论《红楼梦》的诗美体式

《红楼梦》的诗美体式，在承继中有创新，是一种“有意味的形式”。它确立了中国古代长篇小说的民族审美特质．对现当代作家诗化小说风格产生了重要影响．是中国古代小说对世界多元化小说审美格局作出的巨大贡献。     

论《红楼梦》诗词的对称美

对称美是美学范畴的一种美的形式，它是一种匀称、和谐、均衡之美。《红楼梦》诗词的对称美，不仅仅指它的“形式”表现的对称之美，而且指它的生活内容、思想内涵、哲学思维、艺术追求所体现出来的美质。具体表现在字词的对称美、诗句的对称美、段落的对称美、音律的对称美、思想内容的对称美、哲学思辩的对称美等。     

论《红楼梦》中的物哀美

物哀实质上以真实为根底,写触物的感动之心以及由此引起的喜怒哀乐的诸相,物哀具有普遍的理论价值。本文尝试从"物哀""对人的感动、对世相的感动及对自然物的感动"三个层次评析其在《红楼梦》中的表现、深刻内涵及成因,它具有深刻的精神源泉,体现了作者对人和社会的终极关怀和理性思考,启迪我们怎样守护生命本真状态而诗意地栖居于大地上。     

论《红楼梦》人物之间的映衬美

人物美是作家的共同追求。《红楼梦》之成为不朽的文学名著，在很大程度上得力于曹雪芹借助映衬、对比等艺术手法，刻画了众多性格鲜明的人物形象。小说通过人物形象对封建礼教、封建传统道德的本质进行了无情批判，对以“人欲”为核心的民主思想做了大胆肯定，实现了文本人物交相辉映的美学追求。     

论《红楼梦》杨译本中的模糊美

模糊是语言中普遍存在的现象。模糊语言的存在能大大增加文本的美感,能使审美主体充分发挥自己的主观能动性,最大限度地扩大艺术空间,从而获得美感。《红楼梦》是我国最经典的小说之一,之所以能经久不衰,愈加璀璨,形成了众所周知的"红学",自然是因为它其中所蕴含的巨大艺术魅力。本文拟从《红楼梦》杨宪益译本中的模糊语言出发,发掘红楼梦译本中的模糊美,以便见微知著,对弘扬中国传统优秀文化有一定的参考价值。     

论《红楼梦》中薛宝钗诗歌的禅趣之美

薛宝钗的诗歌富于禅味,体现出了禅家的精神境界：随缘任运,超越人生大苦;心不妄动,坦然面对风雨人生;修心观性,精进不息。     

《红楼梦》结构论

《红楼梦》的结构从描写对象看,分虚、实两大板块,即虚幻世界与现实世界;从情节发展看,分虚线与实线两大线索。实线又由主线、副线交织构成。主线写贾氏家庭兴衰荣辱的演变过程;副线写贾宝玉与林黛玉的爱情的婚姻悲剧以及大观园中诸女子的理想、追求和各自不同的人生命运。     

《红楼梦》史湘云论

曹雪芹写史湘云,既不同写黛玉的那种传神的朦胧笔法,也不同于写宝钗的那种世俗美人的套路。纯真率直,出言无忌是湘云最突出的性格特点。真纯率直娇憨之中,蕴含着一种难以言传的聪明灵秀之气,这又是湘云迥于其他姊妹,并惹人怜爱的另一个性格特点。“从未将儿女私情略萦心上,”也是湘云豁达、开朗性格特征的一个亮点。湘云决不可能像宝姐姐那样循规蹈矩,用礼教纲常去铸造自己,这正是曹雪芹倾尽心力理想熔铸湘云光彩照人的典型性格魅力所在。     

《红楼梦》王夫人论

《红楼梦》中的王夫人重用亲侄女王熙凤管理贾府事务,自己实际上是扮演了贾氏家族掘墓人的角色。她是符合封建传统观念的贤德媳妇和慈爱母亲,但为了“通共一个”的宝玉,她成了整治“妖精”的信佛人,成了大观园“理想国”的毁坏者。假如曹雪芹完成了他的杰作,最有可能对宝黛爱情施以终极打击的应该是这位不言不语、心有主见、关键时刻很会下毒手的封建家长。     

《红楼梦》回目音乐美缕析

《红楼梦》回目,作为“介于诗文之间的一种对句形式”,极富音乐美,其音乐关主要体现在节奏、韵律（押韵和同声）、音调（平仄、双声、叠韵、重言复唱）三个方面。在前80回回目共1280字中,作者除了运用了灵动的节奏外,还运用了韵律和音调技巧达390次,使之如诗如歌。笔者对此作了详细缕析,赞誉《红楼梦》回目堪称四目之极品。     

《红楼梦》中的悲与美

《红楼梦》是从曹雪芹死亡意识中生长出来的文本。他把自魏晋以来中国诗人的生命虚无感推至极限。贾宝玉是典型的诗人，也是生命中的沉思者，执著于一种唯美主义的生命态度，以美抗拒时间的流逝，填补生命的空虚，美是其居世的唯一意义，一旦识破美的虚幻与瞬间性，他必然走出这个劫难的世界，重新回到冷漠无情的自然永恒。     

论《红楼梦鼓词》对《红楼梦》的平民化改编

《红楼梦鼓词》是《红楼梦》的民间通俗文学改编作品中较为重要的一个分支,其创作者、接受者来自民间,正是基于平民审美与需求的原因,使得《红楼梦鼓词》在创作视角、创作风格、创作意图等方面都具有十分明显的平民化倾向。平民化的改编具体体现在选材立意、语言风格、内容情节等多个方面,这种符合平民审美的再创造也成就了《红楼梦鼓词》在民间讲唱文学这一艺术形式中经久不衰的地位。     

论《红楼梦》的神情--兼论鲁迅眼下的《红楼梦》

《红楼梦》打破传统的思想和写法，其思想内容与艺术价值，鲁迅都给以高度评价。然而。人们并未能完全理解鲁迅在红学领域提出的美学思想的真谛。鲁迅在阅审《红楼梦》最早的话剧本《绛洞花主》后，撰有著名的《小引》，提出“《红楼梦》的神情”这一命题，亦未引起红学界的重视。《红楼梦》的神情，包括《红楼梦》情节结构主线、主题思想、人物形象塑造。这些都是研究《红楼梦》原著的主要课题，却历来存在纠缠不清的问题。鲁迅作《小引》的《绛洞花主》剧本，是我们探索《红楼梦》神情的珍贵史料；通过鲁迅指明的“神情依然具在”这座桥梁，比较研究、对照探索，势必得以揭示出鲁迅体味到的《红楼梦》的“奥秘”。     

论《红楼梦》的语言

读过《红楼梦》的人,对其中的人物,一般都会在自己的记忆中留下深刻的影象。这种影象并不是外貌和服饰的,而是思想、品质、神态、音调、性格等的特征。这,并不是说《红楼梦》中没有描写人物的外貌和服饰,它是写了一些的,象依照洛神、湘妃、青女、素娥的形貌来写黛玉,依照杨妃的体态来写宝钗等等。然而,这些描写也是为了表现人物的品德、神态和性格。这种影象的深刻程度,以至于使人们长期不能忘     

《红楼梦》人物的名姓美

通过对《红楼梦》人物名姓的探微,我们了解到其起名取姓,既遵循了我国传统的取名原则,更展示了作者独特的取名艺术。我们深深地感受到了红楼人物的名姓美。红楼人物的名姓,切实准确,寓意深刻,丰富多彩。就像盛开在绿叶丛中鲜艳美丽的花朵,挂在枝头晶莹透红的果子。异彩纷呈,绚丽夺目。红楼人物的名姓,已成为《红楼梦》中揭示人物身份命运、刻画人物性格、构建故事情节、表达主题思想不可缺少的有机组成部分。     

论《红楼梦》的爱情观

《红楼梦》是伟大的言情经典，该作品不仅批判了世俗的婚姻观念，而且设计出更理想、更浪漫和更完美的爱情观念。该观念通过贾宝玉对大观园众青春女子的仰慕与呵护，深刻地揭示出理想爱情应当是性格上的尽善尽美和感情深处的心心相印。该观念的实现往往同作者渴慕的不受干预的人生方式相联系，也往往同解放个性、张扬真性相融合。     

论《红楼梦》的忧患意识

《红楼梦》文本中充满了悲悯意绪,这是由于作者曹雪芹秉承了中国古代文人士大夫的优秀品质,具有浓重的忧患意识。但由于曹雪芹的家族变故和明清李赘、王夫之、戴震等思想家的“异端”学说的影响,加之他个人特殊的秉性,曹雪芹的悲悯情怀又有着自己更为深刻的内涵。并且超越了他的时代,带有了近代人文主义思想的新质。     

论《红楼梦》的总纲

关于《红楼梦》总纲问题的讨论,早当曹雪芹还健在,他的《红楼梦》未定稿仅仅在亲朋好友中传抄的时候,就开始了。从那以来,许多旧红学家、新红学家,还有力图用马克思主义观点评论《红楼梦》的红学家们,都对总纲问题发表过各自的看法。我想,在正面论证我关于《红楼梦》总纲问题的浅见之前,很有必要先对这一场延续了两百二、三十年的讨论作一个历史性的简明的叙述。 从《红楼梦》问世到一七九○年的三十年左右的时间里,《红楼梦》是以手抄本日益广为流传的。曹雪芹的好友脂砚斋、畸笏叟等人在抄本(现已发现的有十二种)上写了大量的评注。人们统称之为脂评或脂批。其中讲到总纲的主要有三种见解。     

谈《红楼梦》语言艺术的哲理美

古典小说《红楼梦》是一部形象的中国封建社会没落史。其语言具有哲理隽永的特色,这类语言不是作者外加的,而是跟他的全部艺术描写水乳交融在一起的。它不是孤立的,而是为作品的全部思想内容所证实了的。因此,它不仅是用几个哲理性语句的问题,更重要的是它从全书的历史性内容和艺术整体上,反映了含义隽永的哲理美。     

浅谈《红楼梦》中黛玉之美

《红楼梦》塑造了众多的美丽女性,其中林黛玉是曹雪芹全力塑造的典型人物。她的美是异样的,与众不同的。黛玉美在本质,美在气质,美在才情。在宝玉的心目中她是超凡脱俗的仙女,只有她才能成为宝玉的知己。