漂亮的土家织锦

土家织锦是土家民族在长期的生活实践中创造的一种独特的民族工艺美术品，是中国四大名锦之一，土家织锦又叫土花被盖，土语称“西兰卡普”。其中的图案有动物、植物、几合图形等，色彩对比强烈，独具特点。     

文化生态学视域下土家织锦的发展困境与对策研究

土家织锦是土家族所特有的编织艺术样式之一,承载着土家族的传统文化。近年来,土家织棉所生存的文化生态环境发生了翻天覆地的变化,致使其发展面临诸多的困境:土家织锦的文化内涵不为大众熟知、纹样单一化和同质化、传承人老龄化等。构建适宜的文化生态环境、积极实现传统纹样的创新与发展、传统织锦与工业化的有机融合、保护与培训土家织锦传承人等措施能有效传承土家织棉工艺。     

商业化语境下土家织锦的原真性保护

土家织锦的保护中无疑要坚持原真性原则,而在很多人眼中商业化是对土家织锦原真性丧失的最主要原因.本文通过对原真性理论的理解,认为商业化并不是侵蚀土家织锦原真性的原因,而是商业化中人为操作的失败导致了"原真性"意韵的丧失,并由此提出怎样做到土家织锦的"原真性"保护.     

试论土家织锦的继承与创新

土家织锦是土家族精神生活的寄托和民族认同的象征,在当今快速变迁的社会进程中,其生存面临着特殊的挑战和困境。本文在田野调查的基础上,从有利和不利两个方面分析了土家织锦发展的因素,论证了走文化产业化之路的可行性,并提出了相应的对策。     

土家织锦典型颜色光谱反射比的采集与色度分析

利用分光光度测色计,分别采集了现代织法和传统织法土家织锦的16种典型颜色色块的光谱反色比数据,以及相对应的纯棉线的光谱反射比数据,采用CIE色度计算方法,把光谱反射比值转换为色度值;通过光谱反射比空间和CIE L*a*b*颜色空间的数据分析比较,探讨纺织技法的不同所带来的颜色色差,建立土家织锦典型颜色光谱反射比特征数据库。分析结果显示,纺织技法的不同使得土家织锦的同种颜色棉线样品呈现出颜色差异性,彩色棉线纺织得越密集,其织锦样品的颜色与原彩色棉线的色差越小,两者之间的L*值a*值和b*值越接近。文中分析的纺织技法对织锦颜色的影响规律结论为文化遗产土家织锦纺织过程中的颜色准确配色提供了选择织法的理论依据,也为土家织锦数值化再现和颜色虚拟渲染提供了重要的颜色数据参考。     

浅谈维族舞蹈的审美特征

维族舞蹈作为中国民族民间舞蹈中的一个重要组成部分,是中国艺术宝库中重要财富.它拥有着自己独特的魅力.体现了维族人民的生活和历史文化特征,作为一名舞蹈工作者,应当对它有着深刻的了解,更应该拥有诠释它的能力.本文围绕着维族舞蹈的审美特征从舞蹈的形成历史和它独特的审美特点进行分析.并参考<中国民间舞蹈文化教程>、<中国民间舞蹈文化>等著作而作.     

略论云南傩面具及其文化审美特征

云南傩戏面具蕴含丰富的文化内涵和独特的审美特征。是云南各民族历史、宗教、艺术、民俗的复合产物 ,从中可窥视到云南各民族的历史文化风习 ,看到云南各民族的先民渴望征服自然和保护自身的古老梦想。本文通过分析云南有代表性的几种傩戏的面具 ,透析云南傩面具中蕴含的独特的文化内涵和审美特征     

浅谈藏族舞蹈的审美特征

通过对藏族传统舞蹈的身韵、风格以及审美意识、审美理想的研究,探讨藏族舞蹈的审美特征,从而在继承和发展创新藏族舞蹈中,把握古老民族的基本审美特征,使发展中的藏族舞蹈更具有民族特色和审美价值.     

中国古建筑审美特征

中国古建筑美属于建筑艺术美,但是它融艺术美、自然美、科学美乃至社会美于一体,成为内涵丰富的旅游审美对象。中国古建筑种类繁多,其美有共同点,但又各具特点。最高层次、最有代表性的中国古建筑是宫殿和寺庙,它们有三大审美特征,即：由台基、木头圆柱、开间、大梁、斗拱、屋顶、山墙、藻井、装饰构成的木结构审美特征;由点、线、面构成的群体布局审美特征;由布局思想、色彩运用、内外陈设、历史传说构成的文化内涵审美特征     

论时尚的审美特征

时尚因具有商业性、消费性、短暂性和平面性等功利性特征而常常被人们认为是负价值的，与无功利性的审美相去甚远。然而，时尚突出地体现出的是人的本质力量的感性显现。时尚也常常按照关的规律来生产和设计。在功利性特征的表层之下，时尚还蕴藏着超功利性、新颖性、感染性、先锋性和感性化等审美特征。对时尚的特征作深入的研究，将有利于提升人们对时尚的认识和理解，使人们在感受、追随、摹仿时尚的过程中，建立起一种全新的时尚观、科学的时尚观和审美的时尚观。     

当代土家族织锦文化变迁的表现

在田野调查的基础上,阐释了土家织锦在当代发生的文化变迁的表现,认为土家族织锦文化变迁,首先是原材料的改变,其次引起织锦功能的转变,再次引起精神文化的嬗变,最终导致人们社会价值观念的解构和重组从中可以看出,土家织锦在当代的变迁是个渐变的过程。     

土家织锦工艺传承的教育人类学研究——以湖南龙山县苗儿滩镇为个案

土家织锦是土家族民间艺术的典型代表,在现代化多元文化背景下,土家族织锦工艺的传承面临着严峻的挑战,同时也有很好的机遇。通过对土家织锦之乡——苗儿滩镇织锦工艺传承及教育模式的田野考察,揭示教育与民族文化间的关系,为民族地区教育发展提供思路。     

壮锦美学探析

壮锦是壮族民间传统艺术品,有着十分悠久的历史,也有着鲜明的民族美学特征及美学内涵。从壮锦的图案、色彩、质地等三方面分析其外在的美学特征,并探索其内在的美学内涵。     

土家族山歌的命名、文化内涵及其艺术特征

土家山歌的命名与武陵山区有密切关系,历史文化内涵极为丰富,艺术特色和生活气息非常浓郁,可以为土家文艺创造提供丰富的资源,也可以打造出标志性的土家文化名片,从而走向世界。     

从“西兰卡普”看土家族人服饰审美观——巴人服饰文化探索

本文通过对土家织锦"西兰卡普"审美内涵的探讨,揭示土家族服饰所体现的秉承古代先民巴人遗风,形成的崇尚自然、豪放、大方独特的审美意识。以期达到焕发民族服饰质朴的艺术魅力和启发现代民族风格服饰创新。保护文化多样性已经在世界范围内引起广泛重视,通过对土家织锦美学价值和文化价值分析,呼吁对民族地区不可再生的独特文化资源发掘和保护。     

西兰卡普与土家族女性的审美教育

西兰卡普是土家族传统的手工织锦,是土家族女性进行自然、社会、艺术审美教育的重要载体。织锦活动包含了丰富的审美教育内容,也富有民族审美取向、道德风尚等文化教育内涵。其传承多以家庭教育为单位,由女性长辈口传身授。其审美教育活动有利于求真、求善、求美,以及社会和谐、理想人格的塑造。     

少数民族特色民俗文化产业化实践模式研究——以湘西土家族“西兰卡普”织锦为例

“文化产业化”,通俗地说,就是让文化走向市场,把文化当作产业来经营。更直白地说,就是让本土文化走出去“赚钱”,然后再用赚来的钱发展壮大文化,也即是“文化经济化”。就全国而言,文化产业化将是文化建设的一种发展趋势;而在少数民族地区,特色民俗文化资源颇为丰富,如何将区域民俗文化资源更好的服务地区经济,实现经济效益与社会效益...     

楚铜器纹饰的审美特征及其文化内涵

该文着重探讨楚青铜器纹饰发生发展的演变规律、装饰特征 ,阐明其相应的文化背景 ,指出楚铜器纹饰在审美上求奇、求美、花样翻新的价值取向 ,乃是楚民族传统审美心理积淀的结果 ,同时又与当时社会意识形态的变化有关。在楚人独创精神的培育下 ,楚铜器龙纹逐渐演化成为具有楚域风格的装饰纹样。     

披帛与丝路文化交流

披帛是通过丝绸之路传入中国的西亚文化,与中国服饰发展的内因相结合而流行开来的一种时世妆的形式。沿丝绸之路所发现的披帛,反映了丝绸贸易的活跃。敦煌、吐鲁番地区发掘的披帛与中原地区特别是唐长安地区出土的披帛几乎相同,属于同时代的产物,经历了一个相互继承、汲取而发展的过程。