登峰造极的彩瓷——清代康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器(下)

乾降时期的珐琅彩瓷器乾隆时期珐琅彩瓷器的艺术水准总的来说要逊于雍正时期。从档案记载来看,这或许与造办处珐琅作内人员更替和缺乏有关。另外,与雍正、乾隆两朝皇帝审美趣味的差别也有密切关系。据造办处档案记载,"乾隆元年三月十五日,首领吴书来说:乾清宫总管苏培盛等交小太监四名,何德禄、王成祥、杨加福、魏喜。传旨:着给珐琅处学烧珐琅。钦此。""乾隆元年四月十四日,催总默尔参峨为画珐琅人不足用,另欲将画珐琅     

清乾隆珐琅彩加金彩西洋人物纹大盖碗惊现昆明雅士得春拍

清代珐琅彩瓷器,又称瓷胎画珐琅,是清代宫闱专用瓷。据《清档》记载,珐琅彩器是在瓷胎上以珐琅彩料绘饰图案的瓷器。珐琅彩是康熙朝在铜胎珐琅彩的基础上创新发明的,由于康熙帝的特别喜欢和提倡,养心殿造办处珐琅作的督办、瓷匠、珐琅匠人经过传教士的指导,反复试验,终于获得在瓷胎上画珐琅的成功,     

流彩百年,融合古今,御瓷再现

珐琅彩瓷是清代宫廷御用的一种彩绘瓷器,根据清宫档案记载：在康熙皇帝授意下,宫廷造办处将铜胎画珐琅技法移植到瓷胎上而创新的瓷器新品。珐琅彩瓷所需的白胎由景德镇御窑厂特制,在宫廷造办处由如意馆设计图样.     

登峰造极的彩瓷——清代康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器（中）

雍正时期,雍正皇帝对珐琅彩瓷器的烧造给予了更多关心,并提出颇为严格的要求。雍正元年（1723年）,随着宫廷造办处人员的扩充,以及在雍正帝最信赖的怡亲王（雍正帝的十三弟允祥）的主持下,珐琅彩瓷器的制作在造办处珐琅作积极展开。但从清代档案记载看,     

高仿精品瓷——“国瓷”2011·清乾隆洋彩瑞芝洋花蝉纹樽

清乾隆洋彩瑞芝洋花蝉纹樽是在故宫内烧制而成的珐琅彩瓷器。珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷,为釉上彩之冠,产量极少,仅见于清代康、雍、乾三朝,至今存世瓷器不过三四百件。它是将西洋金属胎画珐琅的珐琅彩料,移植到瓷胎上的成功创举,有彩瓷皇后之美称。珐琅彩瓷从创烧到衰落全部由皇家垄断,从不外     

乾隆珐琅彩瓷碗显风范

清宫珐琅彩瓷分为瓷胎画珐琅和瓷胎洋彩两类,其创烧于康熙朝而发展于雍正朝,至乾隆时期又步入了一个新的辉煌,不仅在数量上远超康雍,而且取材种类多样,装饰繁缛华美,反映出乾隆朝高超的制瓷工艺水平。本文试图以台北故宫博物院所藏乾隆珐琅彩瓷碗为例,彰显其皇家气派和王者风范。以下乾隆珐琅彩瓷碗的装饰,一类是在色地上彩绘花卉,并将锦上添花、吉庆有余等吉祥之意寓于其中,具有铜胎画珐琅般的立体效果。而另一类则继承发扬了融诗、书、画为一体的雍正朝风格,且取材更加丰     

珐琅彩瓷:雍正帝小心藏起的精神世界

正瓷胎画珐琅是清代皇室自用瓷器中最具特色、釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器。相较于康熙的色浓庄重,乾隆时的精密繁复,珐琅之美让雍正一朝的瓷器显得格外清丽脱俗。除了精湛的制瓷技艺,诗书画印于一身的文人气息,更令雍正朝珐琅彩瓷备受推崇。难怪引得风光一时的年羹尧大将军要纡尊降贵地伏地观赏……年大将军曾专门在给雍正帝的奏折中表达自己对珐琅彩瓷的想法,他写道,珐琅彩制作精致、颜色娇丽,如果有了新品种,希望四爷能"赏赐一二""以满臣之贪念"!四爷虽然心     

景德镇佳洋陶瓷有限公司再现中华瑰宝·珐琅彩瓷

珐琅彩瓷在清廷档案中称"瓷胎画珐琅",于康熙晚期在清宫造办处珐琅作铜胎画珐琅的基础上产生,雍正、乾隆年间得到新的发展,而乾隆后期则随着清王朝的衰败而悄然销声匿迹。珐琅彩瓷的精良白胎由景德镇御窑厂按皇帝旨意生产提供,画面则由宫中如意馆画师遵旨出纸本画稿,再交付珐琅作,由画师本人或画匠精心画制而成,故艺术价值极高。     

绚丽多彩的明清五彩瓷器

五彩瓷器自元代创烧以来,到明清时期有了长足的发展,是明清时期重要的彩瓷品种。一、彩瓷的起源与发展我国最早出现的瓷器都是单色釉,有青釉、黑釉瓷器,到三国时期出现最早的釉下彩绘瓷器,如南京出土的青釉釉下彩绘羽人图壶,釉下绘有褐彩纹饰。唐宋时期是中国彩瓷的发展时期,除南方地区的越窑、长沙窑为代表的青釉褐彩、青釉褐绿彩以外,由于北方瓷业迅速兴起,出现白釉绿彩、白釉黑     

台湾邮票上的清代“掐丝珐琅天鸡尊”

天鸡作为一种神鸟的传说由来已久,其造型有别于平常所见之鸡,具有吉祥之意。"掐丝珐琅天鸡尊"仿古铜器天鸡尊形制,其具体形象的塑造则在清代乾隆朝才开始成熟。乾隆时期造办处曾以不同的工艺制造天鸡器物,令人耳目一新。这些掐丝珐琅天鸡尊器形优美,形象生动,色彩富丽,     

台北故宫镇馆之宝 乾隆洋彩描金“福寿连绵”赏瓶复烧成功!

雍正、乾隆两朝督陶官唐英这样表述:"洋彩器皿,本朝新仿西洋珐琅画法,圆琢白器,五彩绘画,模仿西洋,故曰洋彩,其人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。"乾隆洋彩因其原料珍贵、工艺繁杂、精美绝伦而被称作"彩瓷之冠",为盛清宫廷工艺的旷世杰作,代表了中国陶瓷制作的最高水平。近年来,乾隆洋彩瓷器屡屡拍出数亿元天价,不断刷新中国艺术品拍卖的世界纪录。     

元代景德镇青花钴料及其呈色因素

宋代以来景德镇的瓷器以青白釉刻、印、捏塑、点褐彩等装饰为主。元代中后期景德镇陶工们真正掌握了用钴料在瓷胎上进行彩绘,成功地创烧了青花瓷,从此翻开了彩绘装饰瓷器的辉煌一页。元代延祐时期的青花瓷烧成后青花呈蓝褐色。九江博物馆藏缠枝牡丹纹塔式盖     

蓝国华大师五十年巅峰之作向建党90周年隆重献礼

山水人物观音对瓶珐琅精品中的极品皇家瓷器中的贵族该对瓶将中国山水画和珐琅彩瓷完美结合,瓶身以珐琅彩绘青绿山水人物图,画面为皇室西苑和圆明园的休闲生活写照,加描金彩,景象不凡,极富立体感和感染力。另有乾隆皇帝亲笔题诗,诗书画印四位一     

家藏彩绘瓷瓶欣赏

粉彩又称软彩,属釉上彩,出现于清代康熙中期,是在康熙五彩的基础上,受珐琅彩工艺影响而创烧的一个新的品种。粉彩画面颜色鲜艳、柔和,比五彩更加淡雅华丽、丰富多彩,深受人们的珍爱。乾隆时期粉彩瓷器大放异彩达到高峰,以后历代均有烧制,至清末民国时粉彩瓷器已非常普及,成为中上家庭女子结婚的陪嫁品。     

华丽俊逸的明清陶瓷

中国陶瓷的发展在明清时期已进入一个红红火火的时代,主要表现在瓷都景德镇瓷业的飞速发展,不仅数量大、品种多,且质量高、销路广。这一时期的青花瓷器在元代的基础上又有了新的发展,成了景德镇乃至全国瓷器生产的主流;借力于白瓷质量的提高,以及彩料和彩绘技术的改进和提高,各种彩瓷如成化斗彩、嘉靖、万历、康熙五彩、以及清代的粉彩、珐琅彩等更加绚丽多彩;红、蓝、黄、绿、黑等各种高温和低温单色釉瓷和仿古瓷更是色彩纷呈。尤其是明清时期官办     

2010年第11期杂志封面——无名瓷意见回复

此瓷器应称为：＂乾隆年制＂蓝料楷书款瓷胎画珐琅镂空高颈人物纹罐（瓶）。此瓷器的考证,依＂眼学鉴定方法＂,从其形制、纹饰、画工、色料、款识、胎、釉诸方因素来鉴别：一、从该瓷器的形制来看：其造型十分别扭,如罐似瓶,不伦不类     

雍荣华贵的珐琅彩瓷

珐琅彩瓷是清代康熙、雍正、乾隆三朝极为名贵的宫廷御器,是中国传统制瓷工艺与由法国传入的画珐琅技法相融合而产生的一个新的彩瓷品种。 珐琅是一种较软的玻璃料,用这种彩料在烧好的     

大器天成仿古陶瓷

清&;#183;雍正 珐琅彩松竹梅图纹瓶 雍正皇帝极为喜爱珐琅彩，此瓶是故宫博物院传世品中唯一一件由雍正皇帝与唐英共同主持、督造的珐琅器。该瓶内素白，外通体施白釉，白釉地上以珐琅彩绘松竹梅“岁寒三友”，颈部墨书“上林苑里春长在”七字，上下有胭脂彩“翔采”、“多古”、“香清”三印章。器型秀美，制作精细，施削规整，胎体轻薄，纹饰施彩细润，是雍正朝的杰出之作，也是雍正珐琅彩中唯一的传世瓶器。     

五彩斑斓的中国古代珐琅器 清翫雅集珍藏珐琅器精华

珐琅器制作起源于古代希腊,考古出土的公元前12世纪的6枚戒指和双鹰权杖首,为最原始的掐丝珐琅制品。10～13世纪初,掐丝珐琅制作极为兴盛。公元12世纪,掐丝珐琅工艺由阿拉伯地区传入中国。元代,阿拉伯珐琅器工匠来到中国并带来了生产珐琅器的原料和技艺,中国拉开了珐琅艺术制作的序幕,并逐渐融合本土艺术及审美趣味。元代珐琅器的制作主要是为皇家服务,生产规模不大,产品数量不多,主要为掐丝珐琅。从此,掐丝珐琅烧造成为明清时期中国珐琅器的主要品种,它汇合了青铜、瓷器、绘画和雕刻技艺,堪称中国传统工     

国宝再造 绝世御瓷辉煌问世

依清宫原始资料国家级瓷艺大师领衔多方鼎力合作成功仿制洋彩之冠,被博物馆列为瓷中极品洋彩被誉为彩瓷之冠,这一工艺的出现,将我国的瓷器艺术上升到极精妙的境界。清宫洋彩的名贵,不仅在于宫廷御制的身份,更在于它存世极少。据史料记载,洋彩瓷器用料珍贵,工艺要求极高,与本品器形和图案类似的洋彩瓷器,全世界目前仅有4件。当时的督陶官唐英为制作此瓶,曾携清宫造办处在皇宫、圆明园及景德镇等各处试验烧制,成品却仅仅两件,作为乾隆宫头等,御瓷,如今早被博物馆列为瓷中之极品。