试论高师声乐教学中的钢琴伴奏问题

在高师声乐教学的过程中,绝大多数的声乐学生练习演唱时的伴奏都是通过钢琴这一乐器完成的,钢琴作为声乐演唱的伴奏乐器具有优越性与不可替代性,因而声乐学习者在日常的学习与表演中如何将钢琴伴奏利用好无疑是一个值得探讨的问题。     

论大学声乐教学的现状与改革

声乐包括乐器和发声,通过乐器演奏或声音聆听给人以视觉和听觉上的美感,从而提高人的音乐素养。声乐教学作为高校的必修科目,在提高学生音乐素养上发挥重要作用。通过声乐教学,使学生具备一定的声乐技能,掌握乐器的弹奏方法是大学声乐教学的主要目标。新课程的不断深化改革要求在声乐教学上更加注重对学生音乐素养的提升,要求高校针对当前教学现状进行分析,并提出有效的改革策略,以提高大学声乐教学质量。     

试论高师声乐教学中的钢琴伴奏问题

在高师声乐教学的过程中,绝大多数的声乐学生练习演唱时的伴奏都是通过钢琴这一乐器完成的,钢琴作为声乐演唱的伴奏乐器具有优越性与不可替代性,因而声乐学习者在日常的学习与表演中如何将钢琴伴奏利用好无疑是一个值得探讨的问题.     

声乐教学语言的形象性探索

声乐教学过程是指导学生制造自身乐器的过程,这个乐器的优劣,松紧,音色,音域等等都是在教师不断开发和引导的过程中得以实现的。作为靠语言传播为主体的声乐教学艺术,它既看不见也摸不着,不容易捕捉到感觉,因此,形象的教学语言能帮助学生理解教学内容,提高教学效率,起到事半功倍的效果。本文将从声乐技巧方面,比如说歌唱的气息、位置、共鸣、高音的处理等四个方面阐述形象的语言对声乐教学的作用。     

试论声乐教学的特殊性

声乐教学中特殊乐器建造、学生状况以及师生关系等几个方面能体现声乐教学的特殊性,对此问题研究,旨在有助于声乐教师能准确地把握其特殊规律,提高声乐教学水平。     

对师专生声乐教学的探索

声乐既是一种艺术,又是一门科学。声乐教学必须把两者完美地统一起来。 声乐课的学习不同于器乐课,必须在学习过程中完成“铸造”自己的乐器。学器乐无论是学钢琴、小提琴、二胡,都可以任意选择一件个人最喜欢的现成乐器,而且还可以随时更换,但学声乐却不能。他们必需将人体内部与歌唱发声有关的     

声乐教师美化“嗓音乐器”的工程师

声乐教学不同于器乐教学，其困难之处在于，声乐学习的过程也是制造嗓音乐器的过程。而人的嗓音乐器是唯一的且不可复制的，这就给声乐教师提出了更高的要求。     

谈声乐课堂中与器乐相关的联想教学

声乐与器乐是音乐专业的主要专业课程,作为表演艺术,两者在一定程度上具有共通性.在声乐教学中,通过引导学生联想器乐与演唱状态下的相似共通原理,将声乐与器乐有机地结合起来,将抽象的声乐学习生动、具体化,使学生通过联想灵活地调整自身的"乐器",对提高学生的声乐学习效果和声音驾驭能力具有重要意义.本文在此基础上重点探讨了小提琴、钢琴、二胡、手风琴的联想教学法在声乐教学中的应用.     

浅谈教学语言与声乐教学

教学语言和声乐教学应该紧密结合.声乐教师不仅要掌握娴熟的歌唱和乐器使用技巧,而且对歌唱技巧的描述要通俗、简明,易于学生掌握.     

谈声乐生理知识在声乐课堂中的运用

声乐就是人体自身产生的音乐,人体既可以进行演唱,又可以充当乐器。在学习声乐时,学生必须充分了解人体这件乐器,才能对其加以有效利用;同时学生对基础的声乐生理知识的掌握,可以帮助其合理地开展声乐训练。在声乐课堂中,教师对声乐生理知识进行深入地讲解,能够有效激发学生,从而使声乐教学的开展更加顺利。     

声乐教学中如何培养良好的歌唱心理

歌唱艺术不仅是一门在舞台上展示个人歌唱技术、技艺的表演艺术,同时也是通过演唱者自身的“乐器”对歌曲作品进行艺术再创造。歌唱就是歌唱者在一定心理活动的调控下,使用自身“乐器”的过程。但是在声乐教学中,人们往往比较重视歌唱技能、技巧的训练和培养,而容易忽视歌唱心理对教学和演唱所起的作用和影响。本文着重研究歌唱心理培养在声乐教学中的地位和作用及歌唱的心理状态,并探索声乐教学中歌唱心理素质的培养,以提高声乐教学质量。     

声乐教学中的发声训练及情感培养

发声训练是声乐学习的基础,要做到正确、科学的发声,就必须了解嗓音这件"自身乐器"的生理结构和发声原理;通过科学的训练,掌握发声技巧;声乐教学的过程是一个复杂的情感心理过程,在整个声乐教学中,情感是声乐教学的核心,它在声乐教学中发挥着独特而重要的作用。     

浅谈声乐教学

众所周知,在音乐的领域除了乐器那么就是声乐,越来越多的人开始学习声乐,学习唱歌,但是现在我国的大环境下,能够将声乐教授的很好的老师并不多见,也就是说,声乐教师其实是处于一个断层的状态的。那么如何能够进行系统的声乐教学,本文从歌唱中的气息运用以及声音转换的能力进行一个简单论述。     

新时期中小学音乐教师声乐教学能力探究

声乐教学是中小学音乐教育的重要组成部分,声乐教学能力需要跟随时代的进步而不断提升。本文主要从提高声乐技能,丰富歌唱方法;提高乐器演奏能力,丰富歌曲伴奏技巧;增强教学组织与管理能力,调动课堂教学气氛;加强声乐相关专业学习,完善课后文娱活动等方面指出新时期中小学音乐教师提升声乐教学能力的路径。     

谈声乐教师应具备的基本能力

声乐教学是一门综合艺术,既要培养学生获得科学的发声方法,又要处理好歌曲作品,还要以某种乐器伴奏作为教学的辅助手段。因此,作为一名声乐教师,只有具备了多方面的知识、修养和能力,才能培养出更多更好的声乐人才。     

歌唱机能的训练与调控

声乐教学不同于其它学科的教学。它是塑造“人身乐器”的特殊工程，而声乐教师则是塑造学生“人身乐器”的总设计师和总工程师。他不但要有一流的耳朵，还应懂得人体生理解剖的基本知识．对学生进行歌唱机能理论知识的传授。     

声乐教学应用多媒体软件的实践与研究

一、应用多媒体软件是提高声乐教学质量的重要手段 声乐教学是一门非常抽象的学科.由于演唱者是用自己的身体作为乐器,所以它基本上不具有直观性.可以说,声乐教学是音乐学科中最难教和最难学的专业.     

对声乐教学的几点思考

声乐教学不仅要使学生掌握歌唱技能,还要培养学生的审美能力。声乐教师既要具备较强的演唱能力和实践经验,又要具备对音乐和专业技能的分析能力,并通过准确清晰的语言传达给学生。声乐使用的“乐器”是人的身体,与其它音乐表演工具相比,它是与人最亲近的“乐器”,但也是最难把握的“乐器”。因为歌唱的过程是依靠歌唱者的头脑细心体会、感受、思考的过程,它看不见,也摸不着。在声乐教学过程中,教师的身体力行是最能直接产生教学效果的,学生往往借助模仿来体会和理解,因此,教师的自身实践能力是教学能力的重要组成部分。音乐表达出的思想内容…     

声乐基础训练过程中的嗓音肌能训练

阐述声乐基础训练过程中如何恰当运用嗓音肌能的训练,从而发挥个人的嗓音潜能,缩短制造嗓音乐器的时间,使得声乐教学取得预期的效果。     

钢琴伴奏在声乐艺术中的作用分析与研究

钢琴属于乐器之王,能够为任何乐器、人声伴奏,在声乐艺术中,不同风格、流派的作品采取钢琴伴奏具备较强的补充性、渲染性、衬托性,能够将作品的内涵展现的淋漓尽致,进而引发与听者之间的共鸣。本文主要探讨的是钢琴伴奏在声乐艺术中的应用,首先分析了钢琴伴奏在声乐艺术中的作用,同时阐述了钢琴伴奏与声乐演唱者之间的合作,最后总结了全文。