浅谈音乐在高校舞蹈教学中的运用

音乐本身所蕴含的独特魅力对于整个舞蹈的表现效果具有决定性的影响。对于高校舞蹈教师来说,可以充分发挥音乐所具有的独特优势,并将其运用到舞蹈教学过程中,这样对于提升舞蹈魅力、激发学生对舞蹈的兴趣有很重要的作用。除此之外,将音乐运用到舞蹈教学中,还可以促使学生在音乐中更好体验并进一步领悟舞蹈所要展现的意境,从而达到外在动作与内在情感之间的和谐统一。     

舞蹈律动在音乐课堂教学中的有效运用研究

为培养各方面素质共同发展的新青年,教育的重点逐步分散开来。不再是以往的只注重于专业知识,越来越多的目光停留在音乐课堂上。音乐不仅缓解了课业带给学生的诸多压力,也培养了学生自身的音乐素养。为实现更好的音乐教学效果,教育者对音乐课堂教学模式不断进行创新与调整。音乐与舞蹈的结合,是自古以来人们纾解身心和表达情感的有效方式之一。舞蹈律动在音乐课堂教学中的加入,可以让学生更直观地感受到音乐的魅力,从而达到教学的要求。对舞蹈律动在音乐课堂教学中的有效运用进行了浅要分析。     

舞蹈创作管见

舞蹈被称之为“艺术之母”,是人类文化生活中最早产生的艺术形式之一。随着人类社会生活的发展,舞蹈语言越来越多元化,舞蹈作品越来越多样化。笔者在长期的教学工作及编导实践中,对于舞蹈创作有了一些切身的体会,下面谈一些粗浅的认识以与同仁进行交流。     

在幼儿语言教育中舞蹈教育的运用

重视儿童语言运用能力的发展,是近年来国际儿童语言教育的一个共同趋向。我国教育部2001年颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》,也第一次明确地提出了重视儿童语言运用要求。我们这里要谈的是如何更好的发展中班幼儿的语言运用能力,通过哪些教育辅助提高中班幼儿的语言运用能力。本文试通过舞蹈教育的嵌入式教学手法对中班语言运用能力做出论述。     

论形象思维在舞蹈创作中的意义

舞蹈家只有对丰富的生活材料进行去粗取精、去伪存真的分析研究,才能对感受到的生活事件有明确的认识、正确的理解,从而进行集中概括,创造出生动的舞蹈形象。     

谈音乐之于舞蹈的意义

音乐与舞蹈是紧密相连的姊妹艺术,既互相依托,又各具特征.本文从结构、节奏和旋律三方面分析了音乐与舞蹈的联系,阐述了音乐对于舞蹈的重要意义.     

中职教育舞蹈音乐中的特征与创作

在众多的艺术形式当中,舞蹈和音乐的关系最为密切,两者配合紧密、相府相依,共同创造了艺术之美.音乐作品中的艺术美和思想内容通过多种的音乐元素进行表达,并决定着舞蹈的特征、结构和气质.下面,本文就舞蹈音乐进行简单概述,并结合中职教育特点对中职教育舞蹈音乐中的特征与创作进行分析.     

试论语言艺术在舞蹈作品中的运用

本文通过论述语言艺术在舞蹈编创中的运用,以及在舞蹈表演中的运用,来重新认识语言的功能和在舞蹈编创中的重要作用。体现了语言艺术与舞蹈艺术各因素之间相互结合,是在不断发展完善的一个自然趋势。     

语言意义在大学英语阅读理解中的运用

语言意义是语言形式和思维活动的桥梁和纽带。从现代语言学的角度来看,语言意义表现在形态学和句法结构中。通过语言意义的运用可以提高阅读理解能力。     

论舞蹈音乐中的语言文学

从艺术发展的规律看,各种因素之间的相互结合是一个自然的趋势.我们知道,原始歌舞是诗词、音乐和舞蹈的结合,现代的舞蹈艺术为什么不能有更多的语言因素参与呢?事实上,有许多理由可以把舞蹈动作与语言艺术结合起来.西方的现代舞蹈家们已经重新认识了语言的功能,他们大胆探索语言在舞蹈作品中的运用.在国内,除了歌舞结合中的歌词之外,以较单纯的语言形式参与舞蹈表现的作品还不多见,这有待于进一步探索和开发.     

论师范生儿童舞创编能力培养

本文从师范生创编舞蹈的现状出发,阐述了提高师范生创编儿童舞的方法和途径,为改变师范生在创编儿童舞方面提出了一整套良好的措施,对师范生儿童舞创编能力的提高具有指导意义。     

文学语言对意义世界的创造

文学语言作为内指性语言,拓展和生成了意义的多种层次和可能,把握和表现了人的感觉世界和情感空间,创造了可以给接受者进行再创造的审美空间,其含意空间具有无限性、模糊性特征,是一个包含无限可能的世界。     

音乐创造应用策略探微

音乐创造教学,是要为社会培养更多的创新型人才,使他们在音乐课堂上充分发挥自己的潜能,调动学生积极性和创新意识,学生创造力和创新意识比他们获得知识更重要,音乐创造教学要让每位学生都学会创造自己卓越的人生,使他们具有智慧的思想,科学的意识,理性的观念,从而为社会创造更大价值。     

音乐课教学中体态语言的运用

笔者对音乐课教学中教师体态语言的分类、运用、注意问题及培养途径作了具体论述,以期对音乐课教学有所裨益。     

论高校舞蹈专业学生音乐素质的培养

音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声,舞蹈动作的组织和形象的塑造离不开音乐。音乐理论知识和技能是舞蹈专业学生不可或缺的专业素养,高校舞蹈专业教育必须从乐理学习、视听训练和乐感体验3方面着力培养。     

中学音乐教学应设置舞蹈课程

现阶段,中学音乐教学课程中存在着一些令人不太满意的问题。为了提高孩子们的综合素质,中学音乐教育应增设舞蹈课。这样,可以使孩子们在音乐中学习舞蹈,在舞蹈中感受音乐,从而锻炼体魄,促进身心健康、全面发展。舞蹈教育作为一种完全教育方式在中学音乐教育中是值得椎广的。     

试论唐代诗歌中的西域歌舞艺术

唐代中原与西域多有交流,西域的多种艺术形式在唐代文学作品中有充分展示,二者互动并走向繁荣。论文梳理唐代相关文献,考察西域歌舞艺术在唐文学中的表达形式,分析原因,从而总结该时期文学与艺术发达的原因。稳定的社会环境、积极开放的政策与创作心态促成了该时期艺术的繁荣,而文学有了新的表达内容,艺术也在文学中得以传播。     

语义与语境

作为交际工具的语言是用来传递信息，交流思想的，这就是语义。但是．语义不是孤立地存在的，而是存在于语境之中，语义寓于语境之中，这是语义学一条最基本的原理。语境对语义的影响和作用表现在多个方面，要彻底理解语义必须放到具体的语境中去。     

音乐教育中的想象与科学创造

人类的发展和科技的进步都是想象辩证运动的产物。而音乐教育对人大脑的想象能力的开发作用是其它艺术门类所达不到的，音乐教育中想象实际融入了一种思想、一种理念、培养了一种创造素质，它缩短了科学想象与现实创造之间的距离，同时也结出了丰硕的成果。     

从张衡的文学作品看其乐舞美学思想

张衡是我国东汉时期伟大的天文学家,而且在文学、哲学、数学、地理、绘画等方面也有不俗表现。试从他文学作品里有关百戏、乐舞等文字内容出发,谈谈他的＂技艺并重、形神意和＂＂注重形式、情外魅力＂＂德智明志、回归真实＂等乐舞美学思想。试想从艺术人类学的角度对张衡再认识。