标题音乐与19世纪浪漫乐派

19世纪浪漫乐派的音乐家对标题音乐表现出了少有的痴迷与狂热,为标题音乐的发展与成熟做出了杰出的贡献。本文从标题音乐的概念入手,着重分析了它与19世纪浪漫乐派之间的依存关系;并就浪漫乐派通过何种手法来表现标题性进行了具体的分析。     

标题音乐

正Program music(英)"无标题音乐"(亦称"绝对音乐"Absolute music)的对称。指标有概括乐曲中心内容题目的一种器乐曲。常取材于文学、戏剧、历史、童话、民间传说或现实生活。我国标题音乐有悠久的历史,在古典和民间乐曲中,绝大部分都是标题音乐,如古琴曲《平沙落雁》、琵琶曲《十面埋伏》、筝曲《闺中怨》、     

标题音乐和无标题音乐之我见

本文论述了标题音乐和无标题音乐的区别,标题音乐是作曲家按标题构思创作,无标题音乐是纯音乐,作曲家创作时摆脱标题及文学方面的束缚,表现作曲家内心感受。     

浅析标题音乐特点

标题音乐是指用文字说明创作意图和作品思想内容的音乐作品,往往与纯音乐非标题音乐相对应,其渊源可追溯到十六世纪以前,在十九世纪上半叶得到诸多音乐家的重视,得以盛行。     

标题音乐概说

标题音乐(Programme Music)一词是李斯特所首创,与它相对应的是纯音乐(Absolute Music),纯音乐是指“单纯的器乐曲,即非标题音乐,或者说没有任何方式的解释、说明。”标题音乐的渊源可以追朔到古希腊时期,在古希腊半神话、半历史性的传奇故事中有一首有文献为证的标题音乐,名为“壁底亚     

试论浪漫主义标题音乐

本文从浪漫主义音乐产生的根源谈起，探索了标题音乐的产生、发展及其创作特征。认为：标题音乐是浪漫主义时期音乐与文学紧密结合的反映和产物，它呼唤音乐应贴近生活，可被理解，可供交流。     

浪漫主义时期标题音乐初探

标题音乐是19世纪浪漫主义早期的产生的器乐形式。本文通过对标题音乐与无标题音乐进行贯通式联系和简要梳理解读,以及对标题音乐美学涵义的简要阐述,以期对标题音乐的研究领域有更加深入的了解,对其进行具有现实意义的深入总结。     

试论西方标题音乐的发展轨迹

标题音乐是用文字来说明作曲家的创作意图和作品思想内容的器乐曲,它是音乐因素与非音乐因素结合的产物。西方标题音乐经历了萌芽期、形成期、发展期、兴蛊期、现代期的发展轨迹,在音乐史上具有极其重要的地位和文化意义。     

标题音乐在钢琴教学体系中的应用与探究

标题音乐以其指向性的音乐内容和个性鲜明的音乐形象成为在钢琴教学体系中不可或缺的组成部分.在目前的钢琴教学体系中,标题音乐和纯音乐(非标题音乐)经常被流杂在一起,用于完成不同阶段的教学工作任务.标题音乐便予理解作曲家的创作意图、易于理解音乐作品的内涵的特点,在钢琴的教学实践环节中无法得到系统而有效的应用.文章结合标题音乐风格、织体写作和演奏技巧等方面的特点,围绕标题音乐构建了一套较为完整的教学体系,用于高校钢琴教学与实戏.     

李斯特与标题音乐

匈牙利钢琴家、作曲家李斯特不仅在钢琴方面声誉显赫,在其它方面也卓有成效。他不仅创立了钢琴独奏音乐会和交响诗,而且确立了标题音乐一词,为标题音乐的发展做出了巨大的贡献。     

浅谈19世纪标题音乐

标题音乐是19世纪浪漫主义时期音乐的一项重要成果,但在19世纪以前这种音乐形式的音乐作品就已经存在。在19世纪社会背景的影响下,作曲家通过综合其他艺术形式．构思出“标题音乐会序曲”、“标题交响曲”、“交响诗”和“戏剧配乐”等多种标题音乐彤式．     

浅谈19世纪标题音乐

标题音乐是19世纪浪漫主义时期音乐的一项重要成果,但在19世纪以前这种音乐形式的音乐作品就已经存在。在19世纪社会背景的影响下,作曲家通过综合其他艺术形式．构思出“标题音乐会序曲”、“标题交响曲”、“交响诗”和“戏剧配乐”等多种标题音乐彤式．     

引导儿童聆听标题音乐

在标题音乐的欣赏教学中,教师要充分利用音乐标题的描绘作用和叙事作用来增进学生对音乐作品情绪和意境的理解,同时要紧扣音乐表现手段的特殊性,即抓住音乐要素及模拟、象征的手法,设计音乐活动,进而让学生积极参与,获得具体的感性体验,激发联想与想象。此外,还要充分挖掘作品的时代背景,拓展不同作曲家的相关作品,以帮助学生深入理解音乐,拓宽文化视野,提升音乐欣赏素养。     

论李斯特对标题音乐的卓越贡献

李斯特对“标题音乐”的创立作出了贡献 ,但他同时还是标题音乐的支持者和推动者 ,他首创“标题交响诗”这一新体裁 ,并为标题音乐的发展作出了卓越贡献     

柏辽兹与李斯特标题音乐创作对比

柏辽兹与李斯特为浪漫主义时期标题音乐创作的代表,他们对于标题音乐的创作带有着真正的浪漫主义精神,其创作既有着共通性也有着特殊性,将标题音乐的发展不断推向顶峰,对整个西方音乐历史产生了深远的影响。     

浅析标题音乐的发展

标题音乐有着漫长的发展历程,是西方音乐中的一种重要现象,是浪漫主义时期音乐创作的主流,对今后的音乐发展产生了深远的影响。     

标题音乐欣赏中的再造想象

本文阐述标题音乐欣赏中的再造想象可以使声音的艺术形象转化为客观事物的形象和意境 ,帮助欣赏者更具体、形象、深刻地感受和理解音乐     

论标题音乐在浪漫主义与印象主义时期发展的异同

在西方音乐发展的历史长河中,标题音乐激起了最醒目的浪花,它是人类智慧的结晶,表现了人们希望通过音乐来表达思想和情感的强烈愿望。本文通过对标题音乐的界定、历史的追溯及在浪漫主义与印象主义时期异同的比较,结合前人的研究成果,对标题音乐这一音乐形式的价值有准确、新颖的再认识。     

李斯特对标题音乐的卓越贡献

匈牙利钢琴演奏家李斯特作为“钢琴之王”而著称于世。然而李斯特在音乐领域的作为远不止钢琴;他除了创立钢琴独奏会和交响诗体裁外,尤其在“标题音乐”的确立和发展中做出了巨大的贡献。他继法国的柏辽兹之后,通过改编、创作和极具美学思想的评论;为“标题音乐”的发展奠定了基础,插上了腾飞的双翼。     

音乐与文学的完美结合——罗伯特·舒曼标题音乐的文学思维分析

本文通过对标题音乐和文学的艺术关系的阐述,分析了19世纪欧洲浪漫主义作曲家罗伯特.舒曼的标题音乐的文学性思维特点,同时对同一时期的作曲家肖邦、舒曼、李斯特的标题音乐中文学性的区别进行了比较。