浅谈中国古代绘画的意象审美

中国古代艺术的造型观念是意象的 ,是作者把现实的物体怎样转化为心中所要表达的 ,并通过具体形象来表达的一种艺术创造。意象审美具有深刻的社会性 ,我国远古时代的人们在进行审美时采用的方式就是意象的 ,而不是写实的。在中国传统中一直以来都是以意象审美对物进行观照的 ,意象审美牵涉的方面很广 ,绘画、诗歌、音乐、书法、建筑等都以意象审美为基础 ,各个领域在审美上又有许多相同和相通之处。对于绘画来说 ,书法与它的联系是最紧密的 ,书法线条的特殊性和更强调意象的审美含义 ,使绘画从书法中吸取了经验、技巧 ,在表达形式上呈现出更加丰富的笔意 ,把要表达的物象的意境表达得更加突出。对中国古代绘画的造型法则———意象审美进行学习 ,才能使我们更好地认识中国古代绘画 ,在继承中求发展     

试论唐代文人游仙诗仙人意象类型

以仙人意象作为核心考察对象和切入点,研究唐代文人游仙诗所具有的重要意义。与唐以前的游仙诗相比,唐代文人游仙诗的仙人意象具有两个特点:一是意象原型来源更加广泛,二是意象类型更加丰富。从意象内涵出发,可将唐代文人游仙诗仙人意象分为三大类:一是类型化仙人,二是凡人成仙者,三是个性鲜明的天界众仙。     

意象,意象结构的创造与求解

文章从意象结构的创造与求解两个相反的方面 ,从作家创作和读者欣赏两个不同角度 ,去分析意象结构的生成及其意象求解 ,以还原意象的本真 ,对意象这一中国古代诗论 ,西方意象派诗学主张 ,有一个更加深入 ,更加全面的了解     

敦煌曲子词中的“泪”意象

敦煌曲子词作为现存最早的唐五代民间词,题材广泛,反映了当时相当广阔的社会生活面貌。敦煌曲子词中多次使用泪意象,以展现男女不同的生存环境,反映当时社会不同社会群体的普遍生活面貌。尤其是泪这一特殊意象,更加深刻地展示了人物的心理状态,并在一定程度上反映了唐王朝普通百姓的生存状态。     

意象，意象结构的创造与求解

文章从意象结构的创造与求解两个相反的方面，从作家创作和读者欣赏两个不同角度，去分析意象结构的生成及其意象求解，以还原意象的本真，对意象这一中国古代诗论，西方意象派诗学主张，有一个更加深入，更加全面的了解。     

文学翻译中文化意象传递的常用方法

文化意象是中华民族文化中的一朵语言奇葩,包含着丰富的文化底蕴,在翻译中,尤其在文学翻译中,是应着力转换的。本文以一些中译英实例说明文化意象在传递原作精神、刻画人物性格等方面的重要意义,总结出文化意象传递常用的一些方法——直译法、直译＋注释法/直译＋意译法、意译法等,强调译界人士应该更加重视文化意象的传递.     

试谈宋代伤别词中的柳意象

意象在中国古代诗学中是一个非常重要的艺术范畴,柳是宋代伤别词中出现频率最高的意象之一,柳意象的表现方式主要有二种,即以柳衬情、以柳喻情和以柳拟情,在宋代词人的精心提炼和巧妙构思下,柳意象使宋词的别离主题得到了新的升华,呈现出极其绚丽多姿的景观,使伤别在词人笔下被表现得更加深刻与透彻。     

《喜福会》中的象征意象

谭恩美的代表作《喜福会》深受西方读者欢迎。其中作者精湛的写作技巧是一个重要原因,尤其是象征手法的运用。象征手法的作用主要体现在喜福会、风、天鹅等意象上。分析这些意象蕴含的象征含义,可以揭示出美国华裔独特的生活经历和心理特征,更加深入地理解小说的主题内涵。象征意象为这部小说增添了深刻的意蕴,使小说更加耐人寻味。     

戴望舒新诗艺术中的意象色彩

戴望舒在当时也受到新格律诗派＂绘画美＂的影响,在其诗歌中也融入了绘画的手法,但他更多地是受到西方立体画派的影响,注重诗歌意象色彩空间＂体＂和＂面＂的表现,从而以自己特有的方式对意象色彩进行繁复的渲染,戴望舒在意象色彩的渲染中更加喜欢冷艳的色彩基调,给人一种迷幻般的忧郁情调。     

古典文学中“车”意象的演变历程及文学意义

周代重车制,《周礼·冬官·考工记》不仅明车制度,亦明车之功用及相对应的社会等级。《易经》立像以尽意,"车"因此成为象喻某种义理、人格、发展态势的意象。"车"进入《诗经》之中,作为物象的义例较多,但也已经有不少具有特定内涵的文学意象。中唐以来,韩愈、柳宗元等人以"车"为喻,阐明立身处世的儒者本旨,深化了"车"意象在文学史上的内涵。至北宋,"车"意象由文而诗歌,最后泛滥到绘画领域,赋予了"车"意象更加丰富的时代特征和艺术内涵。     

符号学视角下的《诗经》鸟意象英译研究

文学意象翻译是《诗经》英译的重点和难点。鸟意象在《诗经》意象群中具有重要的地位,反映了古代中国人类的生活特点和思维习惯。符号语言学强调符号和文化的关系,以源语语用意义为核心。在以《诗经》中鸟的飞、鸣、羽、巢意象为研究切入点,对比亚瑟·韦利和埃兹拉·庞德的鸟意象英译文后可以发现,韦利译本比庞德译本更加注重符号转换。在翻译过程中,译者需要照顾语言文化差异,保证意象的语用意义和指称意义均得以恰当传达。     

从隐喻的相似性中发掘词汇学习的意象美

隐喻不仅仅是一种修辞现象,更是人类普遍的思维方式,一种认知手段。隐喻和意象的关系密切,它是意象的表达方式之一,通过隐喻来表现意象,能使意象具有更加丰富的美学意蕴。将这一理论引入到英语词汇的学习中,可培养学生的隐喻思维,运用各种手段激发他们的联想,挖掘词汇当中的意象羡。     

呈现精神世界的真实性--《无名的裘德》中意象和对比手法的象征性运用

<无名的裘德>中意象和对比及其在叙事过程中的相互回应,一方面理性而含蓄地赋予小说中的事件、人物及其价值观以象征性的评判,使小说的逻辑叙事更加密集,小说层次更加丰富;另一方面,所有这些意象、对比的象征性运用,同时表达了哈代的哲学思想和价值观,即上帝或操纵宇宙的力量对人及其命运的漠视以及现代社会的躁动性.     

现代文学中的“疯子“群像的隐喻及其原型流变

在中国现代小说中,“疯子”的意象频繁地出现,这些疯子意象表面上疯癫的症状有所不同,但是细加考察中国文学的全部传统,我们不难发现,疯子意象有着形象的相似性和内在精神机制的稳定性。中国现代小说中的疯子意象既是传统文化精神的传承,又由于时代的变化而蕴涵更加丰富的隐喻意义,审美价值也得到提高。     

20世纪90年代以来梧桐意象研究述评

“梧桐”无论在古人心中,还是在中国古典文学中都占有一席之地。20世纪90年代梧桐意象研究处于萌芽状态,新世纪的十二年出现了梧桐意象研究热潮,研究不断深入、系统,但也存在研究领域不够广泛,部分研究质量不高等问题,尚存在较大研究空间,与其在中国古典文学中的地位还不相符。在植物意象研究热潮下,梳理、梧桐意象研究,对梧桐意象研究的进一步深入,对其他植物意象研究在方法上的借鉴,对推进中国古典文学研究更加深入以及古典文学的当下研究都有重要的现实意义和价值。     

意象图式理论指导下的外语教学

文章以认知语言学意象图式理论为研究视角,分析了意象图式理论在语言各个层面的作用。建立于人的切身经验之上的意象图式,在词汇义从具体到抽象的延伸过程中起着重要作用,在词汇教学上,能够有效解释一词多义现象;在句法中,意象图式是语言中的各种独特构式形成的基础,是人切生体验的场景在句子结构中的投射,对意象图式的有效把握,有助于老师分析和解释所谓特殊的句式的意义;篇章上,意象图式从宏观上构成了文本的底层结构,对意象图式的有效把握,有助于我们捕捉文本意义。     

论杜诗意象

杜甫作诗,既有以意象识人论世,也有以意象寄托情志,更有以意象玩味人生.在对意象的运用上,既有继承,也有创新.     

从意象切入展开高年级古诗鉴赏教学

古诗作为独特的文学样式,编入教材后就肩负着双重任务,一是语文意义上的阅读,二是文学意义上的阅读。小学高年级古诗教学可以以“意象”为切入点,将语文意义上的阅读与文学意义上的阅读相融合,拓展诗歌教学的审美视域,实现古典文化的传承价值。在具体的教学实践中单首诗教学从意象走向意味,组诗教学从意象主题走向意象话题。     

把握意象 体味情感——浅谈初中古典诗歌鉴赏之意象教学

在初中阶段的语文课程体系当中,古诗词教学是其中的一项基础模块,也是教师向学生渗透传统文化的一个重要途径。通过有效的古诗词鉴赏环节,不仅能够使学生得到审美熏陶,也能使学生与诗人形成更加深刻的情感共鸣。意象是古诗词表现美感的集中体现,由诗人所创设,体现了外界的景物与诗人内心感受的统一,是思想情感借助外景的一种表达形式。分析意象能使学生对于古诗词的内涵形成深入理解。文章以初中古典诗歌意象为切入点,对古典诗歌审美意象的一般规律以及初中古典诗歌鉴赏之意象教学策略作一个探讨。     

超越以及上升 --浅析翟永明诗歌中独特的女性视角

翟永明作为80年代中期崛起的女诗人，一直以她独到的诗歌造诣称颂于以后的诗坛，成为众人关注的对象。其诗歌以90年代为分割线，在女性视角上产生震撼的攀升，无论在语言还是在力图展现的意象上，都是基于本原而更加娴熟的飞跃。