略谈书法创作

<正>书法创作作为近现代书法理论中出现的概念,从字面含义来看,它由"创"与"作"两个方面构成。所谓"创",有"首创""独创"之义;所谓"作"则有"操作""书写"等解释。因此,笼统地讲,书法创作是指书法创作者生产、制造独特书法作品的活动过程。而在中国传统书法理论中,并没有"创作"这一概念,古人更多的使用"书""写"或"作字"来指称今人所谓的"书法创作"行为。其实,这两种不同的概念有着不同的内涵,昭示着古今不同的书法立场与追求。传统书法理论更多使用"书写"这一概念,     

心灵的感悟--谈王安忆的"三恋"创作

王安忆在1986年连续发表了<荒山之恋><小城之恋><锦绣谷之恋>,写作手法独特,突破了她固有的创作模式,受到评论界的极大关注,该文通过对"三恋"的分析,认为"三恋"的创作是作者从心灵深处对人生的感悟,是用小说语言谱写的人性乐章,而且"三恋"的整体创作带有一种较明显的音乐特征.     

书法创作中的补救

在书法创作过程中,不管是多有名的书法家,要使作品写成字字珠玑、行行满意、篇篇妙品,是绝对不可能的.历史上许多著名书法家的作品,如<兰亭序>、<寒食帖>、<自叙帖>等在创作时,都存在这样那样的缺陷.然而书法家运用创作中的"补救",使作品发生了意想不到的"质变".细细研究各个时期书法家在创作名作时对"补救"的运用技巧,无疑对提高自己的书法水平很有帮助.     

《红楼梦》"梦"之观念内涵解析

本文主要采用文化分析方法,在前人充分考证的基础上,分析了<红楼梦>"梦"的观念内涵.作者自称"大旨谈情",并不表明作者试图对情理关系进行观念性的历史性反拨."情"是古典哲学特别是宋明理学的核心概念之一,在中国古典哲学和伦理学体系里,它是与"理"相对的概念.<红楼梦>所言之情包括两个方面一是家国之情,另一是儿女之情,作家的创作本旨在于"说梦",因此所谓家国之梦、儿女情梦具体而言是一场"情梦".     

莫言小说创作的转型

莫言是一位极具活力的作家,他的小说美丑并存,苦乐相依,生死循环,在一片混乱的场景中开创了诡异的艺术奇观.他的早期作品有意师法著名"荷花派"作家孙犁,形成了明丽柔美的风格;中期大规模地借鉴西方现代派的创作手法,形成自由不羁、肆虐狂欢的小说世界;后期创作更偏重于在本土汲取创作源泉,小说创作表现出越来越多的"中国元素"、"中国气派"和"民族底色".这种自"西"向"东"的回归,内蕴作家生命经验的转向,同时也意味当代文学在90年代后整体的转型.     

“开心童话城”导读

<正>童话是专门为孩子们创作的作品,也是小朋友们最适合练习的文学种类。长期以来,"开心童话城"栏目刊发了许多由小朋友创作的童话,也一直得到小朋友的喜爱。     

从翻译到创作--从一个特殊视角看老舍短篇小说艺术的发展

30年代初,老舍对<客>的翻译助他写出了小说<微神>;由<隐者>的翻译"摹"出了小说<歪毛儿>.两对作品的对应与叠合足以将翻译对老舍创作的影响昭示得清清楚楚.但影响还远远不止老舍受译文启发写出与之近似的作品,还表现在对老舍短篇小说艺术发展起了促进作用.在参照着写中,他获得了短篇小说创作的经验与技巧,使他在新的创作起点上迅速前进.其借鉴所恪守的原则仍有现实意义.     

文学创作中的移情现象

移情现象是文学创作过程中心物关系的一种特殊表现形式.一方面,主体的情感投射到外物,改变了物象的色彩和情调;另一方面,外物移易了主体的情感.而且,在某个人的某一艺术思维过程中,"移入"和"移易"两种移情可以同时发生.     

中韩四机构三度携手 为孩子搭建梦想舞台 第三届“中韩青少年影视创作夏令营”今夏梦想起航

<正>2013年8月5日,由中国少先队事业发展中心全国红领巾小记者辅导中心,CJ集团和CGV国际影城联合主办的第三届"多多的电影教室?中韩青少年影视创作夏令营"正式启动,给拥有电影梦想的中韩青少年搭建了一个实现梦想的国际舞台。此次活动招募了40名中国青少年和10名韩国青少年。在为期6天的活动中,中韩青少年将分为8个影     

梁实秋散文创作论略

梁实秋散文大致可分为:"雅舍"精神内核自述,世相人情、社会风尚的描摹,对旧情往事及昔人的追述,托物言志、感物抒怀之作,对故土风物的追述和反刍等五种类型,这些散文集中反映了梁实秋散文"闲适雅淡"、"幽默风趣,寓庄于谐;言简意深,雅致醇厚,讲究文调;引经据典,广征博引"的散文创作风格和艺术特色,由此铸就了梁实秋饮誉文坛的散文大家的地位.     

热衷于营造开放性的故事结局--沙汀小说创作定势研究之一

沙汀在长期的小说创作实践中,形成了自己独特的创作定势,热衷于营造开放性的故事结局便是其中的一个组成部分.这一定势的形成,有地域文化(龙门阵文化)的影响;有大师(鲁迅、茅盾)的批评与指导;也有作家对名家(契珂夫)的学习与借鉴.这一定势的形成,使他的小说超越了它所描写的"范围的狭小"而具有广阔的意义空间;使他的小说的发展频频突转,因其结局而给阅读者一种"惊奇"之感.     

略论陀思妥耶夫斯基的创作个性——陀思妥耶夫斯基系列研究之三

陀思妥耶夫斯基"残酷的天才"的创作个性主要表现在三个方面:他将黑暗角落的一切加以赤裸裸暴露,描写被侮辱与被损害者的无路可走,表现他们的挣扎和绝望,以及在绝望中的精神崩溃过程;描写了一批虐待者的形象,表现和渲染了他们的虐待行径,在他的作品中有一大批人格变态的形象;在对人物心灵和精神实质的揭示上,表现得穷追不舍、"残酷无情".他在小说创作中采用了"复调结构"、"精神分析"和"浓缩时间"等方法.     

培养创作思维 点燃艺术火花

<正>儿童时期最富于幻想,他们的美术作品常常具有丰富的想象力。儿童画中的想象力是在外界现实环境的影响下,在头脑中对记忆的表象进行加工改造,从而形成创作新的形象的过程。儿童美术教学改革的核心正是这种创新,但是在现实的教学过程中还是比较注重"像不像"、"美不美";谁的作品"画得好"、"画得像"就表扬谁;临摹名家的作品,学生临摹"经典",谁最接近谁就是最优秀的。结果就造成儿童     

试论中国先锋派作家的创作特征

先锋派文学是中国当代文学史进程中一个重要的文学现象。本文以先锋派作家的创作特征为主线,首先介绍了先锋派作家出现的历史背景和先锋派作家创作特征的研究意义;接着重点介绍了先锋派作家突出的三个创作特征:叙述形式的新颖性、小说功能的多样性、文学语言的实验性;最后介绍了转变中的先锋派作家创作特征并认为"先锋精神"存在于"先锋派作家创作特征"之中。     

马克思《手稿》的视阈下的文学创作动机

马克思在《1844年经济学—哲学手稿》中对人的行为进行了全面的分析和界定。基于《手稿》的视域对文学的创作动机进行研究会发现,文学创作动机发生于对"不平衡"的适应;文学创作动机以掌握外在世界为目的;文学创作动机以驱除精神"异化"为旨归。     

歌剧《白毛女》的创作艺术分析

歌剧《白毛女》是我国优秀传统文化,深刻揭示了旧社会穷苦大众的悲惨生活,而"白毛女"喜儿的经历则表现出了该剧"旧社会将人逼成‘鬼’,新社会把‘鬼’变成人"的主题。本文通过对歌剧《白毛女》的创作艺术进行阐述,分析歌剧所表达的精神与情感,以期能够为相关艺术研究人员提供参考和借鉴。     

唐景崧与桂剧“红楼戏”

唐景崧,一个在史学界颇有争议的人物;在桂剧发展史中,却是地位卓越.经他改编的桂剧"红楼戏",不仅独具地方戏特色而且令人耳目一新.就其创作思潮而言,桂剧"红楼戏"在改良主义浪潮下应运而生,刻上了时代的烙印;在剧本内容和模式的改编上,唐景崧也是别出心裁,独树一帜;唐景崧改编的"红楼戏"虽数目可数,然其在整个桂剧发展史上可谓意义非凡.     

略论孙葆田的文学思想及创作特色

孙葆田是清末重要学者、古文家。他跟随张裕钊学古文,推崇韩愈、曾巩、方苞,形成了独立的文学思想:因文见道,不立宗派;道德文章并重;于"有所法"中求"有所变";修辞立诚,不妄毁誉;推崇古淡自然的文风。其文章呈现出文风朴实弇雅,富有理致;为文注重章法,结构谨严;行文简而能要,曲而有直;语言雅正平实,不失简洁的艺术特色,值得学者关注。     

试论路遥的创作思想

具有陕北特色的劳动生活场面、自然风光的描绘及"乡土味"极浓的语言都体现了路遥深深的故乡情结;对生活内在矛盾的探索、对人生思想的审视,则表现了其生命的沉重感;对传统美德的坚强守护,对笔下人物灵魂的拷问,则是其苛峻的道德打量;大胆炽热、超越世俗的动人爱情故事浓缩为永恒的爱情主题。以上四个方面即路遥的创作思想所在。     

先锋文学、地域文化与我的小说创作

中国"先锋小说"是受西方现代主义文学影响下的产物,它的一个贡献是解决了小说由"写什么"到"怎么写"的重大课题;地域文化不是一种方言、习俗、习惯等的拼盘,而是一种文化意识,并最终超越文化界限成为一个民族性的东西;选择文学创作之路,是兴趣、欲望的满足,是一种精神上的寄托,也是一条艰辛的探索之路。