论音乐表演中的艺术个性创造

艺术个性创造是音乐表演获得成功的极其重要因素,文章针对艺术个性创造同忠实于原作品的关系、艺术个性创造的基本要求,以及如何培养等问题进行探讨。     

论音乐表演中的美学追求

音乐表演需要遵循的原则概括为四个统一：忠实原作与个性化创造的统一;历史与当代审美观的统一;表演技巧与艺术表现的统一;创作激情与理性控制的统一。表演者在进行音乐表演时要遵循这些艺术的共同准则,创造性地表现作品的内涵,使作品焕发新的光彩。     

论音乐个性化教学

音乐个性化教学是音乐教师在掌握科学理论和方法的前提下，在教学实践中不断反思而总结出来的。实现个性化教学，要求教师不断提高自身素质，敢于创新，灵活教学，提高语言表达能力。     

论音乐表演中的艺术处理

音乐表演是一种高度综合的复杂的人类情感交流活动。音乐表演中如何进行艺术处理和音乐表现是音乐表演者必须面对和思考的问题。本文通过对音乐作品的选择及作品创作背景,主题思想等方面的具体分析,阐述了艺术处理在音乐表演中的重要性。     

论音乐表演中的意境塑造

意境就是中国传统美学的一个重要范畴,强调形象退隐、淡出,形成强烈的氛围,意蕴。在音乐表演中,意境有赖于表演者的情感体验与乐曲中描述的客观事物的交融,从而表现出来的一种形神兼备的艺术境界。     

论音乐表演的情感表现和音乐想象

音乐表演是由多种要素构成的综合心理运动,涉及认知、记忆、情感、理智、想象、直觉和才能等方面。音乐表演作为创造性审美活动,表演者的心理活动起着十分重要的作用。因此,表演者从事音乐表演活动,就必须高度重视对良好的表演心理素质的培养。本文主要对音乐表演过程中情感表现和音乐想象两种心理现象作分析探讨。     

论音乐表演的情感表现和音乐想象

良好的情感表现和音乐想象是音乐表演获得成功和富有魅力的重要条件。两者均是表演者艺术表现中重要的心理活动,必须高度重视对良好的表演心理素质的培养。对音乐作品的正确理解和深入研究,将自身的思想感情真正融入到作品之中,将情感和理智准确地予以结合,以及不断扩宽、丰富生活积累和形象感受等,都是音乐表演者培养和锻炼良好心理素质的不可缺少的重要环节。     

论音乐表演心理

音乐表演心理作为演奏时的状态,对演奏活动具有重要意义。文章从音乐表演心理的重要因素入手,分析了情感体验与想象的作用,并重点论述了获得及正确处理情感体验与想象的方法,并结合实际论述了临场心理状态及应对方法。从演奏者的角度,对音乐表演心理进行了探索,旨在对演奏实践提供一定的帮助。     

论审美意识在音乐表演心理活动中的作用

音乐表演是赋予音乐作品生命力的第二度创作,审美意识在这一创作过程中对于作品的感知、把握以及内在意蕴的发掘等方面起着重要的作用。     

论小学音乐表演与音乐欣赏的关系

新课标强调塑造健全人格,发展人文素养和艺术能力,音乐欣赏与音乐表演是小学音乐课程的重要组成部分,通过创设情境,引导学生听、说、唱音乐。运用多渠道的教学方法,把音乐表演与音乐欣赏结合起来,给予学生自由的音乐想象空间,使每一个学生都能通过音乐欣赏、音乐表演而有所收获,从而健康快乐地成长。     

音乐表演中的音乐想象研究

音乐表演是赋予音乐作品以活的生命的创造行为,它是由多种要素构成的综合心理活动,牵扯到认知,记忆,情感,理智,直觉,才能,想象等各个方面.而音乐想象hi贯穿整个过程的心理要素,表演者对音乐作品的情感的体验,意境的领会都离不开想象的作用.本文对音乐表演中的音乐想象进行了分类研究,并围绕音乐表演中想象的主观性和客观性特点,给出了音乐表演中想象的培养方法,为提高音乐表演的水平提供了思路和方法.     

论声乐表演中个性化情感表达的重要性

声乐表演中的个性化情感表达发展离不开过去积累的优秀经验和教训,这就要求我们继续推进声乐表演中的个性化情感表达作品的整理和创新工作,尤其是对发展迅速的部分声乐表演中的个性化情感表达作品进行研究,对发展较为缓慢个性化表达方面进行反思,从而更好地促进声乐表演中的个性化情感表达水平赶上发达国家发展水平。本文进行了声乐表演中个性化情感表达的重要性的初步研究,分析了声乐表演中个性化情感表达的重要性,最后对促进声乐表演中个性化情感表达提出几点合理化建议。     

音乐表演科学与科学的表演

音乐表演是音乐艺术活动中至关重要的一个环节,通过表演音乐才有了鲜活的生命,没有表演音乐只是"纸上谈兵"。音乐表演者如何才能更好地平衡表演与科学之间的权重,利用相关学科的研究方法让感性在理性的协调中得到合理地发展?本文将从表演的角度去分析音乐表演科学的特殊性,为音乐表演科学的研究探寻出一个可行的思路。     

谈音乐美学对音乐表演的影响

当代科技和社会经济在不断迅速发展与进步,我国教育体系也发生了较大的改革,作为社会科目之一的美学,在教育体系的持续创新和改进下早已经浸透不一样的课程当中,并充分发挥着重要的效用。音乐美学作为音乐表演的理论基础,其能够经过美学来直观性为观众带来和呈现出视觉与听觉上的景象。本文对美学的创建和发展对音乐表演所产生的影响进行研究,以期推进音乐的创新和发展。     

音乐表演心理初探

音乐表演是音乐艺术的再创作。这一再创作的过程实际上是表演者对音乐作品的解构和重构的过程。音乐表演的成功与否,和表演者的心理有着密切的关系,其中气质、情感、意志三种心理因素对音乐表演的影响最为直接。气质决定音乐表演的艺术风格,情感激活作品的艺术内涵,而意志则是确保音乐表演活动完整、得体的保障机制。     

谈音乐美学与音乐表演的高职教学

音乐美学对于音乐表演的研究事实上就是关于音乐实践的研究。音乐美学与音乐表演之问的关系是在高职教学中需要探讨的一个问题，本对此作了必要的思考。     

论音乐表演中的速度节奏变化问题

速度和节奏是相互联系着的两个概念，速度节奏的音乐和音乐的其它一些元素一样，共同对音乐的表演、音乐形象的塑造起着重要的作用。     

论音乐表演中的情感传达

音乐在传达情感和表现情感上,比任何其他的艺术形式都更直接,更真切、更深刻。深刻理解音乐作品的内涵是情感传达的基石,演员对自身情感的自我控制是音乐表演当中情感传达成功与否的重要因素,音乐表演中演员的想象与联想是音乐表演中情感传达的有效途径。     

浅谈声乐与音乐表演心理

音乐表演是音乐实践活动中重要的环节,声乐是音乐表演艺术中的一种形式,本文对声乐与音乐表演心理作了论述.