印度诗歌及泰戈尔对我国新诗诗体建设的影响

学界通常认为新诗是西洋诗歌的横的移植，忽视东方诗歌，特别是印度诗歌对中国新诗的影响。事实上以泰戈尔为代表的印度诗歌对中国新诗的影响较大。它不仅是新诗革命的潜在动力，还较大地影响了新诗革命的态度、新诗的形态及新诗的诗体方式，小诗体正是泰戈尔诗歌直接影响的结果。泰戈尔的做人方式和作诗方式对郭沫若、冰心等人的影响较大。他的影响既有正面的，也有负面的。他的强调诗的哲理性的诗现和散化式的诗体方式，对中国新诗诗体的建设产生了较大的负面影响。由于时代潮流和诗歌翻译等原因，中国新诗人也误读了泰戈尔，以为他写的都是无韵诗。     

圆融的生——泰戈尔诗歌中的生命意识

泰戈尔的散文诗歌的魅力在于它的对“爱”——那种充溢于宇宙万物当中的暖融融的爱意——的吟唱。不同于印度传统精神中的“寂然于万物”，泰戈尔思想中有着西方文化的人文主义思想的深刻影响。强烈的个体意识和对和谐完整、统一宁静的追求，使得他的散文诗歌中的生命意识既区别于印度传统又远离了西方哲学、文学中的生命意识观。     

上海举行泰戈尔诗歌朗诵会

2011年10月,印度驻沪总领事馆和上海市作家协会联合在上海市作家协会大厅举办心灵之桥——庆祝泰戈尔诞辰150周年泰戈尔诗朗诵会,纪念这位印度大文豪与上海的文学情缘。这是印度驻上海总领事馆与上海市作家协会连续第三年举办纪念泰戈尔的诗歌朗诵会了。印度驻上海总领事戴思锐女士和上海市作家协会副主席、诗人赵丽宏等百余位中外作家、学者、文学爱好者参加了此次朗诵会。泰戈尔曾于1924年4月、1929年3月与6月,三次     

绿原诗歌美学论略

绿原既是一位著名的诗人,又是一位有深刻见解的诗歌理论家。他重视诗人的品格和修养,对诗的特质、诗人的创作个性及创作方法、诗歌流派、诗歌形式都有自己独特的观点。他的诗论具有十分珍贵的美学价值,对推动新诗的发展很有借鉴意义。     

宗泽诗歌论略

根据题材,宗泽的诗歌可以划分为咏怀诗、写景诗、佛禅诗三种类型,其诗对仗工整,常用拟人的写作手法和对比说理,具有独特艺术魅力。     

和谐的交响:泰戈尔诗歌的生态解读

泰戈尔的诗歌具有独特的个性,这种独特性表现在他继承并发展了印度的传统文明中所蕴含的生态智慧。在他的文学作品尤其是诗歌中,表达了丰富的生态主义传统。细读泰戈尔的诗歌,我们发现这些诗歌突出了整体和谐的思想,主要包括:人与自然的和谐,整体的自然观以及人的精神和谐。这些思想正是生态批评思想的体现,具有丰富的生态意义。由于泰戈尔对生态自然的深刻认识,在诗歌中表达的一些生态思想与现代生态批评家们"不谋而合",从而具有强烈的前瞻性。因此,我们有必要从生态批评的视角重新解读泰戈尔的诗歌,不断思考人与自然的关系,促进人与自然的和谐,倡导人的精神和谐。     

论诗歌的象征美

本文认为 ,诗歌采用象征表现手法的目的 ,是为了扩大诗的内涵。诗的象征不同于语言修辞中的比喻 ,也不等同于法国的象征主义     

论李白诗歌语言的夸张艺术

论述了李白诗歌语言之夸张艺术的几大特色：使用频率高、范围广、力度大、手法多，且契合辩证法，与老百姓语言十分接轨；进而指出李白的夸张艺术是其浪漫主义风格形成的一个重要因素。     

古典哲理诗艺术探略

中华民族素有“诗国”之称。古典诗歌中的哲理诗，主要表现作生活中有所感悟，通过具体、生动、形象的描述，曲折委婉地揭示出某些生活的哲理；哲理诗一般多以五绝、七绝出之，篇幅比较短小；此类诗是哲理与诗情的有机统一，含蓄隽永，启人心智。     

泰戈尔与唯美主义

泰戈尔诗学思想中有着明显的唯美倾向,集中体现于其关于艺术的起源、文学的本质、文学的目的以及真善美的关系等有关问题的论述中。泰戈尔唯美主义既有对印度诗学唯美主义传统的继承和发展,又与西方唯美主义文学思潮有着深刻的联系,其中既有吸收借鉴,也有互动超越。     

诗词作品审美散论

诗歌是最美的语言艺术和文学样式 ,它集美于一体 ,又把美传播给千千万万的读者 ,无论是中国古体诗词 ,还是新诗或外国自由体诗 ,其给予人的审美享受都是相同的 ,是作者内心主观体验情态的美在读者心中的一种复观。要发现美 ,再现美 ,应从以下方面去把握 :诗词美的类型 ,诗词审美的方式。     

健朗洒脱的米芾词

米芾的词以写景为佳,尤以写月景为最佳,所写之景极富诗情画意。他的词的风格以健朗洒脱为主,没有宋词中常见的狎妓和爱情生活题材。和其诗相比,其词语言较为顺畅,质而不涩、畅而不俚。在整个宋词中,米芾的词算不上一流,但绝非末流。     

王翰及其诗歌刍议

唐代诗人王翰以《凉州词（葡萄美酒夜光杯）》著称,在盛唐恢弘的宏观时势之下,造就了一份属于自己的传奇。然其事迹诗文流传极少,遂致鲜有关注与研究。文章从史料记载及其现存的十余首诗作文本出发,循端理绪,就其生平性格、艺术特质进行了探讨,并从其独特的人格特性研究入手,考论其诗歌用韵的特点,解读其骨气标举的诗歌创作风力。     

白居易讽谕诗浅析

白居易的讽谕诗继承了《诗经》以来的现实主义诗歌创作传统,于思想性、艺术性方面取得了令人瞩目的成就,成为反映现实、针砭时弊的有力工具,在中唐社会生活中发挥了积极的重要的作用。     

教师供需：全球及地域趋势（下）——《教师与教育质量——监测2015年全民教育目标全球需求·连载（二）》教师供需：全球及地域趋势（下）

随着初等及中等教育需求多年以来跌宕起伏的发展,教师的数量又是如何变化的呢？从整体上讲,教师队伍自1971年以来发展十分迅猛,但是初等教育阶段的增长到2000年之后便出现了下降趋势。     

李商隐无题诗的思想内容和艺术特征

无题诗的创作是李商隐在唐诗发展中最大的贡献之一，李商隐无题诗中，思想内容是多方面的，有“确有寄托”者、有“戏为艳体”者、“有实属狎狎邪”者……，有自慨生平的诗篇，有脍炙人口的政治讽刺诗，有描写真诚纯洁的爱情、描写唐代一般男女关系的艳情诗，还有写景咏物的诗篇。无题诗是李商隐艺术成就的结晶，对我国古典诗歌的发展，产生过深远的影响。     

论曹操诗歌对汉乐府的突破及其创作特色

曹操诗歌最大的特色体现在其体式上的“突破”与“创新”。内容上的将“小我”之壮志与悲“大我”之情怀有机地融为一体,艺术风格上的“慷慨悲凉”。文学史上所说的“建安风骨”,其精神实质最凸显地体现在这里。具体地说,“曹公古直”,其诗绝少华关的辞藻,喜从大处着墨,内涵厚重而气势恢弘,抒发感情往往跌宕起伏,个性色彩极为鲜明。从他开始,乐府诗实实在在地走上了新的发展道路。     

李贺诗歌的童话艺术思维

李贺的诗歌极富童话色彩与童话意蕴,文章把李贺的诗歌与童话在艺术思维范畴里做了比较,从3个方面阐述了两者之间的相似之处。     

论王渔洋诗歌连绵词运用的艺术

王渔洋诗歌中喜用连绵词,且独具特色。连绵词在王诗中的运用不仅继承了《诗经》等经典著作的传统语言习惯,而且也有其独创的特殊性。对连绵词的描述,一方面旨在探讨连绵词在音韵、意象等方面对王诗的作用;另一方面也揭示了连绵词的运用使王诗的语言更具神韵和审美价值。