向培良与于是剧社

于是剧社不是“北京大学学生黄鹏基等组织的戏剧团体”,而是对当时的北京戏剧界强烈不满的青年向培良、北京大学学生黄鹏基等人组织的戏剧团体。1926年1月1日,于是剧社在北京大学第三院演出《不忠实的爱情》取得了成功,主要表现在以下三个方面：一、演员表演“忠实”,二、布景简单却与“剧中的情绪非常和协”,三、剧场非常安静。     

走近“香玉剧社号”

从安定门乘912路公交车，1小时后就来到了离京城30多公里的小汤山镇，中国航空博物馆就坐落于此。为表达对“人民艺术家”常香玉的缅怀之情，笔者于2004年8月14日走进了航博近3万平方米的飞机展厅。在这里，一架米格-15战斗机格外耀眼，她，就是“香玉剧礼号”。     

西湖春影

【赏析】上有天堂，下有苏杭。杭州风景之关，天下闻名：一个西湖，经钟少华点化，立刻变成一幅栩栩如生的盎然春意图。本文的特别之处是作者善于从光影的变化中抓住湖边景物一刹那间出现的神采，在写景、写人的同时也在写情，情景结合，水乳交融。     

论新中国剧社的职业化经营——兼谈话剧的职业化

戏剧生产是文化经济产业的一个重要组成部分。只有从经营的角度关注戏剧的各个环节,把戏剧的文化资源优势转化为艺术生产力,才能抓住文化经济时代的有利时机。新中国剧社是20世纪40年代职业化运作较为良好的职业剧团,运行中始终秉承以民间职业剧团为载体从事进步戏剧事业的经营理念,审时度势地采取了行之有效的经营决策和经营措施,取得了许多值得今日剧团借鉴的职业化经验。     

论新中国剧社的职业化创作——兼谈话剧的职业化

职业化是话剧走向现代化的中介,是建立话剧现代演剧体系的现实策略。新中国剧社是20世纪40年代职 业化运作较为良好的职业剧团,其职业化创作极具特色。本文拟以新中国剧社为个案研究,探讨话剧的职业化问题。     

照亮儿童的“故事”人生——以剧社生活为例

学校以校园"读书节"为契机,构建新型校园生活方式——剧社生活,以关注每位儿童成长为出发点,以儿童视角感受生活,提升他们感受和感悟生活能力,让儿童在"故事"的悦读中享受精彩,感悟人生,体悟生命成长。     

映日荷花别样红——小记“映荷”校园剧社的实践活动

＂接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。＂是来自南宋诗人杨万里诗《晓出净慈寺送林子方》中的脍炙人口的名句,描绘了一幅在涌到天边的翠绿的莲叶中,娇美的荷花在骄阳的映照下,更显得格外艳丽的明艳图画。这就是我们＂映荷＂校园剧社名字的来源,     

人生如戏——记“加勒比海盗”强尼·戴普

强尼·戴普是他那一代演员中的佼佼者之一。凭借影片《加勒比海盗》中扮演的杰克·斯派罗船长一角，他的名声享誉全球。同时，他也因《剪刀手爱德华》和《赌城情仇》这些经典影片中的角色闻名遐迩。在本文中，我们会探究强尼·戴普的人生和他在戏剧方面的成就。     

纯洁的白茶花——《茶花女》解读

《茶花女》全篇洋溢着浓烈的抒情色彩和悲剧气氛,具有感人至深的艺术魅力。美好的女性被毁灭,主人翁的人性得到至真至善的闪现,产生巨大的道德震撼力量,深刻地探讨了资产阶级的道德主题。     

全本《葵花记》戏文辑考

《葵花记》戏文的甲、乙两种残本出自同一底本,每一出的曲文、宾白文字绝大部分雷同。《歌林拾翠》本《葵花记》的曲文与残本甲、乙的大多相同。以残本甲为底本,补入残本乙（前半部分）的第一至第三出和《歌林拾翠》本《葵花记》的《考察梁计》,可辑得《葵花记》的全本。     

链条式结构,悬念式手法——小仲马《茶花女》的结构艺术浅谈

小仲马的《茶花女》之所以成为世界名著,主要在于成功地塑造了玛格丽特这个灵魂美丽、感人至深的妓女形象。但它的成功也和作家高度重视作品的结构,根据表现主题的需要,运用多种手段,进行合理而巧妙的结构安排不无关联。本文试从结构上对《茶花女》进行分析和探讨。     

碟影

《出水芙蓉》 雨妖：说《出水芙蓉》是部好片,其实很大程度上是与前不久被无数人大夸特夸的《越光宝盒》比较的结果。没错,至少在最近20年,刘葡萄拍的东西都是一个调调,可就算是这样,你也不能拿观众的智商开玩笑不是,《情癫大圣》、《越光宝盒》摆明了就是吃《大话西游》的老本。     

《茶花女》的语用学浅析

自《茶花女》问世以来,国内外众多学者从各个方面对他进行解析,本文是从语用学的角度,运用语用学的会话合作原则来分析人物的会话含义及篇章结构,从而使读者掌握作者高超的写作艺术。     

威尔弟：“尽善尽美”的歌剧创造大师——赏析《茶花女》

本文分析了威尔弟的创作风格、特点和成就。并对其歌剧《茶花女》进行了赏析。     

论《茶花女》中的未来与爱情

爱是这个世界最美好的字眼,是人类永恒不变的主题,也是无数经典著作中竞相歌咏的对象。本文以《茶花女》为研究对象,从未来与爱情的角度解说茶花女的悲情故事。《茶花女》是法国作家亚历山大·小仲马的代表作,是一部世界经典。这是一部凝聚爱情的小说,以主人公玛格丽特的生活经历为线索,生动细致地描写了一位外表和内心都像茶花一样纯洁美丽的巴黎风尘女子,为了自己不被命运认同的爱情而被抛弃的故事。其中主人公对于未来与爱情的抉择,决定了女主人公的命运。     

女高音咏叹调《为什么?为什么?》音乐解析

歌剧<茶花女>的问世标志着威尔第歌剧创作美学观点上的重大转折.威尔第将具体情境中的人物心理和真挚情感转化为音乐,复苏了一个关于爱情和死亡的神话.本文通过歌剧中女高音咏叹调<为什么?为什么?>的音乐研究,来解析威尔第怎样运用音乐与戏剧的艺术手段,塑造出薇奥莱塔这个兼有爱情、堕落与高尚的悲剧形象.     

歌剧《茶花女》中维奥莱塔的重要唱段解析

歌剧《茶花女》是19世纪伟大的意大利作曲家威尔第歌剧的代表作,在世界歌剧历史上占有重要的一席之地,是一部不朽的艺术作品。威尔第凭借着自己对音乐艺术的独特理解和精湛的音乐创作技法,除了在视听上给人们营造出所有伟大的艺术悲剧所必须要具有的"崇高"的审美感召力之外,更坚持把意大利歌剧的传统创作技法与时代音乐风格相结合,用歌剧的艺术形式展现了《茶花女》的文本精旨。从该剧中女主人公的重要咏叹调的角度分析歌剧《茶花女》的悲剧性,以及作曲家独具匠心的音乐语言背后所蕴藏的美学意义。     

解读《茶花女》:从歌剧到电影

本文以歌剧和电影两种艺术形式为切入点,对<茶花女>的歌剧和电影两种文体进行分析.试着去把握两种艺术形式之间的本质差异,同时领略每一种艺术形式的独特魅力以及各自不可被替代的特质.     

民族区域自治，利国利民——记《中华人民共和国民族区域自治法》颁布二十周年

1984年5月31日，第六届全国人大二次会议审议通过了《中华人民共和国民族区域自治法》，简称《民族区域自治法》，这成为全国各族人民政治生活中的大事，也是党和国家民族工作史上的一座丰碑。它的颁布标志着我国实施民族区域自治，依法处理民族问题进入了一个新的时期。