筝乐欣赏应注意形式与意境的结合

古筝音乐欣赏，是关于音乐的一个具体类别的欣赏。欣赏音乐不仅是一种能动的审美活动，更重要的是把自己所感知到的旋律、节奏、和声、音色所表现出的艺术形象跟创造音乐的作曲家和再创造音乐的演奏家发生思想感情交流，才能开启音乐的大门，登堂入室，一窥音乐的妙奥。     

传统筝曲与现代筝曲浅析

古筝是中国的传统乐器之一,距今已有2000多年的历史,即使在西洋乐器大行其道的今天,古筝仍因其典雅的外观、独特的音色吸引着广大群众,随着时间的变迁,古筝在创作风格、演奏技法、以及音阶与曲式结构在不断的变化与创新,并慢慢成熟。本文将以筝曲发展的状况为引路,分别对古筝在不同时期相对应的创作特色、演奏技巧等方面,结合有关理论知识,浅析现阶段存在的问题,提出相应的对策建议,以此为推动筝曲的持续发展提供一定的参考依据。     

主要筝乐流派的风格特点及演奏提示

在中国传统音乐的传承规律中．无论是有谱．还是无谱。“口传心授”始终是中国传统音乐传承的主要方式。筝乐在长期的口传心授中形成具有稳定性的和比较严格的传承体系，渐渐地形成了自己的风格特征。风格韵味是乐曲的灵魂，演奏技法则是表现风格韵味的手段。     

传统筝乐中的“4”与“7

筝是我国传统的民族乐趣,因其多采用五声音阶定弦,“4”、“7”二音都较少使用,但因地域环境,民俗文化的不同,使得“4”、“7”二音在不同流派的筝乐中所表达的音乐风格中也不尽相同,本文仅对不同筝派传统筝乐中的“4”、“7”使用以及音乐特点做一论述。     

传统古筝音乐对现代筝曲创作的影响

传统古筝音乐对现代筝曲的创作影响很大,文章重点分析赵玉斋的《庆丰年》和周延甲的《秦桑曲》等现代原创筝曲,梳理总结一些新创筝曲优秀作品在继承与创新方面取得的经验,以筝曲的创作方法和筝曲创作形态及作者队伍来对现代筝曲的类型进行划分,提出重视对古筝艺术传统的继承和保护,不断开拓新源,丰富古筝曲库.     

从建国以来几首经典筝曲看筝乐的发展

概述了筝乐的历史沿革,以4首建国后出现的经典古筝作品为主线,概述筝乐创作者身份的变迁与筝曲创作风格的演变,以此来论述筝乐在当代的发展。     

现代筝曲《晓雾》的技法运用与音乐审美研究

王中山先生于2006年创作曲目《晓雾》,很有北京风味,是当时社会中最广为人知的现代筝曲。整篇文章共三部分:首先总结《晓雾》创作的时代背景,以文雅富有趣味的筝乐弹奏手法,展示了京城晓雾、路旁奔波的行人;其次采用京剧-北京曲艺文化元素,凸显和强化了乐曲主旨,《晓雾》浑厚不失古筝音美,表现着现代古典乐器的特性;最后通过探究音乐美学角度分别对作品以及作品中呈现的音乐素材"京剧"进行思考。总而言之,从演奏技法和京剧的艺术特点看,以此领悟现代古筝名曲"独领风骚"的韵味。     

唐代筝乐的特征及形成原因探析

唐代是中国古代筝乐发展的重要阶段。唐代的筝乐活动空前繁荣,筝乐风格兼收并蓄,筝乐传播影响深远。其形成原因是:十三弦筝为主流,适应时代需求;音色的改进提高,符合审美需要;文人的大力推动,促进交流传播。     

地态决定乐态——从“欧亚室内音乐节”谈东西方音乐审美差异

本文通过叙述笔者作为交响乐团指挥在欧亚室内音乐节的亲身经历,总结东西方乐手的演奏特点,并分析形成这些特点的本质原因是因为东西方音乐审美的差异,总结出地态决定乐态的根本因素。由此得到我们交响乐训练、培养的一些启示,也希望为从事交响乐演奏和教学的爱乐者们提供一些参考,共同完成我们的音乐梦想。     

从常静的作品《离弦》、《呼吸》看现代流行音乐元素与传统筝乐的碰撞

本文通过对常静作品《离弦》、《呼吸》的调式、旋律、节奏节拍、伴奏等进行研究,探讨流行音乐元素与传统筝乐碰撞而产生的现代筝乐的形式与特点,认为现代筝乐的发展既要继承传统又要不断创新。     

当代筝乐艺术的发展趋势

筝乐艺术在习筝人数的不断扩增中得到传承和发展。从民族器乐改革和传统音乐文化弘扬上看,古筝音乐在艺术风格、演奏方式、演奏技术、文化理念等方面,都将有新的发展变化。据此,广大〉-7筝者应全方位把握这些趋势,努力推进筝乐艺术的创新发展。     

民间音乐影响下的山东筝乐及其发展特点

近几年来,山东筝乐发展尤为迅速,已列为国家非物质文化遗产,它主要流传于菏泽的鄄城和郓城地区。据研究山东筝的形成与发展与山东民间传统音乐有密不可分的联系,本文以民间音乐影响下山东筝的起源与发展为主线,深入剖析山东筝乐的独特魅力。     

AI运用于筝乐艺术传播的可能性初探

从中国古代口传心授的音乐传播基本模式分析,到近代声音记录、电子媒介对于音乐的传播影响梳理,筝乐艺术传播的媒介发生翻天覆地转变;随着计算机音乐和人工智能技术逐渐在音乐领域的应用,人机互动式教学辅助平台应运而生.探索AI技术运用于筝乐艺术传播的可能性,反映了二十一世纪科技与艺术深度融合的时代要求.     

略论大调曲子对河南传统筝乐的影响

河南传统筝乐的传播与发展受到了大调曲子的重要影响。在历史上,传统筝乐音乐以板头曲和唱腔曲牌两种形式随大调曲子从豫东向豫南地区传播,并在以曹东扶为代表的大调曲子艺人对其曲目的编订及其从事的社会活动的推动下成长为一种具有地方风格代表性的艺术表演形式。文章针对大调曲子与河南传统筝乐的密切关系,对河南传统筝乐音乐的历史发展过程进行初步探讨。     

传统筝曲中的中国音乐之美

传统古筝乐曲的音乐线条较为单薄,很多演奏者在演奏时感觉索然无味,没有近现代创作乐曲的高难度技巧与纷繁复杂的和声效果,渐渐不为演奏者演奏。要解决这个问题,使中国传统的音乐文化能得到进一步的传承与发展,了解中国传统筝曲的一些特性是必不可少的一课。     

浅议传统古筝曲的审美价值

从古筝的起源和古今筝曲的区别来看,传统筝曲的审美价值主要从两个方面表现出来,即以平淡表现淳厚,以简单演绎深刻;以个性的技法体现共性的审美原则。传统筝曲无论流派、内容,也无论表现技法,其审美价值的核心一是融合,二是和谐。传统筝曲中表现的主题不论是江河的浩淼、秋色的高爽,还是云天的空阔、群鸦的飞跃,都在于表现人心中的怡然、和悦、从容和适意。     

传统动画与现代动画之差异

近年来,随着计算机软硬件技术的高速发展,一些传统的制作技术、理念随之有了较大的更新,如无纸动画设备、三维软件技术以及动画捕捉等先进技术或设备在动画制作中广泛应用。传统动画与现代动画在制作流程、制作目的、制作机构运营等方面存在很大差异。中国动画的新学派一定会再次找回曾经在国际动画史上的地位。     

古筝的区域文化研究——以河南传统筝派与山东传统筝派比较为例

古筝作为我国古老的民族弹拨乐器,已有两千多年的历史。在漫长的流传、发展过程中,受地域间的语言、文化、政治、经济、风俗、歌谣等方面的影响,逐渐形成了具有鲜明地域特色的筝乐风格和流派。本文立足传统,依托区域文化的研究,使河南筝与山东筝的发展脉络更加清晰。从文化入手,可更好地理解筝乐特性、把握筝乐的语言,让更多的人了解古筝是在怎样的音乐文化生态环境下成长发展的,从而对河南、山东传统筝乐的保护、传承与传播起到积极的推动作用。     

传统筝曲与现代筝曲研究

在我国艺术领域发展的过程中,古筝是一种比较具有代表性的乐器,并且前所形成的发展历史也比较浓厚,即便是在现代乐器以及现代音乐如此盛行的背景下,古筝自身仍旧具备较大的受众面积,并且能够在音乐领域占据一定的发展地位。随着社会的不断发展,以及时代的不断变迁,古筝这一曲类的演奏模式以及创作风格也均会出现一定的创新性发展。基于此,本文将对传统筝曲与现代筝曲之间所存在的不同点进行对比,并对我国筝曲的未来发展进行有效的分析。     

浅论现代图书馆与传统图书馆的差异

随着信息技术的进步，图书馆逐渐把重点从收集文献转为检索文献，从分散管理转至协作管理，从传统文献服务转为网络信息服务。本文就传统图书馆和现代图书馆差异作了一定的探讨。