顾了“诗言志”说在中国诗学理论发展中的言志抒情的脉络，并展望了这一理论的整体性发展前景。     

林语堂的“表现性灵说”与克罗齐的“表现说”

林语堂的“表现性灵说”明显受到了克罗齐“表现说”的影响。林语堂本人也承认这点,但他所言之“表现性灵说”与克罗齐所言之“表现说”,既有相同的一面,也有相异的一面。克罗齐的“表现说”是以人的心灵为基点,重视心灵的张扬与活动的艺术学说,是其整个心灵哲学的有机组成部分。由于克罗齐把人类的一切活动归诸于人之心灵“表现”的结果,其“表现说”自然也难逃片面性。林语堂的“表现性灵说”则是以人生为基点,重在内心的舒展与自由的艺术主张,与其整个近情哲学紧密相关。由于其近情哲学看重现世人生,要求通情达理,其“表现性灵说”自然也就不会画地为牢,陷入克罗齐那样的片面境地。     

浪漫主义“情感表现说”的内在困境及其出路

由"模仿说"衍生而来的浪漫主义"情感表现说"兴盛于西方近代,其中的"表现"之义已从对内在虚幻的想象之物即神的呈现与显示逐步转变为对作者主体情感或情绪的传达。如何解决这一学说中的症结问题,即把内在的和个人独有的情感与外在的和公共的艺术品连接起来,是将其从因果表现的常识水平提升为一种自圆其说艺术理论的关键。如果说审美的积极移情解决了"内在的情感"与"外在的艺术品"之间如何连接的困境,那么"语言论转向"视野下对情感表达的理解就解决了"个人独有的情感"和"普遍可传达"之间的疑难。     

亚里士多德"摹仿说"与中国古代"诗言志"比较论

亚里士多德的“摹仿说“和中国古代“诗言志“学说,作为中西文论中两种奠基性学说,对文艺本质的认识有各自不同的看法.二者都对艺术起源有深刻的昭示.前者强调“再现“,后者侧重于“表现“.但二者对后世民族文学都产生了较大影响.     

道德塑造:“诗言志”说的文化功能发微

“诗言志”说是中国古代诗论的源头,随着它的发展与后人的不断丰富,成为中国诗论的价值导向,塑造了中国诗歌的道德品质,规范着历代文人作诗、评诗.本文力图从“诗言志”内涵及其在历代文学作品中的体现、诗人以诗“言志”形成的含蓄的文化道德传统、读者以“志”读诗塑造的忠君爱国的道德观念三个方面,论述“诗言志”对诗论的影响.这种影响支配着人们对诗歌的价值追求,成为中国诗歌的核心价值观,并以此形成了中华民族讲究独特且优良的文化传统.     

浅谈柏拉图“灵感说”

“灵感”是柏拉图提出的许多重要的美学命题之一。柏拉图的“灵感”只有一种，那就是诗神凭附的迷狂。柏拉图的“灵感说”解释了他所理解艺的创作源泉和艺作品的力量源泉。     

“诗言志”与“思无邪”的共同旨趣

“诗言志”与“思无邪”是中国古代文论的滥觞和纲领 ,它们都体现了早在先秦时期就已成为审美主流的中和之美 ,而这种中和之美只有在创作主体的情感保持至诚至真的状态下才能获取。两者的共同旨趣对中国古代文学和古代文论产生了广泛而深远的影响     

中国现代“表现”说批评的产生

本文主要探讨了中国现代文学批评理论中“表现”说的产生。认为“表现”说在其产生过程中吸收了西方文论中不同的强调“表现”的理论观念 ,并与中国的传统文论相结合 ,确立了自己以“表现”为核心的批评观。     

“感物”说：一种关于诗歌发生的重要理论

魏晋南北朝时期,众多诗人和理论家提出了有关诗歌创作发生的＂感物＂说。＂感物＂的＂物＂是指自然物候,＂感＂是诗人受到自然物候的刺激而引起的创作心理活动和审美情感反应。只有当自然物候与诗人的主观精神相感应、感兴、感发的时候,诗歌才能发生。     

新诗当俯身捧起故园热土

"诗言志"是中国诗歌之魂,新诗要继承和发扬古典诗歌主体特征,要具有文化美、语言美、形式美.     

"感物道情"与"诗言志"--朱熹诗经诠释学美学审美创作旨趣研究

朱熹的“感物道情”是对传统美学理论的两大源头——“交感”理论和“言志”理论的继承与整合，而这一整合已逻辑地走向了“兴”，因此，朱熹的“感物道情”可以归结为一个“兴”字或一个“感”字。如果说“感物道情”与“交感说”的关系主要体现在考察“感物”方面的话，那么“感物道情”与“诗言志”之关系则突出了朱熹对“情”之合理性的关切。“感物道情”与“诗言志”之关系反映了“感物道情”对“诗言志”理论的改造与深化。     

谈“诗言志”的两种不同理解

对“诗言志”的理解可以有两种：实然理解和应然理解。前者着眼于中国诗歌发生史、或一般诗歌发生过程、或中国诗学思想发生发展史等,是站在现实层面上阐说“诗言志”——诗歌“事实如何”;后者着眼于儒家诗学原则的定位,是站在理想层面上阐说“诗言志”——诗歌“应该如何”。     

辛弃疾咏物诗与唐宋诗之流变

辛弃疾咏物诗,大约30题40余首,从中可看出唐音与宋调之流变。稼轩咏物诗中,有托物兴寄、寓言写志者。可与“稼轩体”相发明,盖传承六艺之比兴,较近唐音之宗风。唱和诗与连章诗追求因难见巧,注重自出手眼,有宋诗之超胜意识在。稼轩咏物诗又或妙脱蹊径,以指见月;或寓物言理,藉象得意,诗思不犯正位处,有宋人之创造思维存焉。     

从语域理论探讨儿童诗歌研究

利用功能语言学中的语域理论来分析英文儿童诗歌,可以探讨语域理论在诗歌语义分析中的价值。文章从话语范围/语场(field)、话语基调/语旨(tenor)和话语方式/语式(mode)等三个方面分析了英国诗人WilliamBlake的"TheChimneySweeper"的语义和语用特征,以期帮助深入领会诗歌的涵义,从而来挖掘出诗歌的美学价值。     

“理念型”概念与教育理论的解释力———以三种理念型师生关系为例

教育理论的解释力直接影响着其科学性与有效性。教育研究要构建和完善那种类似于理念型的概念体系、分析框架和模型化结构,这样才能使教育理论具有较强的解释力。“理念型”概念的理论建构对新型师生关系的理解有极重要的意义,实现解释力的途径是“连续统一体”。     

诗情画意 清秀俊逸——论王恩诰的题画诗

王恩诰的题画诗特色鲜明,诗画交融,以诗境描写画境,以诗风表现画风。他的题画诗不仅有诗情亦有画意,用诗情传达画意,并充分体现画外之音。     

论孔子关于理想人格的理论及实践

孔子对理想人格的论述主要包括理想人格的精神价值内涵、理想人格的品质特征和理想人格的层次等方面的内容。孔子在理想人格的实践中，提出了立志、学习、克己和修己、内省等几种途径。孔子关于理想人格的理论和实践是密切联系的，它为现代人提供了一种可供参考的理想人格模式和塑造理想人格的方法。     

独特文化土壤中成长的借景抒情文学

中国古代文学主要是抒情文学,绝大多数都用客观之“物”来抒主观之情,借号抒情最符合文学的感情性和形象性。形成中国古代借景抒情文学的原因是多种多样的,其中,“天人合一”的哲学思想、“感物说”、“比德说”及中庸、中和的美学观等是其形成的深厚的文化理论背景。借景抒情可以说是生命的艺术,是人生化的艺术涵浸于中国文化的氛围之中。